Фильм Дудя про Колыму за первые сутки набрал больше 2,5 млн просмотров. Феноменальный результат. Выдающаяся конверсия работы маркетологов, политтехнологов и пиарщиков.
Новая агитка «зашла». Месседж молодому поколению, которое по мнению автора вообще ничего не знает про свою историю, сработал. Правда, автор не сообщает откуда он взял статистику о непросвещенности ровесников, но зато логично, как ему кажется, объясняет этим тезисом, почему он взялся за рассуждение о кровавой истории страны.
Месседж оказался понятным и привлекательным не только для ровесников автора, но и поколению старшему, активно заполоняющему эфир хвалебными комментариями.
«Новый Солженицын», используя шаблоны из Википедии, доносит до зрителя, пока подключенного к интернету, простую, но важную для заказчиков фильма мысль.
«Тогда было плохо, сейчас хорошо. Важно любить Родину за ее красоту, как автор и герои фильма, прикипев к месту, без желания уехать и что-то поменять».
Художественные приемы для этого используются простые и понятные.
Стиль телевизионного канала «Дискавери». Любую информацию можно донести до зрителя через красоту природы в высококлассной картинке. Съемки с дрона, слоумо, яркий наряд ведущего на фоне белоснежных пейзажей создают атмосферу чистоты и романтики.
В фильме нет ужасов лагерей, нет ничего, что вселяло бы ужас за сделанное страной в те годы. Нет и реальных жителей, живущих в нищете и адских условиях выживания. Да и само время съемок выбрано не случайно, чтобы снег закрывал всю грязь и разруху колымской земли, а термометры с минусовыми рекордами героизировали автора в глазах интернет-обывателей разных возрастов.
Герои подобраны искусно.
Личный водитель на мерседесе. Трактирщик - монополист в радиусе 200 километров колымской дороги, с лоснящимся лицом. Глава администрации «полюса холода» с призывами “приезжайте на свадьбы и новые года”. Герои, которые млеют и светятся счастьем, от разговоров с самим Дудем.
С обычными людьми, у которых нет интернета, и они точно не знают автора ютьюб канала, зато знают все про колымскую жизнь без прикрас, знакомить зрителя, наверное, страшновато, да и не нужно. Задача другая. Поэтому в фильме обычных людей просто нет.
Есть только выверенные по месту и кадру «документальные разговоры по душам» с подобранными героями и ответами. Реальная жизнь Колымы в фильме отсутствует полностью. Даже мат «героев», призванный добавить трушности – выглядит искусственным, звучит фальшиво и неуместно в рамках затронутой темы.
«Содержательной» линией этого фильма должны были стать диалоги с известными людьми, чья судьба связана с Колымой. Ощущение, что подбирали героев по принципу «кто согласится», главное, чтобы отвечали требованию времени и штампам пропаганды. А штампы в фильме как на подбор.
Космос.
За основу образа Сергея Павловича Королева используется интервью с его дочерью от первого брака с Ксенией Винцетини Натальей. Автор, уверенный, что новое поколение не знает ничего, отводит этому интервью большую часть фильма. Слезы, фотографии, «истории» очевидца. Автор «забывает» поведать зрителям, что Сергей Королев и Ксения Винцентини встречались и "числились" в браке четверть века, а жили вместе каких-то 8 лет, да и то урывками. Их дочь Наташа, находившаяся под влиянием матери, узнав об "изменах папы" в 12 лет, на мелкие кусочки изорвала все его фотографии, какие попались под руку, и заявила, что видеть его больше не желает. Трещина между дочерью и отцом осталась на всю жизнь. Встречались они редко, но чаще всего были как чужие. Не было Королева и на ее свадьбе. В свою очередь, по свидетельству известного летописца космической эры Ярослава Голованова, когда Королев звонил ей с Байконура, чтобы поздравить с днем рождения, она бросала трубку. И он сидел и плакал.
Но для агитки эта информация, конечно, молодому зрителю не нужна. Он не должен сомневаться в том, что ему рассказывают.
Юморист и эстрада.
Юмористы в моде, потому артист эстрады в фильме есть. Нужно отметить, что интервью с Ефимом Шифриным - самое интересное по содержанию, что есть в этом фильме, но подано оно в форме стендапа (единственное интервью, где герой все время стоит).
Воспринимается это, скорее, как использование известного эстрадного артиста, чтобы весело рассказать о страшном.
Хоккей.
Хоккей тоже по законам жанра есть. Водитель мерседеса, на котором путешествует автор, рассказывает, что он тренер детской команды по хоккею и какие дети целеустремленные и волевые.
Байкеры.
А куда же без них сегодня. Местный краевед-брейк-дансер рассказывает, что байкеры со всего мира каждый год едут в Магадан. Только бы увидеть эту красоту и проехать по «дороге костей».
Рок музыкант.
С этим героем у автора явно возникла проблема. И он использует простой прием.
Юрий Шевчук в фильме присутствует (как икона рока) весьма хитро. Т.е. в фильме его физически нет, но на фоне дома, где он родился, ведущий произносит высокие слова о Родине и музыканте.
Автор старательно обходит всю неустроенность и брошенность Колымы. Прикрываясь фотографиями и заметками из интернета, он рассказывает аккуратно о запустении как бы не от себя и как бы в прошлом.
Даже переправу через реку Лена он не не показывает. «Мы проезжали ночью и не сняли» - поясняет автор.
Об этой переправе говорит весь край. Это боль людей, живущих на Колыме. Автор катается в теплом мерседесе по колымскому тракту и не может найти время для съемок «переправы смерти», находя его для санатория с термальными водами, который есть в туристических путеводителях.
Посмотрев фильм становится понятно, почему в фильме нет лагерей и реальных людей, нет узников ГУЛАГа, нет палачей. Фильм не об этом, не о ГУЛАГе, не о страхе.
Это современная агитка.
Радуйся, что сегодня не расстреливают и нет рабского труда. Народ даже на Колыме доволен жизнью и ни на какую Германию ее не променяет, потому что Родину не выбирают.
Выбрось страх и будь свободным – живи в России! Люби родной край!
Приезжай на Колыму – здесь красиво!
(если смотреть с высоты полета дрона).
М.П.
P.S.
Документальный фильм «Колыма» Михаила Михеева 1992 год.
5000 просмотров за 27 лет.