Есть среди голливудской кинопродукции много фильмов-пустышек: шумихи много, а смотреть-то на самом деле и не на что. К счастью хорошие фильмы снимаются не только фабрикой грез. Вот 11 неголливудских триллеров, которые захочется пересматривать снова и снова.
1. Преисподняя, 2016, IMDb: 7.10
Триллер-вестерн, в котором бытовое насилие, подавление воли и религиозный психоз демонстрируются практически с самых первых минут. Но хотя история помещена в один из самых интересных периодов американской истории – Дикий Запад, традиционного вестерна все-таки
ждать не стоит. Структурно фильм делится на четыре главы, две из них делают отсылку к Пятикнижию Моисея – «Бытие» и «Исход». А еще две также соответствуют ветхозаветной лексике: «Откровение» и «Возмездие». При этом первые три хронологически идут в обратной последовательности. Буквального соответствия между названиями частей фильма и теми или иными библейскими историями здесь конечно нет. Просто автору очень нужно было создать необходимую атмосферу для фильма. В центре сюжета обычная американская семья. Папа - фермер. Пара детей. Ну, и мать семейства по совместительству акушерка. С последней, правда, не все так уж и в порядке. Она, во-первых, нема . Во-вторых, по каким-то причинам панически боится некоего проповедника . Этот суровый, одетый во все черное мужчина приезжает в городок из неведомых далей и с первых же минут своего присутствия принимается терроризировать главное действующее лицо с невероятным упорством и еще более невероятной изощренностью. В общем, все очень мрачно. И, надо признать, довольно красиво. "Преисподняя" длится два с половиной часа, причем не тянется, не волочится, а степенно продвигается медленным, но ровным нагнетающим ритмом.
2. 22 июля, 2018, IMDb: 6.70
Режиссер фильма Пол Гринграсс, среди его работ два лучших фильма о Джейсоне Борне, а еще "Капитан Филлипс" и "Потерянный рейс". И хоть он и американец, в остальном производство фильма полностью неголливудское. Фильм основывается на реальной истории. События, показанные в картине, произошли 22 июля 2011 года, когда протестантский фундаменталист Андерс Беринг Брейвик взорвал бомбу в правительственном квартале Осло, после чего отправился на остров Утёйа в молодежный лагерь, и устроил там настоящую бойню. Во время расстрела подростков террорист слушал свое любимое произведение — композицию Клинта Мэнселла «Lux Aeterna» из фильма Даррена Аронофски «Реквием по мечте». По совместительству он же — автор 1518-страничного манифеста «2083: Декларация независимости Европы», в котором рассуждал об исламизации Европы. Он был задержан и признан виновным в смерти 77 человек и приговорен к 21 году лишения свободы. История рассказывается с позиции трех сторон: от лица жертв, политиков и юристов. Реконструкция событий поражает документальностью сюжета и наглядно показывает, как действия одного человека могут повлиять на жизнь целой страны.
3. Пылающий, 2018, IMDb: 7.60
Режиссером фильма является бывший министр культуры Южной Кореи Ли Чхан-дон. «Пылающий» — это экранизация рассказа Харуки Мураками «Сжечь сарай», опубликованного в 1992 году. Только киноверсия вышла скорее вольным пересказом нежели точной копией бумажного оригинала. Фильм начинается с узнаваемого сюжета о любовном треугольнике. Главный герой - молодой парень Ли Джон-су. Он работает где придется и однажды встречает подругу детства. А та собирается уезжать. Ну а возвращается уже не одна, а с состоятельным молодым человеком Беном, с очень необычным хобби. Ну а далее банальная любовная история постепенно превращается в тягучий и атмосферный нуар, который начинает испытывать зрителей на прочность. В итоге мы получаем настоящий финчеровский триллер об исчезновении с кровавым, как любят корейцы, но максимально абстрактным финалом.
4. Ветреная река, 2017, IMDb: 7.70
«Ветреная река» – этнографический детектив, завершающий фильм вестерн-трилогии режиссера Тейлора Шеридана. Первые два «Убийца» и «Любой ценой». Коротко посыл всех трех фильмов формулируется так: в XXI веке Дикий Запад никуда не исчез, он лишь растворился в североамериканском ландшафте и в людях, его населяющих. «Ветреная река» – это индейская резервация в Вайоминге, седьмая по размерам в Соединенных Штатах. Снег, сосны, дикие звери, индейцы и смерть. Учитывая самобытность здешнего уклада жизни, нетрудно понять растерянность агента ФБР, прибывшей сюда для расследования обстоятельств гибели девушки. Ей помогают местный охотник и шериф. Кажущийся размеренным фильм несколько раз буквально взрывается, и ты подпрыгиваешь в кресле от неожиданности. Это абсолютно гениальный фильм с точки зрения композиции и ритма: с налетом скандинавских детективов, но абсолютно самобытный, и не позволяющий отрываться от него ни на секунду. Несмотря на то, что действие происходит в США, а у руля американец-режиссер, в работе над фильмом основную роль сыграли Великобритания и Канада.
5. Мотылек, 2017, IMDb: 7.10
Это экранизация одноимённого автобиографического романа бывшего заключённого Анри Шарьера. Он был опубликован в 1969 году и моментально стал бестселлером. В 1973 году режиссер «Планеты обезьян» Франклин Дж. Шаффнер поставил по нему одноименную драму с участием Стива МакКуина и Дастина Хоффмана. В новую вторую версию датский режиссер Михаэль Ноер пригласил Чарли Ханнэма и Рами Малека. Но это не ремейк и оригинал, а разные экранизации одной и той же истории. По сюжету парижский мошенник Анри Шарьер по прозвищу Мотылек получает пожизненный срок за преступление, которое не совершал. Его отправляют отбывать наказание на каторгу во Французскую Гвиану. Там Анри объединяется с фальшивомонетчиком Луи Дега, который соглашается финансировать его побег. Название фильма, это прозвище главного героя, которое тот получил из-за татуировки на груди в виде мотылька. Также при подготовке к съемкам Чарли Ханнэм похудел на 20 килограмм и во время съемок придерживался диеты, максимально приближенной к тюремному рациону, описанному в книге. Новый «Мотылёк» во многом кажется выигрышнее – здесь правильно расставлены и направлены акценты, на равномерное распределение зрительского интереса по крепкому авантюрному фильму.
6. Место встречи, 2017, IMDb: 7.10
Это камерный триллер от автора "Идеальных незнакомцев", того где все выкладывают мобильники на стол, ставят их на громкую связь, а
сообщения зачитывают вслух. И того, который обзавелся ремейками во многих странах, даже у нас. Так вот "Место встречи" - новая работа
итальянца Паоло Дженовезе. И здесь опять весь основной сюжет построен вокруг стола. Только на этот раз столик этот находится в кафе под названием "Место". За ним каждый день сидит человек. Он - исполнитель желаний. К нему приходят те, кто уже отчаялся. Но помогает он только тем, кто ради желаемого пройдет испытание. Основой для фильма стал американский сериал «Столик в углу» с Ксандером Беркли, причем итальянский режиссер сохранил практически все линии первого сезона, сжав их в один двухчасовой фильм, и по заверениям критиков, получилось даже лучше оригинала. Это кино о внутренних демонах, которые живут внутри каждого из нас и только ждут повода, чтобы вырваться наружу. И о том как далеко, люди готовы зайти ради желаемого.
7. Убийство священного оленя, 2017, IMDb: 7.00
Название фильма - это отсылкой к древнегреческой мифологии. Согласно мифам, царь Агамемнон убил лань, принадлежавшую богине Артемиде. Та сильно разозлилась и наслала безветрие на флот греков, когда те отправлялись на Трою. И чтобы умилостивить богиню, Агамемнон должен был принести в жертву свою самую красивую дочь. Причем здесь древнегреческая мифология, вероятно при том, что автор данного киношедевра грек Йоргос Лантимос. Переложив миф на большой экран получим следующий сюжет: кардиохирург Стивен живет с супругой и двумя детьми. Однажды Его семейной идиллии приходит конец. Потому что призрака из прошлого Стивену больше не под силу скрывать. Что бы ни делал постановщик Йоргос Лантимос, все пронизано мизантропией и абсурдом. То родители не выпускают детей из дома, чтобы те не нахватались лишнего. То взрослые люди организуют клуб, чьи участники заменяют покойных родственников. То людей вообще превращают в животных. Легкий налет иронии не спасает от ужаса, происходящего на экране. Лантимоса сравнивают с Ларсом фон Триером, но, в отличие от датского коллеги, греческий режиссер оставляет своим героям каплю надежды.
8. Виновный, 2017, IMDb: 7.50
Еще один камерный триллер, который настолько полюбился Джейку Джилленхоолу, что тот решил спродюсировать его англоязычный ремейк и заодно исполнить в нем главную роль. Фильм рассказывает о полицейском Асгере Хольме, которого ссылают работать диспетчером службы спасения. Он принимает десятки звонков от потерпевших, но человеческие страдания его мало волнуют. Хольме лишь ждет, когда сможет вернуться к нормальной работе. Однажды на его линию поступает звонок от женщины. Связь быстро обрывается, но она успевает сообщить, что ее похитили. Хольме запускает операцию по ее поиску.
Весь фильм мы видим практически только Хольма. Остальные персонажи – всего лишь голоса. Весь экшен остается за кадром. В лучшем случае
мы слышим визг тормозов. А все кульминационные моменты обозначаются гудками в телефонной трубке или ровным голосом автоответчика. В общем - это фильм одного актера, Но для человека, которому глубокая драматургия с хорошо закрученной интригой и эффектной концовкой, ближе экшена, картина доставит много удовольствия.
9. Лето 84, 2017, IMDb: 6.70
Есть одна канадская троица, которая снимала фильмы в духе 80-х еще до того, как это стало мейнстримом. Еще до "Очень странных дел" и
нового "Оно" они в 2015-м уже подарили миру свой ретро-постапокалипсис "Турбо пацан". Это Франсуа Симар, Йоанн-Карл и Анук Висселль. А "лето 84" их новый проект все с той же тематикой 80-х. Только теперь это не пост-апокалипсис, а комедийный ретро-триллер про группу разнокалиберных подростков. Ребята проводят жаркое лето 1984 года за необычным занятием: они заняты поисками загадочного серийного убийцы, терроризирующего тихий городок. Все улики ведут к соседскому дому, где живет тихий, непримечательный офицер полиции. Авторы фильма не делают вид, что снимают нечто уникальное и удивительное - наоборот старательно выполняют все жанровые клише, нагнетая атмосферу. Безусловно, для любителей оригинального авторского кино, раздвигающего границы сознания, подобная картина покажется слишком прямолинейной. Но для всех поклонников жанра, желающих с головой нырнуть в эстетику одной из самых ярких эпох прошлого это настоящий подарок. Несмотря на общую незатейливость первой половины «Лета 84-го», во второй авторы подкладывают расслабившимся зрителям жирную свинью и врубают настоящий триллер - с кровищей, обезображенными трупами и измождёнными похищенными жертвами. А концовка вообще обескураживает своей жестокостью и реалистичностью.
10. Ночная игра, 2016, IMDb: 7.30
Эпизод из Черного зеркала под названием Брандашмыг далеко не первый пример интерактивного кино. Первый интерактивный фильм вышел аж в 1967 году под названием «Человек и его дом». Правда картина использовала слишком новаторскую технологию для своего времени. И ради только одной ленты никто не стал оборудовать кинотеатры специальными дорогостоящими системами воспроизведения подобных картин. А уже спустя 49 лет молодой швейцарец Тобиас Вебер решил воплотить данную идею в кино еще раз. Так появилась «Ночная игра». По сюжету студент Мэтт работает охранником на ночной парковке. Его единственное развлечение тут — редкие посетители с шикарными автомобилями. Однажды к ним прибавится красотка-блондинка, желающая одолжить новую «Мазерати» и еще парень с пистолетом, очень настаивающий на том, чтобы именно Мэтт составил ему компанию. Как поступать главному герою с данными ситуациями дальше, решаете только вы. А чтобы сделать свой выбор, нужно предварительно скачать на свой смартфон или планшет специальное приложение ctrlMovies. У «Ночной игры» одно общее начало, общий сюжет, но огромное количество вариантов развития сюжета и 7 различных концовок. А всего авторы произвели на свет около 200 экранных минут.
11. Апгрейд, 2018, IMDb: 7.60
Технотриллер независимой студии Blumhouse. Это та, что славится малобюджетными но отличного качества фильмами, такими как "Прочь", "Астрал", "Сплит" и многими другими. Режиссером фильма стал один из сценаристов "Астрала" и нескольких частей "Пилы" - Ли Уоннелл. Это его первая режиссерская работа. Действие происходит в недалеком будущем, где правят технологии и анархия. Сюжет строится на мести главного героя в исполнении Логана Маршалла-Грина. Мстит он за жену, а помогает ему в этом новейший компьютерный чип STEM. На взаимодействии Грея, так зовут главного героя, и STEM и будет держаться весь фильм. Этот автсралийский киберпанк, оказался круче многих нынешних голливудских блокбастеров.В фильме нет звезд первой величины и сцен с компьютерной графикой за миллионы долларов, зато есть полноценный экшен и кровавая история о мести и красивейшая боевая хореография. Апгрейд хорошо сочетает в себе элементы детектива, триллера и драмы с киберпанком, мощными идеями, хорошим сюжетом и совершенно невообразимым финалом. Продолжение «Апгрейда» сюжетно никак не предполагается, но не исключено — Джейсон Блум - глава киностудии намекает на это в Twitter.