Дмитрий Андрианов (b. 1976) — московский гитарист. Его биографию и дискографию вы можете найти на официальном сайте (все ссылки в конце публикации), а ниже — текст эксклюзивного онлайн интервью с ним.
Какие ваши важнейшие настоящие и предстоящие проекты?
На данный момент достаточно много концертной работы с разными артистами, что очень радует. На творчество времени к сожалению остается мало. Но тем не менее в этом году хочу сделать кавер версию одной известной русской песни, в том году я записал "Нежность" (музыка А. Пахмутовой), и она многим понравилась, что очень приятно!
Также сейчас популярно онлайн (дистанционное) обучение на гитаре, у меня уже есть курс для начинающих, и планирую сделать подобный курс по импровизации!
Также в этом году в рамках сотрудничества с фирмой Fender пройдёт серия моих мастер-классов в разных городах, следите за новостями!
Насколько много вы занимаетесь? Вы структурируете свои занятия каким-то определённым образом (упражнения, отработка готовых номеров, сочинение)?
Я стараюсь заниматься всё свободное время! Если времени достаточно, то я разделяю занятие на три части:
- отработка различных технических приёмов;
- разучивание нового материала;
- сочинение и импровизация.
Но чаще я занимаюсь насущными делами, вот например через несколько дней у меня тур с одним артистом, и я учу его песни. А на следующей неделе сольное выступление, и я повторяю свою программу, и отрабатываю особо сложные места.
Какой важнейший совет(ы) вы можете дать тем, кто осваивает электрогитару?
Главный совет такой: не будьте ленивой жопой! Занимайтесь много и самоотверженно! Вы будете лучше играть, вам это понравится, и настроение улучшится! :-)
Насколько важна для гитариста, по вашему мнению, теория музыки? (Начиная от нотной грамоты и заканчивая всеми тонкостями гармонии и аранжировки.) Какие аспекты теории наиболее важны, насколько большое внимание ей необходимо уделять?
Для начинающих теория музыки не очень важна, для них главное —правильно поставить руки и овладеть базовыми техническими навыками.
А вот для "продолжающих" теория и гармония очень важны, так как это — средство общения (общий язык) между музыкантами, а также инструмент для сочинения и импровизации.
Каких крупнейших гитаристов нужно знать и внимательно слушать (можно несколько имён и альбомов)?
В каждом стиле есть свои яркие примеры гитаристов, и если говорить про рок-музыку, то очень важно быть знакомым с корнями, с тем, с чего всё начиналось. В первую очередь (на мой взгляд) — это Джими Хендрикс, Джими Пейдж и Ричи Блэкмор.
Что для вас музыка в предельно глобальном смысле? Это реальный язык общения со слушателем (играя, вы непременно "рассказываете историю", достоверно выражаете, передаёте чувства)? Или это всё-таки предельно абстрактное искусство, как у Стравинского, "музыка выражает только саму себя", а музыка лишь вызывает эмоции, но не может их достоверно передать без дополнительного, по сути немузыкального контекста?
Так глубоко я не задумывался :-) Музыка для меня — большая радость и необходимая вещь на каждый день :-)
Насколько важно в музыке чисто техническое совершенство исполнителя? Можно ли "играть душой", обладая при этом ограниченными техническими возможностями? Насколько сильно необходимо "упираться" в технику, звукоизвлечение, беглость и тому подобное при занятиях гитарой?
Техническое совершенство — очень важный элемент. Так как это позволяет свободно играть то, что ты хочешь, больше уделять внимания именно музыке, настроению, нюансам. Если ты думаешь во время игры, как бы не промахнуться по нужной струне, то вряд ли исполнение будет привлекательным для слушателя :-)
Отмечу важный нюанс: в разных стилях технические элементы различны, и не надо ждать от, допустим, Эрика Клэптона виртуозных пассажей переменным штрихом. Но зато как здорово у него звучат бенды, вибрато, отличная фразировка и звук! Для меня техника игры на гитаре — и это тоже, а не только исполнение секстолей переменным штрихом.
Должен ли "настоящий" музыкант испытывать потребность в концертной деятельности, выступлениях живьём? Удастся ли по-настоящему плодотворно заниматься музыкой без этого? Какие есть негативные моменты в профессии музыканта-исполнителя (если есть)?
Музицирование с живыми музыкантами, репетиции и концерты я считаю необходимой вещью, так как это дарит и незабываемые ощущения, и очень полезный опыт для прогресса и роста! Адреналин во время концерта и чувство удовлетворенности после удачного концерта — это две большие радости!
А насчет негатива я не думал, и стараюсь его и не искать :-) Могу заметить одну особенность в жизни музыканта, которая мешает близким :-) Музыка занимает мой мозг 24 часа в сутки, и выходных не бывает :-)
Какой может (или должен) быть основной источник дохода у электрогитариста?
Источники дохода бывают разные, вот например:
- работа в музыкальных коллективах, то есть концертная деятельность;
- студийная работа, запись гитарных партий;
- преподавание.
Плюс, с развитием интернета появились новые возможности для заработка, которые также могут быть связанны с записью гитары или преподаванием.
Многие мои коллеги — прекрасные аранжировщики и композиторы, а не только гитаристы, и это тоже вариант заработка.
Иногда говорят, что чисто инструментальная музыка гораздо менее перспективна, нежели чем песенная, и нужно обязательно делать упор на последнее. Это резонно, по вашему мнению?
Это естественно, что инструментальная музыка имеет меньшую аудиторию, чем песенная. Но свою инструментальную музыку я не воспринимал как средство прямого заработка, и делал это всегда для себя, для души, и рад, что многим она нравится!
Вообще хочу посоветовать быть искренним в музыке, и если есть ещё и талант, то обязательно будет и слушатель!
Ссылки
Классическая гитара, путеводитель по каналу