Зачем Любить Генеративное Искусство?
За последние 50 лет наш мир стал цифровым с головокружительной скоростью. Ни один вид искусства не захватил этот переходный период времени - наш период времени - лучше, чем порождающее искусство. Генеративное искусство в полной мере использует все, что может предложить вычислительная техника, создавая элегантные и неотразимые произведения искусства, которые расширяют те же принципы и цели, которые художники преследовали с момента появления современного искусства.
Геометрия, абстракция и случайность являются важными темами не только для порождающего искусства, но и для всего искусства 20-го века. Как историк искусства и любительский художник-генератор, я вижу четкую линию влияния на генеративное искусство, начиная с Сезанна и заканчивая:
· Разрушение геометрии в аналитическом кубизме
· Акцент на технологии, эстетику машин и механизированное производство из футуризма, конструктивизма и Баухауза
· Введение автономии и случайности в дада, сюрреализм, абстрактный экспрессионизм
· Антифигуративная эстетика, смелая геометрия и насыщенный цвет неопластизма, супрематизма, жесткой абстракции и искусства
· Использование алгоритмов Sol Lewitt и др.
На мой взгляд, все эти влияния и многое другое напрямую связаны с ранним поколением искусства до его современных практиков. Поэтому я смущаюсь, когда слышу, как большинство моих друзей, любящих искусство, отвергают порождающее искусство как не относящееся к делу, не интересующее их или даже недостойное, когда его называют искусством.
Каждое поколение утверждает, что искусство мертво, спрашивая, почему в нем нет ни Микеланджело, ни Пикассо, а лишь для того, чтобы их внуки указывали поколениям позже, что гении были среди нас все время. У нас есть уникальная возможность принять некоторых из самых важных художников нашего поколения, в то время как большинство из них все еще живут (и работают). Я надеюсь внести свой вклад в содействие этому через эту статью. Здесь мы рассмотрим, почему люди так часто борются с генеративным искусством и:
· Предложите упрощенное определение генеративного искусства
· Отменить идеи, которые кредитуют машины для создания генеративного искусства, а не самих художников
· Приведите несколько нетехнических примеров того, как работает генеративное искусство.
· Познакомьтесь с историей генеративного искусства, восходящей к началу 1960-х годов.
· Выделите моих любимых генеративных художников и поделитесь некоторыми из их работ
· Изучите мир искусственного интеллекта, который только сейчас начинает привлекать к себе внимание
Надеюсь, к концу этого поста вы либо поделитесь моей любовью к генеративному искусству, либо, по крайней мере, сможете разумно выразить свое отвращение к жанру.
Что такое генеративное искусство?
Одно слишком простое, но полезное определение заключается в том, что порождающее искусство - это искусство, запрограммированное с использованием компьютера, который преднамеренно вводит случайность как часть своего процесса создания. Это часто поднимает две общие, но ошибочные точки зрения, которые не дают людям оценить красоту и нюансы генеративного искусства.
Миф первый: художник имеет полный контроль, и код всегда выполняется точно так, как написано. Поэтому в генеративном искусстве отсутствуют элементы случайности, случайности, открытия и спонтанности, которые часто делают искусство великим, если не, по крайней мере, человеческим и доступным.
Миф второй: художник имеет нулевой контроль, и автономная машина случайным образом генерирует проекты. Компьютер делает искусство, а человек не заслуживает уважения, потому что это не искусство.
Правда в том, что генеративные художники умело контролируют как величину, так и места случайности, введенные в произведение искусства.
Контролируемая случайность может показаться противоречивой, но если вы художник или искусствовед, вы знаете, что художники всегда искали способы ввести случайность в свои работы, чтобы стимулировать свое творчество. Думать о том, что процесс кодирования генеративного искусства похож на рисование или набросок, на самом деле очень важен. Фактически, мы увидим, что инструмент, который предпочитают большинство генеративных художников, относится к отдельным произведениям искусства, созданным как «эскизы».