В марте 1977 года мир услышал один из самых знаковых альбомов современной музыки, который незаметно для многих повлиял на становление этой самой музыки в целом. Любая современная песня может иметь что-то от этого альбома, который распространил своё влияние далеко за границы чисто электронной музыки. Это всё тот же autobahn только современнее. Сами участники утверждали, что для них не может существовать мира вне движения, поэтому они и вдохновляются такими темами, как транспорт. Так вот этот альбом это движение вперед, это явственно слышно в звучание этого альбома, если сравнивать его с предыдущим.
На самом деле история написания его довольно интересная и одновременно простая до скуки. Друг их группы Пол Алессандрини отвёз их на вокзал откуда отходили поезда в разные города Европы из Франции. Они сели обедать там, где посетители могли наблюдать за тем, как эти поезда разъезжаются по всему миру. Пол сказал музыкантам:
С той музыкой, которую вы делаете, что-то вроде электронного блюза, железнодорожные станции и поезда очень важны в вашей вселенной — вам следует написать песню о Транс-Европе.
Вот в принципе и вся история написания шедевра на все времена. Он дал им просто небольшой толчок, повод вдохновится, идею, а они превратили это в настоящий музыкальный шедевр. Несмотря на то, что в те годы развивалась панк-музыка, которая являлась абсолютным антиподом музыке Kraftwerk. Они всё равно смогли остаться собой, продолжая продвигать идею высоких технологий и индустриального развития в массы, когда было модно деструктивное движение среди молодёжи, которое котировало совершенно другие ценности.
Я не берусь судить о жанре музыки, которую создавали Ральф Хюттер и Флориан Шнайдер, но могу сказать точно, что она повлияла на становление таких жанров как детройтский техно, чигаский хаус и на большую часть ритмичной синтезаторной музыки своего и следующих поколений. Думаю, при прослушивании этого альбома вы услышите множество приёмов, которые не раз в будущем использовались другими артистами.