Найти в Дзене
Журнал "Работница"

Наталия Власова. Шопеномания

Певица, актриса, композитор, музыкант, автор-исполнитель в этом году отмечает свое творческое двадцатилетие. Каждый раз, придумывая что-то новое и необычное, она удивляет зрителей многогранностью своего таланта. Наталия, расскажите, как начинался ваш музыкальный путь и почему вы выбрали именно его? Однажды летом в городе Приморске я шла по улице и остановилась около желтого двухэтажного дома. Окна были открыты, и музыканты в разных классах играли одновременно. Звучало что-то похожее на настройку симфонического оркестра в театре. Я сказала маме: Хочу туда!» Так я начала заниматься музыкой. Потом наша семья переехала в Санкт-Петербург, и я поступила в детскую музыкальную школу номер 3 Калининского района. Там, я кроме фортепиано пела в хоре, где меня часто выбирали солисткой. Мы выступали на больших концертных площадках — например, в Академической капелле им. Глинки в Санкт-Петербурге. В 14 лет я поступила в училище при Консерватории Римского-Корсакова, где помимо специальности, можно бы

Певица, актриса, композитор, музыкант, автор-исполнитель в этом году отмечает свое творческое двадцатилетие.

Каждый раз, придумывая что-то новое и необычное, она удивляет зрителей многогранностью своего таланта.

Наталия, расскажите, как начинался ваш музыкальный путь и почему вы выбрали именно его?

Однажды летом в городе Приморске я шла по улице и остановилась около желтого двухэтажного дома. Окна были открыты, и музыканты в разных классах играли одновременно. Звучало что-то похожее на настройку симфонического оркестра в театре. Я сказала маме: Хочу туда!» Так я начала заниматься музыкой. Потом наша семья переехала в Санкт-Петербург, и я поступила в детскую музыкальную школу номер 3 Калининского района. Там, я кроме фортепиано пела в хоре, где меня часто выбирали солисткой. Мы выступали на больших концертных площадках — например, в Академической капелле им. Глинки в Санкт-Петербурге.

В 14 лет я поступила в училище при Консерватории Римского-Корсакова, где помимо специальности, можно было выбирать предметы факультативно. Так я начала брать индивидуальные уроки по академическому вокалу. В 17 лет начала писать песни.

На кого-то из популярных исполнителей ориентировались?

Мне очень нравились Шаде и Владимир Пресняков, Джордж Майкл и Майкл Джексона, Мерайя Кэри и Уитни Хьюстон.

А как рождается песня?

Мне кажется, на всю мою музыку повлиял Шопен. Все, что я играю за роялем, навеяно его мелодиями. Он такой пронзительный, мелодичный, романтичный и глубокий, что моя шопеномания длится вот уже 30 лет!

В ваших песнях, несмотря на минорное настроение, всегда присутствует надежда.

Да! Последнее время я слежу, чтобы она присутствовала именно всегда. У меня вообще изменилось мышление, открылся другой взгляд на мир. Но моя первая в жизни песня под рояль, сочиненная на спор с папой, была глубоко трагична и звучала так: «Я, прощаясь, отрекусь, любя и плача, от тебя». Мне было семнадцать лет, многие в этом возрасте не очень позитивны.

Как относитесь к трудностям?

В каждой трудности я вижу возможность придумать другой ход и другое решение. Это работает всегда беспроигрышно. Если не срабатывает какой-то шаг, то всегда есть другой, который гораздо интереснее. Создаются ситуации, которые необходимы, встречаются люди, без которых сейчас не было бы настоящего. И все это не случилось бы без препятствий.

Фредди Меркьюри в одном из интервью сказал: «Порой я думаю, чем больше несчастий, тем лучше песни». Согласны?

Согласна однозначно. Все самые крутые песни написаны с рваным сердцем. Когда все прекрасно, то писать не о чем. Нет того нерва, который рождает пульсацию мысли.

Недавно с аншлагом прошел ваш Большой сольный концерт. Какие впечатления он вызвал у вас и у ваших поклонников?

Это первый концерт, в котором присутствовал реальный режиссер, что было для меня большим экспериментом. В этой роли выступил Леонид Лавровский. Раньше я всегда была сама себе режиссером и очень боялась, как бы чужой за-мысел не стал лишним. После концерта жадно собирала мнения — все позитивные. Скажу больше, 70% писем о том, что это лучший из всех моих концертов.

-2

Что же такое было?

У нас было очень мало времени. В день концерта я понимала, что половину замысла смогу увидеть только уже после выступления. Только режиссер знал, какой будет эффект, когда все совместится —картинка на экране с трансляцией онлайн, свет и декорации, артисты балета и актеры.

То есть я точечно знала свое взаимодействие с ними и на каких песнях кто будет действовать. Но я как художественный руководитель коллектива занималась репетициями именно музыкальной части. Музыкантов у нас было человек 15 на сцене. А все, что визуально дополняло концерт, для меня было до последнего загадкой.

Сложно ли было довериться? Как смогли отпустить из рук всеконтроль?

Я доверилась с закрытыми глазами и была уверена, что все будет круто. Во-первых, Леонид Лавровский опытный человек, во-вторых, очень талантливый. Мне был интересен сам эксперимент.

Настолько хотелось свежих идей, мыслей, решений, что я решилась «сдаться без боя». Тем более всегда есть страховка. Даже если не приедет ни один артист балета, отключат экраны и т.д.,то, что мы сыграем, и так будет хорошо. Есть минимум, который составляет надежную основу. Я не нервничала.

В итоге получилось не просто дополнение или украшение, а полноценное яркое действие. Я до конца не могла поверить, что мы за такой короткий период сможем организовать такое технологичное современное представление.

За мою почти двадцатилетнюю сценическую деятельность (в следующем году будет 20 лет) я привыкла руководить каждым шагом. И не просто знала, что будет в каждом номере, а посекундно утверждала каждое видео. И вдруг, для меня открылось такое тотальное делегирование обязанностей. Мне сказали: пой и играй, остальное будет под контролем.

Я получила несказанное удовольствие. Сейчас в монтаже видеозапись концерта, которую можно будет посмотреть на моем сайте www.vlasova.ru, в моих группах в социальных сетях и на Youtube.

Для Вас восприятие музыки — это, прежде всего живой концерт или аудиозапись?

Для меня это два абсолютно разных этапа. Сейчас одна из моих важнейших задач — сделать так, чтобы мои альбомные записи были максимально похожи на мои живые выступления, чтобы внедрить со временное звучание в живое исполнение на сцене, используя современные технические возможности.

-3

Для меня концерт — это атмосфера. Я люблю общение со зрителями, когда люди как будто накрыты со мной одним купольным зонтом. Мне нравится чувствовать в зале каждого человека, когда все находятся в едином эмоциональном порыве души, когда все становятся единочувственниками. И мне уже не важно, какими путями я этого добиваюсь. Послушать скачанную в телефоне студийную запись и прийти на концерт — две несопоставимо разные эмоциональные истории.

Обычно зритель, приходя на концерт, стремится услышать конкретные известные песни. Но, как правило, на концерте потом нравится абсолютно все. Видимо, энергия живого звука и близкая мелодика исполнителя окутывают зрителя особой магнетической атмосферой единого целого.

Магическая атмосфера присутствовала на вашем проекте с Валентином Гафтом. Как появился этот удивительный музыкально-поэтический шедевр?

Когда я училась в ГИТИСе, сдружилась с мастером нашего курса Владимиром Алексеевичем Андреевым. Нас связали множество поэтических вечеров, где мы совместно импровизировали. Я пела романсы и песни на стихи классиков, а Андреев читал свои любимые стихи.

Однажды, такой поэтический вечер был у Владимира Алексеевича совместно с Валентином Иосифовичем. После в гримерке нас представили друг другу. В этот день была премьера «Ревизора» в театре Ермоловой. Нас пригласили вместе зайти на банкет. В углу стоял рояль. Было поздно, и я понимала, что все развлечения закончились, в зале почти уже никого нет, и волею судьбы со мной рядом сидят бесконечно интересные мне люди, среди которых Валентин Гафт…

Я поняла, что либо сейчас подойду к роялю и что-нибудь спою, либо пора мне завязывать со всем, что я делаю в этой жизни. Я так сильно не волновалась никогда!

С пульсирующим в голове сердцем подошла к роялю, в буквальном смысле не чувствуя под собой ног. В тот момент я бросила себя в середину океана. Надо было плыть. У рояля стоял микрофон. Я подошла, села и без предупреждения начала петь романс на стихи Вознесенского и мои «Обнимаю».

-4

Аккомпанемент был, как и обычно, в стиле Шопена. По ощущениям я пела чудовищно плохо, голос меня совершенно не слушался, и внутри бешено пульсировало все. Находясь спиной ко всем присутствующим, я думала, что, наверно, когда закончу, никого уже в зале просто не будет. А когда допела и сняла руки с рояля, медленно повернулась и уткнулась прямо в ноги Гафта, который, как оказалось, стоял прямо позади меня.

Я встала и увидела, что он плачет. Видимо, от счастья у меня тоже потекли слезы. Таким было наше первое знакомство. На следующий день он пригласил меня на спектакль «Игра в джин» в театре «Современник», где они играли с Лией Ахеджаковой. После спектакля подарил мне книгу своих стихов. В ту же ночь я на них написала несколько песен.

А на следующий день был снова поэтический вечер в театре «Ермоловой». Я пришла и начала играть то, что сочинила ночью. Владимир Алексеевич Андреев сел рядом и слушал. В один из проигрышей я подняла глаза, увидела, что напротив меня стоит Валентин Иосифович Гафт и показывает палец вверх.

Я обалдела от неожиданности, потому что вообще не знала, что он придет. В тот день Валентин Иосифович пригласил меня выступать с ним вместе. Это длилось несколько лет, даже в родной Питер как-то ездили на гастроли. Сейчас на его стихи у меня около 15 песен.

Насколько артисту важна поддержка близких и вера в него?

Поддержка необходима. Мне повезло. В меня верили всегда. Мой муж, с которым я прожила почти двадцать лет, ценил и уважал мои песни. У нас было время, когда мы разбивали копилку, чтобы купить поесть, но в то же время записывали одновременно несколько песен в студии.

И сейчас меня окружают люди, которые ценят то, что я делаю. Все они относятся к моему делу уважительно и трепетно. Вся жизнь моей большой семьи была годами построена так, чтобы я могла заниматься тем, чем хочется.

-5

Что для Вас главное и ценное?

Быть в гармонии с миром. Я стремлюсь к этому ежедневно и хочу, чтобы в моем мире вообще не было конфликтов. Я делаю все, чтобы в отношениях с людьми все было хорошо. Когда дома тебя рады видеть и ты каждый раз возвращаешься с улыбкой на лице. Нужно находить силы правильно завершать отношения с невашими людьми. Никакого негатива. Я максимально расширяю границы соприкосновения с миром, и это работает потрясающе!

Сейчас у меня очень изменилась жизнь, в которой нет осуждающей оценки вообще. Пренебрежение, раздражение и осуждение — самые страшные разрушающие чувства, которые портят жизнь всем, кто их испытывает.

Ваши планы на будущее?

Большой юбилейный концерт к 20-летию в «Крокус-Сити Холле» в Москве 7 ноября 2019 года и 22 сентября 2019 года в Санкт-Петербурге в БКЗ «Октябрьский».

И огромное количество записей и экспериментов. Хотим переиначить все лучшие песни, выпустить в новом современном звуке. Ну и, конечно, множество новых песен, которые очень хочется успеть записать за этот год.

Беседовала Ирина Латорцева

Больше интересного на официальном сайте журнала "РАБОТНИЦА"

Делитесь нашими материалами в социальных сетях!

Ждем Ваших комментариев! Подписывайтесь на наш канал!