Это имя осталось незамеченным в русской истории дизайна и рекламы, но он, несомненно, внес огромный вклад в эти сферы, поднял их на новый уровень. Алексей Бродович — человек с непростой жизнью и сложным русским характером (хотя, по моему мнению, становлению творческой личности часто предшествует непростая судьба).
«Алексей Бродович был гением, и с ним было очень сложно. Это сейчас с ним все просто. Можно петь ему дифирамбы, которые он так ненавидел при жизни и от которых теперь не может отказаться. Он был моим единственным учителем. Я многое узнал благодаря его нетерпеливости, высокомерию, вечному недовольству. К сожалению, он так и умер, ни разу не похвалив меня», — говорил об арт-директоре журнала Harper’s Bazaar известный фотограф Ричард Аведон.
Алексей Бродович не искал простых путей. Уже в 16 лет он сбежал на фронт Первой мировой, а в 22, иммигрировав с семьей в Париж, он реализуется в необычной для него сфере художника. Только вступив на порог редакции Bazaar, Бродович увольняет Эрте, который рисовал обложки журнала в течение 20 лет. Это было смело!
Знали Алексея в Америке как художника и человека, работающего с фотографией. Конкурс плакатов для благотворительного бала принес художнику успех, где он оттеснил Пабло Пикассо на второе место.
Бродович создает дизайн-агенство L’Atelier A. B., которое занималось дизайном книг, рекламы и декора для спектаклей.
У Алексея Бродовича был девиз «Astonish me!» («Поразите меня!»)
Важным этапом на пути Алексея Бродовича будет приглашение в модный журнал Harper's Bazaar. Кармел Сноу - главный редактор американского издания Harper's Bazaar, предложила ему сломать журнальные шаблоны и создать нечто новое.
В чем же была революция мира журнала и рекламы?
Алексей Бродович не захотел воспринимать журнал как статичный набор картинок, под которыми напечатаны полужирные подписи, и назвал их потоком. Визуальный ряд должен был привлекать взгляд зрителя, все больше увлекая в свой мир. Бродович увидел в журнале кино, в котором есть своя структура. Он был жесток, избавлялся от всего лишнего, приближая макеты страниц к идеалу. Авторов заставлял укладывать все сюжеты в две полосы, а фотографии переворачивал и накладывал друг на друга.
Его фишкой стала динамичный строй текстовых колонок, вариативность шрифтов и нотка сюрреализма, такая как несколько одинаковых женских лиц с цветными губами на обложке. Вдохновением были супрематист Эль Лисицкий, Баухауз, течение дадаизма. Главным в Бродовиче был его взгляд под необычным углом.
Один из его «подопытных» (так он называл своих фотографов) вспоминал: «Однажды ему пришла мысль бросать в коктейль не лед, а пролежавшие в морозилке пластмассовые кубики — тогда напиток будет охлаждаться, не теряя крепости. В те годы пластмасса еще была новинкой».
Его учениками были популярные фотохудожники XX века: Хойнинген-Хьюн, Мэн Рей, Мункачи, Лесли Гил, Даль-Вульф и Аведон. Он считал, что они не могут быть просто исполнителями.
Алексей Бродович работал арт-директором Harper’s Bazaar около 25 лет, создал большое количество графических приемов, которыми мы пользуемся по сей день.