Привычная для нас стихотворная форма - строфы по четыре строки, построенные каким-нибудь двухстопным ямбом. А сейчас речь пойдет о стихотворениях, выполненных в форме разных фигур, например, сердца.
Это называется визуальной поэзией, когда автор выстраивает свои строки в геометрическую или символическую фигуру.
Началось это еще в Древней Греции, когда стихотворения приобретали форму секиры или крыльев, свирели, пальм или пирамид. Не знаю, дошли ли эти образцы до нас, найти мне их, по крайней мере, не удалось.
В средневековье фигурными стихотворениями увлекались монахи - они записывали строки в форме креста или восьмиконечной звезды. В XVI веке, когда в литературе появилась барочная культура, тон визуальной поэзии стал ироничен. Так, Франсуа Рабле свое стихотворение "Молитва к божественной бутылке" вписал в от руки нарисованную бутылку.
Из отечественных поэтов первым в визуальном стихосложении отмечают Симеона Полоцкого, богослова и драматурга, жившего в XVII веке. Известно, что он был наставником детей царя Алексея Михайловича. И на случай рождения царевича Фёдора он написал стихотворение "От избытка сердца уста глаголят". Оно было выполнено в форме сердца.
Правда, как ни пытался я разглядеть текст, даже на самых качественных копиях сложно было что-то разобрать. В любом случае, выглядит очень красиво.
Опыты были и позднее. Знаменитый Гавриил Романович Державин в 1809 году написал "Пирамиду":
А когда появился авангард в XX веке, то фигурная поэзия стала очень популярна.
Вот один из ярких примеров: Гийом Аполлинер, французский поэт, рукописной строкой набросал портрет женщины.
Мне кажется, или она улыбается?
Источники
Грауз Т. Визуальное в поэзии / Журнальный зал
Визуальная поэзия. Материалы к спецкурсу по анализу поэтического текста