Среди художников гуляет стереотип, мол срисовывать стыдно, и делать этого никогда не стоит. Разберёмся так ли это.
Начнём с того, что подобные мифы распространяют люди очень далекие от творчества. Почему-то они считают, что истинное искусство рождается только в голове. И опираться на какие-либо источники, это стыд и позор. Хотя на самом деле мы не можем сделать что-либо из ничего. И любой опытный художник в начале своего пути срисовывал. С готовых натюрмортов и композиций, срисовывал статуи и головы. Чем больше предметов и текстур вы срисовали, тем легче и лучше будут получаться ваши оригинальные работы в будущем.
Нельзя просто взять и нарисовать реалистичный цветок, если до этого вы никогда не рисовали цветы. Очень сложно придумать красивый сундук, костюм, и даже нарисовать интересного персонажа с ходу. Невозможно найти свой стиль не попробовав копировать других художников.
Работа выше по мотивам туториала
Но у срисовывания тоже есть свои условия. Не достаточно только взять и обвести выбранную картину, и выложить в сеть, как свою оригинальную. Такой шаг может вести к печальным последствиям. Если уж вы и решили создать копию рисунка, как у понравившегося вам автора, готовьтесь что эта работа уйдёт в стол, как учебная.
Сейчас будет кусочек стыда прямиком из 2012г:
В любом случае срисовки полезны и нужны. С помощью них можно изучить различные стили и техники рисования. А так же наполнить мысли образами, из которых со временем вы с лёгкостью сможете генерировать любые предметы и переносить их на бумагу.
Об эффективном срисовывании, и использовании заимствованных элементов в своих артах расскажу в следующий раз.
Ставьте лайк, подписывайтесь и делитесь постом в социальных сетях, это помогает блогу развиваться!