Хочу рассказать о новом жанре, который, возможно, даст театру дополнительный глоток свежего воздуха. Мне он показался не просто интересным, но и полезным в нашей жизни как зрителю, так и актеру.
Что такое вербатим?
Википедия говорит об этом следующее.
Верба́тим (от лат. verbatim — дословно), или документальный театр — вид театрального представления, получивший определённую популярность на рубеже XX—XXI веков. Типологически соответствует литературе нон-фикшн. Спектакли театра вербатим полностью состоят из реальных монологов или диалогов обычных людей, перепроизносимых актёрами.
Техническая сторона состоит в том, что актер берет интервью у любого человека как журналист. Но при этом старается выявить у него болевые точки, а также, что он думает о фундаментальных жизненных понятиях – счастье, любовь, семья и т.д. Все это записывается на видео или аудио и в дальнейшем изучается образ человека с целью его передачи зрителю.
И здесь начинается самое интересное.
Что такое документальный театр с точки зрения зрителя?
Каждый хочет быть счастливым, поэтому мы постоянно находимся в поиске, мы строим свое счастье. Говорят, счастье – это соединение частей, но не говорят каких. Я считаю, любой человек соединяет в себе умение любить, прощать, сострадать, способность учиться, радоваться, понимать, а также жадность, скупость, просто умение сложить 2+2 и много других пазлов, формирующих личность.
Счастье – это процесс соединения частей в единый слаженный механизм, и если что-то «не соединяется» (чего-то не пониманием, не принимаем, не знаем), то мы испытываем состояние несчастья.
Поэтому вербатим - это направление, несущее неоценимую пользу всем «частям», участвующим в таком спектакле. Актер проводит исследовательскую работу, стараясь выявить:
· почему человек испытывает боль в каком-то моменте жизни и как ему это исправить, чтобы вновь ощущать состояние счастья;
· почему он счастлив в другом моменте и как у него это получилось.
В результате создается образ, который актер надевает на себя и показывает зрителю. А тот, в свою очередь, примеряя его на себя, получает понимание о том, какое решение принять ему в подобной ситуации. После представления все уходят обогащенными радостью познания счастливой жизни.
Актер при этом получает колоссальный опыт режиссёрской работы с точки зрения психологии, написания сценария, считывания и создания образа.
В чем преимущество вербатима над уже написанным спектаклем?
Я смотрел интервью студентов Белгородского института культуры, которым задали вопрос: в чем главная трудность такой работы? Они рассказывали, в основном, о технической стороне процесса – разговорить человека, передать его голос, жесты.
Но, думаю, из вежливости не рассказали о другом моменте. Я об этом знаю, потому что мой брат тоже в этом участвует, и мне как зрителю проще раскрыть эту сторону. Видео с его выступлением будет в конце статьи.
На мой взгляд, у брата был персонаж очень скучный, которого я в жизни просто не заметил бы и не слушал. Но он его так показал, что я с удовольствием слушал всё, что говорит его персонаж. В этом образе было столько смысла, философии, юмора. Даниил смог показать человека, каким тот сам бы мечтал стать, но почему-то пока не может им быть. Если бы его персонаж видел этот показ, то мог гордиться собой.
Это главное отличие вербатима от уже написанных сценариев ранее и сыгранных другими актерами. По сути, там и там работа похожа, но сыграть не просто художественный образ, а реальную жизнь реального человека и показать, что у него есть шанс, путь к своему счастью – настоящее счастье.
Наблюдать за этим в качестве зрителя не менее познавательно и интересно. Уверен, что у такого направления документального театра есть будущее и всем рекомендую побывать на таком спектакле.
Даже если заслуженная артистка РФ Оксана Анатольевна Бгавина не будет читать эту статью, все равно хочу поблагодарить ее за то, что она привезла этот жанр в Белгород и обучает ему своих студентов, не побоявшись такого эксперимента.
Поддержите меня лайком, репостом или комментарием. ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ НА КАНАЛ