"Я долго искала что-то настоящее. Мне надоело изображать, врать зрителю. Я не смогу сформулировать то, что произошло, но я ощутила правду в твоих тренингах. Я ощутила, как нужда в масках с первого же этюда исчезла. Как ты это делаешь?"
Такие высказывания участников моих мастер-классов я слышу все чаще. Такое ощущение, будто сговорились. Но на самом деле, как мне кажется, я наконец нашёл свой подход к тому, как я могу преподавать или обучать актеров.
Я вовсе отказываюсь считать себя мастером, так как я по-прежнему занимаюсь самообучением и самокопанием. По-прежнему без профильного образования, что становится порой преградой.
В моём понимании, мне ещё многого не хватает для того, чтобы иметь право называть себя учителем, не то что мастером. И всё же я не боюсь давать мастер-классы. Парадокс? Я считаю, что тем не менее я имею право передавать свои знания.
Ведь я начал наблюдать, как актёры или актрисы довольно быстро схватывают мои рекомендации, их воплощают и начинают жить на сцене, а не играть. Как это себе объяснить? Совпадением Днём рождения с великим К. С. Станиславским?
Я начал замечать в своих тренингах один важный момент, который изменил мой подход в работе с актёрами. Ведь раньше я давал "общие" тренинги, которые всем подойдут и все их должны понять и все научатся одинаково хорошо играть. Ага. Чушь.
Всё дело заключается в том, что "актёр — это штучный товар". Эту мысль поселил в меня мой дорогой друг Максим. С тех пор, как я начал с этим считаться, я заметил, как актёры действительно делают прогресс. С минимальным усилием.
Как это возможно, вы спросите? Да так, что индивидуальный подход к каждому актёру просто необходим, если ты хочешь воспитать настоящего творца и художника. Штамповка, как на конвеере — не работает. По крайней мере у меня.
Я помню, как за одну застольную сессию мне удалось актёра так направить, что он в тот же вечер сыграл так, как ещё никогда не играл. А всё потому, что он не играл. Он впервые позволил своему персонажу жить на сцене, а не действовать за него.
Мне кажется, что вот именно это одно открытие является определяющим моего понимания обучения актерскому мастерству. От того и стало мне легче преподавать ту самую, уже дорогую мне, технику. И каждый раз, как я вижу прогресс учеников, я невероятно заряжаюсь. И это заставляет меня двигаться дальше.