Густав Климт... Один из самых известных австрийских художников-модернистов. Его имя известно, наверное, всем. Его творчество любимо и почитаемо.
И это не удивительно. Сегодня произведения Климта являются одними из самых воспроизводимых в мире. Плакаты, печатные издание, брелоки, магниты на холодильник, календари, бижутерия... На чем только не увидишь нынче копии его картин.
Но при всей популярности и востребованности в современном мире сам Густав Климт был человеком замкнутым. Он не любил публичности, светских мероприятий, мало общался с коллегами по творчеству, не распространялся о личных тайнах, не любил разговоров о своем творчестве. "Тот, кто хочет что-то узнать обо мне, как о художнике, единственная возможная вещь - должен внимательно посмотреть на мои картины и попытаться увидеть в них, кто я и чем хочу быть" (Г. Климт)
Густав Климт родился в 1862 году в венском предместье Баумгартен в семье художника-гравёра и ювелира Эрнеста Климта. Отец стал первым учителем будущего художника. Он был вторым из семи детей семьи Эрнеста Климта. Семья жила бедно. Из-за отсутствия работы у отца вынуждена была переезжать с места на место.
Художественное образование Густав получил в венском художественно-ремесленном училище при Австрийском музее искусства и промышленности, где обучался в период с 1876 по 1883 год.
До того, как перейти к авангарду, Климт был успешным академическим художником. После окончания Венской школы искусств в 1883 году Климт, его брат Эрнст и его коллега-художник Франц Мач создали группу Künstler-Compagnie, работавшую в историческом стиле и получившую многочисленные заказы.
Кроме исторических картин в это время Климт увлекался пейзажной живописью, часто выезжал на пленэры.
Но постепенно Густав Климт отходит от традиционной живописи и вместе с двадцатью другими художниками и скульпторами создают группу Венский Сецессион. Климт был выбран в качестве президента и принимал активное участие в организации выставок, пока не покинул группу в 1905 году.
У Климта начинается "Золотой период", самым успешный для Климта. Этот период характеризовался обширным использованием Климтом сусального золота, цветочных и геометрических мотивов и сложных декоративных элементов. "Афина Паллада" считается первой работой этого периода.
Нельзя не упомянуть и его знаменитую картину "Юдифь".
Вот мы и подошли к самой главной теме картин Климта - женщинам. Портреты женщин он рисовал всю жизнь, находя вдохновение в каждой своей модели.
Хотя он никогда не был женат, у Климта, говорят, было очень много любовниц, и, еще говорят, у него было14 детей. Он изо всех сил старался держать свои дела в тайне и избегать личного скандала.
Однажды Климт сказал: " Я никогда не рисовал автопортрет ". И это почти так - явных автопортретов в наследии художника нет. Тем не менее, художника можно увидеть по крайней мере в одном раннем произведении. Когда Künstler-Compagnie пригласили для создания десяти потолочных росписей для Императорской лестницы Бургтеатра, у них не было достаточно средств для приглашения моделей. Вместо них использовали друзей и семью.
На фреске "Театр Шекспира" Климт изобразил себя среди зрителей.
Не все картины Густава Климта принимались критиками положительно, часто его обвиняли в порнографическом подтексте его работ. Но не смотря на это, Климт никогда не испытывал недостатка в учениках. Одним из самых известных был Эгон Шиле, который стал и его другом до самой смерти.
Но было, конечно, и признание. В 1911 году картина Климта «Жизнь и смерть» получила приз на Всемирной выставке в Риме.
В 1918 году у Густава Климта случился инсульт. Не совсем оправившись от него, он заболел пневмонией и умер. Густав Климт был похоронен на Хитцингском кладбище в Вене. Множество картин остались незаконченными.