Арину Макарян можно назвать художником света, цвета, цветения, палитры радуги. У нее мало зимних картин, но много весны, лета, а если осень — то обязательно яркая, теплая, красивая. На ее выставках общее настроение — позитив. Да и вообще, если ты хочешь что-то сказать миру, считает девушка, скажи хорошее, доброе, светлое…
Арина родилась в семье художника-портретиста Рудика Макаряна, но потом отец забросил это дело. Девушка хорошо помнит его работы, а также свое волнение, когда под кистью отца рождался волшебный мир… В семье росли три дочки, все увлекались живописью, но только Арина сделала это делом всей своей жизни. «Родители думали, что я «нарисуюсь вдоволь, и все пройдет», — вспоминает Арина, которую никто из родных не хотел в будущем видеть в образе «бедного художника».
В школе все знали, что Арина Макарян рисует лучше всех, — это придавало уверенности, юная художница верила в свои силы и талант. А еще любила математику… Поэтому поступила мудро, задействовав «оба полушария», как она говорит. По первому образованию Арина математик, по второму — художник. Родители склонили к мехмату, но писать картины Арина не переставала — брала заказы на портреты и настенную живопись, много писала для себя.
Был период, когда Арина думала, что художественное ремесло мешает жить, ведь когда ты пишешь, уходишь в другое состояние — какое-то медиативное, своего рода изоляцию от мира, трудно выйти из него, и тогда девушка оставила живопись на год. Но через год вернулась, внутренне понимая, что она родилась с этим и это есть ее путь. Сейчас все сомнения ушли на задний план. Арина цитирует «Луну и грош» Сомерсета Моэма: «Говорю вам, я должен рисовать. Я ничего не могу с собою поделать. Когда человек падает в воду, то не важно, как он умеет плавать, хорошо или плохо. Он должен плыть — иначе он утонет».
В 2009 году, когда семья Макарянов переехала из небольшого городка Саратовской области Ершов в Москву, у Арины случилась первая персональная выставка. Потом еще несколько. Затем, в 2011 году, девушке предложили проводить мастер-классы. «Это было необычное предложение — провести мастихином мастер-класс, когда я сама лишь однажды использовала эту технику, - делится Арина. — Все шесть человек написали хорошие картины. Проводя мастер-класс , я сама обучаюсь, размещаю по полочкам свои знания». Сейчас через Арину прошло более пяти тысяч человек.
Арина любит масло, фактурность, разбавление и смешивание цветов. Если поставить все ее картины в ряд, то можно без труда распределить их по периодам. Они похожи по стилю и эмоциональному состоянию. Художница отдает предпочтение реализму и импрессионизму. Но ей чужд гиперреализм, в котором слишком много черствости, по ее мнению. Техника — кисть и мастихин. Арина говорит так: «Кисть — это всегда долгосрочный проект. Мастихин — это выброс энергии, экспрессивные мазки».
Арина мечтает оформлять детские книжки и путешествовать, чтобы больше работать на пленере. Спрашиваю, какой пейзаж ей наиболее мил. Отвечает: летний, обязательно с прудиком и голубым небом. «Я всегда смотрю на небо зачарованно — облака, не облака, какие оттенки, анализирую, какой бы цвет я добавила», — говорит Арина.
Три года назад художница побывала в Армении, много работала на природе. Вернулась в Москву, вдохновленная своей исторической родиной, с новыми картинами и даже… стихами...
Елена ШУВАЕВА-ПЕТРОСЯН