Доброго времени суток, дорогие читатели!
Продолжаем наши рассказы об иллюстраторах ХХ века, работавших в стиле пин-ап. И сегодня речь пойдет о художнике, чья карьера и мастерство развивались на фоне уже сформировавшегося классического пин-ап. Однако его работы нельзя назвать копиями или подражанием великим мастерам. Даже наоборот: время от времени обнаруживается, что некоторые из работ, написанные учителями этого художника, на самом деле принадлежат именно ему.
Итак, знакомьтесь - Гарри Экман, американский пин-ап иллюстратор, чье творчество вобрало в себя опыт предыдущего поколения и стало достойной кульминацией развития пин-ап.
Гарри Экман родился в 1923 году в Чикаго - столице американского искусства и культуры, месте, где, можно сказать, пин-ап и зародился. К тому моменту, когда пришла пора выбирать будущую профессию, юный художник уже конечно же был знаком и с работами Альберто Варгаса, и с пин-ап красотками от Джорджа Петти. В первой половине ХХ века изображение полуобнаженных красоток на календарях и обложках было занятием, требующим смелости и готовности к осуждению обществом. Однако это только раззадоривало молодого человека, а потому решение было принято в пользу иллюстраторства.
Как и почти каждый пин-ап художник, Гарри Экман поступил в Чикагскую академию художеств. К тому моменту (1940-е) на базе этого учебного заведения уже сложились несколько школ-студий пин-ап художников, так что у Экмана была отличная возможность поработать с Джойс Баллантайн, Хэддоном Сандбломом и Джилом Элвгреном, - а это, на минуточку, и по сей день самые популярные и тиражируемые пин-ап классики.
С Джилом Элвгреном вообще произошла особенная история: художники встретились в студии в Чикаго, где начинающие иллюстраторы перенимали секреты творчества уже знаменитого Элвгрена. Гарри Экман, волнуясь и переживая, решил показать Джилу Элвгрену свои работы - все-таки к тому моменту он успел даже выполнить несколько рекламных заказов для коммерческих компаний.
Элвгрен высоко оценил не только мастерство Экмана, но и его взгляды на творчество и жизнь. Художники подружились, и дружба эта продолжалась долгие годы. Экман никогда не был учеником Элвгрена в прямом смысле этого понятия, никогда не работал под его началом в студии или на художественных курсах при академии. Однако он всегда прислушивался к советам более опытного мастера, совершенствуя свое творчество и добиваясь все больших успехов.
В действительности известно, что и сам Элвгрен считал Экмана лучшим своим учеником, не жалея времени на передачу своих секретов юному художнику. Именно благодаря такой усердной работе многие искусствоведы до сих пор спорят по поводу авторства более дюжины картин.
Действительно, стиль художников очень похож, однако принято считать (и это видно невооруженным глазом), что Гарри Экман предпочитал более воздушную технику нанесения красок. Его красотки выглядят романтичнее и загадочнее. Интересно, что искусствоведы до сих пор не могут понять, кто же из этих двоих в 40-е годы писал под псевдонимом "Призрак". Некоторые сходятся на том, что эта была своеобразная шутка иллюстраторов, и над серией иллюстраций от "Призрака" они трудились вместе.
В любом случае, как и у каждого вида искусства, у пин-ап тоже есть свои тайны и исторические загадки. Возможно будет лучше, если призрак пин-ап останется загадкой. В конечном итоге оба они, - и Элвгрен, и Экман, - подарили миру огромное количество невероятных по красоте произведений пин-ап искусства, иллюстрируя рекламу, словари, книги и даже зажигалки.
Спасибо, что дочитали до конца! Если вам понравилась статья, ставьте лайк и подписывайтесь на канал,чтобы не пропустить следующие статьи о пин-ап!