Найти в Дзене
Фотошкола Самойлова

Лучшие пейзажные фотографы в истории

Оглавление
Если вы любите пейзажи, то рано или поздно вас заинтересует история пейзажной фотографии. Пейзажи очаровывали людей еще до появления фотографии, и традиционная живопись тому подтверждение. В прежние времена фотография была довольно ограниченной с точки зрения технологий, поэтому пейзажи были идеальным предметом для новой дисциплины.

Множество пейзажных изображений и портретов было снято в викторианскую эпоху (с 1837 по 1901 год), но именно в 1904 году Эдвард Стейхен сделал фотографию «Озеро в лунном свете», после чего пейзажная фотография получила признание в мире искусства. Фотография была сделана на Лонг-Айленде в Нью Йорке. На снимке изображено лесное озеро в окружении деревьев, отражающее лунный свет. В мире существует только 3 отпечатка этой фотографии. Примечательный факт: в 2005 году этот снимок был продан на аукционе за 2 928 000 долларов.

Эдвард Стейхен «Озеро в лунном свете»
Эдвард Стейхен «Озеро в лунном свете»

Пионеры пейзажной фотографии

Невозможно говорить о пейзажной фотографии, не подумав сразу об определенных фотографах – о пионерах пейзажной фотографии.

Карлтон Уоткинс (1826-1916)

Карлтон Уоткинс – американский фотограф, известный своими удивительными фотографиями долины Йосемити. Чтобы сделать прекрасные фотографии пейзажей, Уоткинс собрал свою камеру с гигантскими стеклянными пластинами 18х22 дюйма (46х56 см), штативы, палатки, и отправился на мулах в поход по долине. Из похода он вернулся с 30 негативами.

Фотограф Карлтон Уоткинс
Фотограф Карлтон Уоткинс

Творческим кредо Уоткинса было «найти наилучшее место, с которого открывается наилучший вид». Карлтона Уоткинса никогда не переставали считать прекрасным пейзажным фотографом, но после смерти цены на фотографии возросли до небес. Сейчас работы Уоткинса считаются каноническими и представлены во многих известных музеях, в том числе в нью-йоркском Музее современного искусства.

Фотограф Карлтон Уоткинс
Фотограф Карлтон Уоткинс

Ансель Адамс (1902-1984)

Ансель Адамс, без сомнения, всемогущий мастер пейзажной фотографии. Он посвятил свою жизнь фотографии, и был чрезвычайно страстным исследователем. Несколько национальных парков в Соединенных Штатах обязаны своим существованием именно Анселю Адамсу. Техника съемки у Адамса была на высоком уровне – он всегда говорил, что прежде, чем начать пользоваться оборудованием, нужно изучить границу его возможностей.

Фотограф Ансель Адамс
Фотограф Ансель Адамс

В 1932 году он создает объединение фотографов под названием «Группа f/64». Название сообщества произошло от минимального размера диафрагмы в объективе, при использовании которого изображение получается максимально четким и резким. «Зонная теория Ансела Адамса», которую мастер сформулировал в начале своей карьеры, до сих пор используется фотографами всего мира. Именно благодаря сочетанию изысканного художественного вкуса и виртуозного владения фотокамерой Ансел Адамс стал одним из лучших пейзажистов всех времен и народов.

Фотограф Ансель Адамс
Фотограф Ансель Адамс

Майкл Кенна (1953-)

Майкл Кенна переопределил значение пейзажной фотографии, направив свое внимание и камеру на простые и изолированные элементы, которые находятся в ландшафте. Пейзажи Кенны в основном черно-белые, снятые на длинных выдержках. Они не впечатляют масштабами, в основном это снимки 30х30 см. Это намеренный шаг, т.к. автор считает, что работу должен рассматривать только один человек.

Фотограф Майкл Кенна
Фотограф Майкл Кенна

Работы Кенны камерны, контрастны, минималистичны – и это главная особенность фотографа. Сегодня работы Кенны являются эталоном жанра пейзажной фотографии. Они стали образцом, на который равняются многие фотохудожники во всем мире. Его работы заняли достойное место во многих знаменитых музейных залах и частных коллекциях в разных странах.

Фотограф Майкл Кенна
Фотограф Майкл Кенна

Хироси Сугимото (1948-)

Хироси Сугимото – один из лучших современных фотографов, и если пейзаж Кенны минималистичен, то у Сугимото еще проще, но по-своему неотразим. Его морские пейзажи – определено то, что нужно увидеть. Длинные выдержки являются необходимостью в пейзажной фотографии, но Сугимото поднимает их на следующий уровень.

Фотограф Хироси Сугимото
Фотограф Хироси Сугимото

Над этой серией Сугимото начал работать в 1980 году, и делал кадры для этой серии по всему миру. Но в каждом снимке морской пейзаж подан одинаково: линия горизонта разделяет поровну пространство между небом и океаном. «Вода и воздух. Это очень привычные вещества, они практически не привлекают внимания. И всё-таки они обеспечивают наше существование».

Фотограф Хироси Сугимото
Фотограф Хироси Сугимото

В каком жанре любите снимать вы?
Давайте обсудим в комментариях.

Если было интересно — обязательно поставьте палец вверх и подпишитесь на нас в Яндекс.Дзен!