Сьогодні модно створювати різні інсталяції, поєднуючи в єдину композицію всім звичні предмети. Проте такі колаборації виникли вже давно.
Ще у XVI віці Джузеппе Арчімбольдо почав химерним чином злиливати воєдино фрукти, овочі, квіти, дерева або предмети побуту, створюючи портрети алегорій або реальних людей. Полотна, які виходять за рамки загальноприйнятих понять і наскрізь просякнуті фантасмагорією буття, що притягує погляд і такої жахливої уми людей.
Найвідомішим циклом митця були «Пори року».
У картині «Весна» автор зображує в профіль голову, складену з тисяч зображень квітів, які може впізнати фахівець-ботанік. Плоди «Літа» ніби виростають з золотистих колосків пшениці. Стиглі рубінові вишні, зріють яблука і груші, смарагдові огірки — все насичене спекою літнього полудня і символізує молодість.
У «Осені» тема відображена в зображенні осінніх плодів, освітлених променями сонця, що заходить. Рудуваті листя, грона золотистого винограду, гриби і овочі — все це створює дивовижну картину достатку і багатства природи. «Зима» — холодна незатишна атмосфера підкреслена «портретом» вузлуватого гіллястого дерева, «прикрашеного» майже відчутно кислим лимоном.
Потім послідувала серія «Елементи», або «Стихії». Обидві серії побудовані практично однаково: на суцільною чорною фонової основі виникають складні імпровізації з композицій елементів живої і неживої природи, які складаються в химерні антропоморфні зображення.
Сьогодні його роботи можна побачити в Паризькому Луврі, в Замку Скоклостер в Стокгольмі, а також в Музеї історії мистецтв у Відні, та в інших музеях. Деякі з них прикрашають приватні зібрання Швейцарії, Франції та Австрії.
Пропонуємо вам ознайомитись з найвідомішими його роботами та поринути у гіпнотичний світ його агро-колажів, поєднань та перетворень.