Армения традиционно сохраняет за собой право называться одним из центров мирового скульптурного искусства. На известнейшей арт-площадке Еревана на площади Азнавура представлена коллективная экспозиция, собранная председателем секции скульптуры Союза художников Армении Нуне Туманян. Сама Нуне – мастер и мыслитель новой формации, которая в своем творчестве сочетает и канон, и новейшие технологии, к тому же многие годы предлагает сделать Ереван еще и центром ландшафтной скульптуры.
Творчество Нуне хорошо известно в Армении и за ее пределами. Она – лауреат премии Международной биеннале на тему «Божественная комедия» Данте в Равенне в 1998 году. На этом же конкурсе армянские скульпторы получили коллективный приз за лучшее представление искусства своей страны. В феврале 2014-го Нуне стала победителем Международной биенале в Объединенных арабских эмиратах. Были представлены работы женщин из 28 стран мира, и первое место получила работа Нуне Туманян.
Нуне мыслит не только пластическими формами, она еще синтезирует материалы, вносит в свои творения механику.
Многочисленным поклонникам ее творчества Нуне хорошо известна, пожалуй, главная мечта – установить скульптуру «Шаг» на Северном проспекте, часть которого построена в стиле хайтек. В этой работе она хотела показать устремленность армян в будущее, веру в себя. «Шаг» Нуне Туманян – это армянский привет «Идущему человеку» Альберто Джакометти, которого он создал в 1961 году, ставшему самой дорогой скульптурой в мире. Творчество Альберто Джакометти – замечательный пример «дегуманизированного искусства», оторвавшего европейскую традицию от классической традиции, добавив в него игру, мистификацию, архаику, шутку.
Городская скульптура – особый вид творчества. Памятники и скульптуры устанавливаются таким образом, чтобы горожанам было удобно рассмотреть фигуру со всех сторон. Возможно, поэтому памятники и скульптуры чаще всего являются визуальными центрами площадей, парков, аллей. Один из собеседников Нуне, приехавший из заграницы, был приятно удивлен, что в Ереване есть не только монументальные скульптуры. Ведь армяне из века в век культивируют взаимосвязь армянской культуры с другими мировыми, особенно, этим славился Ара Арутюнян, создатель монумента «Мать-Армения» и мемориала в Сардарапате: найденную в Шенгавите скульптурную голову его рабочего, исчезнувшего в лихие 1990-е, сегодня обсуждает вся богема Еревана.
Что касается самого Шенгавита, точнее, шенгавитской культуры, которой уже 6 тысяч лет и наследие которой пластично вошло в армянский культурный код, оно, скорее всего, ярко отражено в творчестве скульптора-анималиста Геворга Арутюняна ( на выставке его «Буйвол» и «Лягушка»), многолетнего спутника Нуне по жизни и творчеству.
Скульптура - из любимых и почитаемых армянами видов искусства. Впрочем, если разобраться, его свойство, как и камнерезания ( хачкары), пластичности, плотности, материальности, тождественности горному ландшафту чудом повлияло и на армянский язык и литературу этой страны, мало пригодной к описанию психологических мелизмов, суетности, всего преходящего. Спроси любого ереванца – каждый назовет с десяток любимых скульпторов: в этом вечном списке АрташесОвсепян, Ара Арутюнян, ЕрвандКочар, Николай Никогосян. Добавятся сюда и ныне здравствующие коллеги по цеху, но уже получившие международное признание. На выставке представлено творчество знаменитого «повелителя металла» - Ара Алекяна, который из каких-то труб, механизмов может сварить быка или медведя, что называется, в режиме он-лайн, без предварительного проекта. Здесь мы видим металлический и, как следствие выбранного материала и техники, сюрреалистический портрет Параджанова. Недалеко от него – скульптурный портрет писателя Левона Хечояна (автор – Арут Карапетян).
Пожалуй, самым экспрессивным, драматичным экспонатом стало «Материнство» Гагика Геворгяна (Гаго). И как другой полюс в этой разнообразной эмоциональной застывшей палитре – «Сурикат» Симона Петросяна. Сурикат на шаре – да, так точнее. Известно обстоятельство такого трансцедентального замирания этого южноафриканского зверя – стоит ему в чем-то провиниться перед сородичами, его отправляют на «службу» наблюдать. Но скульптор ставит его на шар, подобно девочке Пабло Пикассо, и интонация высказывания неизбежно меняется. Металл и солома, камень и новейшие цветные материалы – все это в одной экспозиции представляет современную художественную скульптурную мысль Армении.
Валерия Олюнина
(фото автора)