Привет, вокалисты! Сегодня я делюсь с вами опытом и отвечаю на частые вопросы учеников. Как избежать ошибок в исполнении на публике?
Важно:
Друг, преподаватель или родственник - это тоже публика.
Пение лечит, гармонизует и структурирует человека.
Музыку невозможно потрогать: это вибрация, звуковой эфир.
ШАГ 1: "Умри" заранее и прими себя в состоянии "творческого дна": нечего терять, всё пропало, крик души, достучаться до небес, пошли все на... и тп. Именно из этого КАЧЕСТВА жизни рождаются шедевры, один из которых ты собираешься сегодня исполнить перед зрителем. Художник страдал, проживи и ты! Иначе не поверят.
ШАГ 2: Научись развлекать. Будь шутом, скоморохом, тапёром, лабухом.. Даже в серьёзном образе не брезгуй родословной жанра - ENTERTAINMENT (см. перевод). Самоирония - одно из главных качеств любого состоявшегося артиста!
ШАГ 3: Примени тот набор техник, без которого не обойтись на первых порах:
Избегать разговоров и внутренних диалогов в день выступления.
Практиковать глубокие циклы дыхания непосредственно перед выходом.
Делать мимическую разминку, корчить гримасы и отпускать челюсть.
Работать внутренним зрением и слухом, выстраивая партитуру своего номера.
Изолировать себя от прослушивания чужих исполнений.
Теперь о главном! Репетировать и напевать что-либо между делом надо с тем же отношением и в той же технике, как на уроках вокала или на сцене. В этом наша осознанность. Делайте всё качественно, и через какое-то время это станет привычкой. Сначала внутреннее представление о тембре, фразе, подаче - потом звукоизвлечение "напоказ". Услышал внутри себя и воспроизвёл, а не наоборот. Делаем всё на чистовую, каждый раз - как последний. "Сейчас я тут немного в пол-ноги порепетирую, а уж на концерте точно выдам по-полной..." Не прокатит!
Более точные инструкции я раздаю на консультациях по скайпу.
mikhaylin.online
До скорой встречи!
