Современное искусство, по большому счету - это способ осмысления художником и зрителем текущих проблем, событий и собственных чувств. Бразильский художник Энрике Оливейра уже много лет обыгрывает тему жизни дерева, и его работы наводят на самые разные размышления.
Энрике начинал создавать свои объекты из древесины оливы, но позже пришел к использованию вторсырья: отживших свое досок и обломков фанеры. Это сразу наводит на мысли о бережном отношении к ресурсам, но сам художник интерпретирует смысл своих работ гораздо шире:
«Мне жалко смотреть на людей, замурованных в стены бетонных городов, которые не живут полной, настоящей жизнью. Именно для них я создаю скульптуры живой природы, которая пробирается даже сквозь стены. И если хотя бы один из посетителей выставки захочет выбраться из своей каменной скорлупки и прикоснуться к природе своими руками, то все, что я делаю, не лишено смысла»
Самой масштабной инсталляцией Энрике сегодня можно считать "Трансархитектонику". Арт-объект занимает целый этаж в Музее современного искусства, и представляет собой гигантскую корневую систему дерева, внутри которой можно свободно перемещаться.
Оливейра призывает не рассматривать его работы как воззвание к охране окружающей среды. По его мнению, человечество на протяжении всей своей истории планомерно уничтожает природу и это, к сожалению, нормальный ход эволюции.
«Своими работами я лишь хочу донести до людей то, что своим существованием мы обязаны природе и без нее мы, возможно, и сможем выжить, но в нас уже не останется ничего человеческого»
Любопытно наблюдать, как используют древесину в своих работах художники. Мы, конечно, тоже в первую очередь подумали о том, что хорошо бы находить повторное применение материалам, и подобные проекты - отличный способ привлечь внимание к проблеме. А вам что приходит в голову, когда видите инсталляции Энрике Оливейра?
Мария и Татьяна, VZBRELO (вк, фб, инстаграм)