Дефекты речи и кривляния в угоду зрителей-детей.
Театры юного зрителя создавались, в первую очередь, для детей и подростков. В советское время их задачей была помощь школе в воспитании детей в коммунистическом ключе. Сейчас идеологической миссии перед ними не стоит. И одна из задач их на сегодня - показывать спектакли по произведениям школьной программы.
Подростков сложно затащить в театры. Яркая жизнь ютюба не сравниться с достаточно "унылом", по их мнению, действием на сцене.
Учителя стараются выводить их в театры, мол, если не прочитают, то хоть посмотрят. Но смотреть то, что не читал оказывается еще хуже. Дети и подростки не могут вникнуть не только в нюансы, но и суть того, что происходит на сцене. Многим сложно разобрать речь. Например, на спектакле "Горе от ума", сыгранном прямо по тексту и с хорошей дикцией, дети, по их словам, половину слов не поняли.
Понять юмор, проблемы и страдания героев, которые жили 200 лет назад, современным детям бывает сложно.
Но задачи актеров на сцене "зацепить" школьников, чтобы они не болтали, не сбежали после первого действия, а хоть чуть-чуть задумались над происходящим.
И вот один из излюбленных приемов - делать из второстепенных персонажей "клоунов". Актеры начинают корябать язык, заикаться, кривляться, дурачится. Если герой пожилой, то его могут сделать гипертрофированно неуклюжим или "крутым" в современном понимании. Удивительно, но это вызывает отклик у маленьких зрителей. Дети смеются, ждут очередную шутку от персонажа, громко хлопают ему по окончании спектакля.
Другой ход это осовременивание пьесы, упрощение языка, появление современных шуток, деталей, чтобы детишки не заскучали.
Как Вы относитесь у приемам в угоду современным зрителям? Какова роль театра в воспитании детей на сегодняшний день? Делитесь в комментариях.
