И вообще: возможно ли это?
Все упирается в количество затраченного времени и усилий - всем известна аксиома о десяти тысячах часов, достаточных для того, чтобы стать экспертом в той или иной области. Но 10 000 часов - это больше четырехсот шестнадцати дней, год с лишним, посвященный исключительно творчеству, без перерывов на сон и отдых. Цифра не укладывается в голове и отпугивает от поставленной цели.
Что если я скажу, что достаточно всего от пятнадцати минут до часу ежедневно, и уже через год вы увидите определенный результат?
Постоянство
станет вашим первым помощником. Чтобы рисование вошло в привычку, вы должны уделять ему как минимум 15 минут ежедневно.
Качество, а не количество
второй основополагающий принцип. В эти пятнадцать минут стремитесь работать вдумчиво и осознанно. Не обязательно доводить начатую работу до конца, пытаться за столь короткий промежуток времени нарисовать полноценную картину - это просто не реально. Если вы знаете, что сегодня можете уделить рисунку не более пятнадцати минут, сделайте композиционный набросок, прикиньте тоновую раскладку или раскладку по цветам, или выберите небольшой фрагмент, который хотите довести до ума. Используйте пятнадцать минут рисования чтобы расслабиться и переключить мышление.
От простого к сложному
третье правило, которое поможет вам не бросить все с самого начала. Часто мы переоцениваем свои силы или ставим себе слишком высокие планки. Хочется взять карандаш, открыть краски и сразу создать если не шедевр, то хотя бы картину, которую не стыдно будет выложить в инстаграм или повесить на стену.
Когда художник берется за непосильную задачу, слишком велик риск разочарования. Одна-две неудачных попытки - и вы бросите все, едва начав. Я не призываю рисовать кубики и шары, как это делают в художественных училищах, но если у вас что-то не получается, стоит чуть снизить планку, поставив задачу попроще.
Найдите наставника
Сегодня сделать это как никогда легко. Наставником может стать и книга, и блогер, стилистика которого вам нравится. Это не обязательно должен быть признанный гуру - остерегайтесь сетевых экспертов, всегда готовых раскритиковать новичка. У настоящих экспертов есть чем заняться помимо этого, они едва ли станут комментировать работы начинающих художников. Ориентируйтесь на тех, чей стиль вам близок. Главное, чтобы уровень уроков был несколько выше вашего текущего уровня, постепенно выводя вас из зоны комфорта.
Не сравнивайте себя с другими
Так вы никогда не поймете, какого прогресса достигли, и растете ли вы вообще. Сравнивайте себя сегодняшнего с собой вчерашним. Оставляйте все свои рисунки, от набросков до законченных работ, сохраняйте их в отдельной коробке или складывайте в одну папку на компьютере, и через год у вас будет возможность разложить их все и собственными глазами убедиться, насколько вы выросли за это время.
Успеха в творчестве! В следующей публикации я расскажу, что помогает рисовать, не бросая, каждый день.
Акварель 2017 и 2018 года
Что называется, почувствуйте разницу!