Часть первая.
В начале этой длиннющей статьи без картинок пара оговорок.
1. «Взрослый человек». В данном случае говориться о возрасте 30+. Причем с большой вероятностью наличия семьи, работы и т.п.
2. Нет более вредного вопроса для музыканта (да и для многих других) вопроса «Зачем?». Это может убить на корню всякую деятельность, в особенности творческую.
Чтобы не было скучно читать, добавлю в статью песню. Тематическую.
Далее от лица гитариста, но быть может эта простыня подойдет и другим.
Понятно, в детстве - тобой движет интерес к новым увлечениям и вообще ко всему новому. Или (зачастую) тобой может руководить желание твоих родителей научить ребенка музыке. И, если тебе повезло, то их желание трансформируется в твое собственное. Дальше молодость 16+. Там гормоны и желание покорить мир. И вот тебе за тридцать и ты думаешь обзавестись новым хобби или вспомнить старое давно забытое.. А тут случайным образом подворачивается возможность поиграть на гитаре (на басу, дудке, барабанах и т.п.). И ты думаешь: во! - то что надо. Хороший способ оторваться от реальности, помедитировать и придать своей посредственности немного непосредственности. Ну или просто покайфовать.
Это первый вариант. Тут все понятно. Человек обзаводится инструментом, идет к преподу, штурмует интернеты и обрастает всей необходимой сопутствующей шелухой.
Вариант два - мой. Человек учится играть на инструменте с разной степенью интенсивности в разные периоды жизни. Начинает играть в группах, там-сям по-немногу. Появляются амбиции стать настоящим ПРО. Но чего-то не хватает (решимости, терпения, трудолюбия) и потуги остаются потугами. Деньги музыкой по-настоящему ты не зарабатываешь. Мотивация снижается. Времени все меньше. Да и сил тоже. Но на подкорке зиждется желание что-то сделать в музыке. Желательно что-то хорошее. Короче, мечта превращается в навязчивую идею, но что с этим делать непонятно.
А понятно только, что с учетом всех вводных, подход к музыке и музыкальной практике уже не может быть прежним. Далее у тебя есть несколько путей:
1. Забить решительно. Некоторые мои друзья так и сделали. Забили на музыку болт.
2. Забить не столь решительно. Ну то есть, это когда у тебя есть гитара и ты ее по выходным (по праздникам) достаешь поностальгировать.
3. Играть в группе. Ездить на репы по вечерам и играть концерты раз в месяц для друзей. Что в принципе, неплохо. За исключением того, что раз от разу ты замечаешь, что играешь все так же хреново, и это, конечно же не добавляет тебе бодрости духа. Да и репетиции превращаются в рутину и тоже не особо вдохновляют.
4. Играть в успешной кавер-группе.... Не-не-не. Сюда же (чтобы не размножать пункты списка) отнесу вариант с игрой под минуса (или в любом другом варианте) в кабаках.
5. Отречься от мира, стать Джедаем и пробиться в группу к Лепсу. А, тоже нет. У него есть уже хороший гитарист.
6. Играть под минуса. Тут можно стать профессиональным диванным гитаристом. Выкладывать ролики на ютюб и тематические форумы и тешить самолюбие в комментариях. Некий эффект социализации.
7. Фингерстайл. Следующий вариант, о котором я задумываюсь все больше. Стать Lone Star фингерстайл гитаристом. Популярность фингерстайла сейчас довольно высока, не надо вписываться в эти истории с группой, есть куда развиваться. По достижении определенной ступени мастерства можно записать альбом и попытаться продавать его в сети. Минус - шанс закиснуть в собственном соку что называется «без ансамбля» гораздо выше чем, играя с группой.
8. Стать все-таки ПРО (и попасть к Лепсу в итоге). Понятное дело, что кардинальные перемены семейный человек может позволить себе только при наличии достаточно большой подушки финансовой безопасности или хорошего пассивного дохода. Среднестатистический человек должен менять карьеру постепенно. И тут надо пробовать подрабатывать либо преподаванием, либо по кабакам, либо как-то еще. Например, искать возможность музыкального заработка онлайн.
9. Вариант замутить какой-то околомузыкальный бизнес. В надежде на то, что это не разорвет твои связи с музыкой и ты сможешь еще сделать что-то из вышеперечисленного.
10. Интернет. Вариант десятый, который пришел мне в голову спустя неделю после написания этого текста: начать плодить информационный мусор в интернетах на музыкальные и околомузыкальные темы. Завести бякоблог, в котором писать бякостатьи типа «100пятьсот советов начинающим гитаристам» или выкладывать ролики на Ютюб, например, «Как играть «Пачку сигарет» на гитаре». Частично об этом написано в пункте 8. Но в данном случае имеется ввиду отдаться онлайну по полной.
Меня лично время от времени тошнит где-то между номерами 2,3,6,7 и 8. Посматриваю в сторону номера 9. И как Вы уже наверное догадались, окучиваю потихоньку десятый вариант. На деле, к сожаленью, выходит номер 2 с тенденцией к скатыванию к номеру 1 в «плохие моменты». Но уверен до этого не дойдет.
P.S. Изначально я хотел написать статью «Как учиться музыке взрослому (старше 30 лет) человеку?». Но, что вышло то вышло. К тому же пока писал понял, что, собственно, если бы я знал «как», то расклад был бы другой. Ответ «занимайтесь круглосуточно» мог быть самым простым (по степени очевидности). Так что буду искать другие рецепты. Вариант отдаться полностью на откуп преподавателю тоже вроде мог бы быть самым очевидным. Но тут тоже есть нюанс, который меня лично всегда тормозит на пути к обучению у преподавателя. Плохой препод тебя водит кругами по спирали мастерства. Хороший ведет к определенным точкам появления ощутимых результатов. Но точки эти ведомы одному ему, а ты в свою очередь можешь только надеяться, что они совпадут с твоими ожиданиями. Когда у студента муз.училища ничего нет, у него есть время выполнять задания преподавателя плюс копать что-то самому. В итоге так могут получиться отличные музыканты. Взрослый человек такое позволить себе не может. Для взрослых людей, желающих самообучаться, должно быть все рассчитано и продумано до мелочей. В идеале было бы набросать что-то типа «learning plan» (* - учебный план) под различные цели, доведенный до уровня четких инструкций для ежедневных занятий. В таком плане хорошо бы также определить зависимость от наличия свободного времени (вплоть до минут) и придумать страховочный механизм от различных фрустраций и самобичеваний. Надо понимать только, сложность здесь заключается в том, что для разработки подобного концепта нужно все-таки сначала побывать на вершине мастерства или где-то около, иначе все эти измышления рискуют стать умозрительными. Или же надо пробовать опытным путем создавать свою методику, свято верить в чистоту эксперимента и вопрошать совета у искушенных (профессиональных музыкантов и учителей музыки) по ходу дела.
P.P.S. Позже я наклепал вторую часть статьи Альтернативный взгляд на вещи. Читайте здесь
