Как-то в самом начале взрослой жизни задала вопрос Заслуженному деятелю культуры, художнику-композитору Герману Яковлевичу Демину (писала о нем и его «Изовинегрете» в одной из статей), не затейливый такой вопрос: «Что считать коллекционной находкой, а мимо чего можно просто пройти?». Ответ меня ошарашил: «Представь, идешь по вернисажу, солнце, ветерок теплый, все хорошо. И вдруг, что-то кольнуло в груди, еще сама не поняла что, но уже понимаешь – остановка, нашла, вот тут и смотри…, а потом и по голове…». Да коллекционирование оно больше на чутье, на ощущениях, на ощупь…. И, что самое главное почти никогда с головы не начинается. Именно так и была приобретена на Измайловском рынке работа художника А.С. Михалапова в 2000 году, маленькая акварель «Анютины глазки».
Сколь много мне дала эта работа, как глубоко рассказала о «портретах» цветов. Эта работа не является для меня гвоздем коллекции, нынешней или того периода, но она, для меня стала в какой-то мере, обучающим материалом, в то время лишь начинала писать цветочные натюрморты, еще играла с материалом, с попыткой, тщетной попыткой «поставить» цветы правильно.
Известно, что цветы пишут по принципу «от пятна», от ощущения. Их невозможно поставить так, чтобы душа зрителя вошла в разговор. А эта работа мне показалась как раз той живой иллюстрацией техники письма «по ощущениям».
«Высокое, серьезное искусство живописи без науки не может существовать. Наука в высшем проявлении ее переходит в искусство», П.П. Чистяков («Письма, записные книжки, воспоминания», ЦИГАЛ, ф. 789,оп. 14, ед.хр. 10, ч., л. 138, «Черновик письма к графу И.И. Толстому»).
Вот так мы и учимся в «Изостудии в Пушкино МО», Спрашивайте в комментариях, отвечу!
Ну, а выбор, он всегда остается за вами,
более полная информация по телефону +7 (905)5301704.
Фото и текст автора.
Продолжение следует,
художник, исследователь, преподаватель Елена Артова