Совсем скоро, 15 апреля, в Третьяковской галерее откроется выставка выдающегося норвежского экспрессиониста Эдварда Мунка, поэтому команда BIS ART GALLERY решила рассказать о некоторых аспектах творчества художника.
Одна из самых заметных тем в творчестве Эдварда Мунка является смерть: воспоминания или размышления о смерти. Такое темное увлечение смертью связано с его печальным детством, когда он столкнулся с ранней смертью двух членов его семьи. Мать Мунка умерла от туберкулеза, когда ему было 5 лет, а затем он потерял сестру Софи в 15 лет, и столь трагичные события оставили тяжелый отпечаток на всю его дальнейшую жизнь. Более того, художник сам был очень болезненным ребенком, часто болел. Его отец был практически религиозным фанатиком, поэтому отвергал блага медицины и зачастую не давал врачам лечить своего сына, а вместо этого пытался лечить его молитвами. Повзрослев Мунк все равно сталкивался с болезнями и смертью своих родных. Его сестре Лауре позже диагностировали шизофрению, а его брат Андреас скончался молодым. Таким образом психические и физические заболевания его семьи определили одну из основных тем его творчества: смерть и болезнь.
В начале 1890х Мунк начал цикл картин "Фриз жизни", в которых он хотел изобразить все аспекты человеческого бытия. (В этот цикл входят также его легендарные "Крик" и "Мадонна")*. Соответственно смерть и болезни тоже стали одной из основных тем этого цикла. Мы в подробностях рассмотрим работу "Мертвая мать и ребенок" (1897-99).
Как и в других картинах, Мунк заново переживает смерть своей матери. На картине мы видим тело мертвой матери в бело-серых тонах. На заднем фоне члены семьи в основном одетые в черное: некоторые нервные, скрюченные, с напряженными жестами.
Черты лица персонажей замылены, что типично для Мунка, поэтому мы не видим их выражения. Тем не менее эти фигуры кажутся призраками, парящими на заднем фоне и излучающих бессилие перед лицом смерти. Но на контрасте фигура на переднем фоне, маленькая девочка - предположительно сестра Мунка Софи - одета в ярко красное платье.
Ее черты лица четко прорисованы - лицо искажено ужасом. Оно не выражает горе, а именно ужас и отчаяние, ее рот и глаза широко раскрыты в неверии. Девочка сильно прижала свои руки к ушам, и такой прост жест очень экспрессивен и показателен. Такое ощущение, что ребенок пытается избежать жестокой реальности, не слышать этот тихий крик смерти.
Похожий жест мы видим в самой знаменитой работе Мунка "Крик", написанной в 1893 году.
Пассивность на заднем фоне картины подчеркивает экспрессивное отчаяние ребенка. Палитра цветов в этой работе тоже контрастна: сине-зеленые стены, болезненно бело-серый цвет кровати и мертвого тело и яркие и теплые цвета пола и красного платья дочки.
Сине-зеленые цвета это царство мертвых, тогда как охровый цвет пола символизирует жизнь. Как и в других картинах на схожую тему Мунк переплетает жизнь и смерть еще и при помощи холодных и теплых тонов. Мунк часто обращался к болезненным воспоминаниям из своего детства, а точнее из раза в раз переживал смерть своей матери. И как он сам писал и говорил о своем творчестве:
Болезнь, сумасшествие и смерть были черными ангелами, сторожившие мою колыбель.
Я не пишу то, что вижу, но пишу то, что видел.
В 1900 году Мунк создает работу "Мертвая мать", в которой ребенок стоит с широко раскрытыми глазами от неверия в происходящее и также закрывает уши, как будто пытаясь убежать от реальности.
*Кстати, в одном из наших постов про самые громкие кражи в мире искусства мы также писали о неоднократной краже самой знаменитой работы Мунка "Крик", а также и "Мадонны".