Многие из простых людей, увидя произведения так называемой «новой школы» (неважно, реп это или нет, хотя, во всяком случае, первое всё равно хуже) отвернутся в ужасе и пойдут по своим делам. Нужно быть абсолютно помешанным на искусстве, чтобы понимать полотна Дали, Пикассо, Баския. Что делать людям, которые больше приучены к полотнам классических живописцев (спасибо школьной скамье)? А что, если найдётся такой художник, который будет соответствовать этим двум несоединимым противоположностям? И такой нашелся.
Джузеппе Арчимбольдо родился в 1527 году (на два года позже Брейгеля), но если бы мир знал, как эти два живописца будут друг от друга отличаться, то у него наверняка случился бы когнитивный диссонанс. Искусствоведы причисляют его к жанру под названием «маньеризм» - это вроде бы Ренессанс, но уже не Ренессанс, штука, кстати, не удивительная, ведь по темпу развития Ренессанс обгоняет такие «прогрессивные» века, как ХХ, и наш с вами ХХI.
Лично я с Арчимбольдо( шучу, конечно же не лично) познакомился году в эдак 17, когда в книжном магазине Ставрополя я случайно наткнулся на томик «Тошноты» Сартра и увидел картину под названием «Библиотекарь». Как известно, издательства очень любят совмещать в своих тиражируемых продуктах изобразительное и литературное искусство. И тут они, как никогда, попали в точку, ведь главный герой романа как раз состоит из книг, он не знает настоящей жизни, всё его существование пропитано именно такой книжной стратификацией, но об этом потом.
Арчимбольдо – художник, намного обогнавший своих современников, но и оставшийся с ними. Сколько ни сравнивай его картины, вопиющие к самым сокровенным областям фантазии и абстрактного мышления, с произведениями современного искусства, всё равно поражаешься мастерством его академизма, его детальной прорисовке каждой детали, когда смотришь на библиотекаря с его картины, действительно кажется, будто он сейчас скажет: «А книгу-то вы просрочили, молодой человек».
Но Арчимбольдо – это не только «Библиотекарь», у него есть не менее важные картины, однако, для меня знаковой останется именно эта.
Взять хотя бы его "Юриста". Поговорка "Ты - то, что ты ешь (занимаешься, любишь)" реализуется посредством передачи внутреннего состояния внешними предметами. А юрист, по видимости, очень любит поесть (судя по его лицу, курочку и рыбку) и разок-другой обкрасть своих клиентов (что видно по его припрятанным под одеждой бумагам.
Арчимбольдо предвосхитил все авангардистские движения ХХ века, в его работах искусствоведы усматривают зачатки сюрреализма, кубизма и т.д. Им вдохновлялся Пикассо, именно его можно считать самым первым представителем современного искусства.
В заключение хочу сказать, что всё, напечатанное здесь, является моим собственным мнением. Очень хочется, чтобы Арчимбольдо и подобные ему художники стали достоянием не томным искусствоманам, которые, в большинстве своем ничего в нём не понимают, но всем людям. Ведь мы все проживаем свои жизни, а жизнь во многом больше подражает искусству, чем искусство - жизни .