Сегодня говорим о театральном художнике Сергее Бархине — человеке, который является автором декораций к многочисленным спектаклям а российских и зарубежных сценах.
Сергей Михайлович вырос в семье архитекторов и под влиянием окружения поступил на архитектурный факультет. Как говорит сам СМ: "У меня в семье все были архитекторами: мама, папа, дяди, тети, двоюродные братья, сестры, в общем — все."
"После института я не смог работать в Моспроекте, хотя попал к лучшему архитектору советского периода — Леониду Николаевичу Павлову. У него был, например, проект, который сейчас бы неплохо было бы осуществить: линейный город "Москва - Петербург" с огромной линией трасс всяких, скоростных и менее скоростных, метро, жд и автомобильных; и вокруг жилье на 600 км. Вот так бы надо было сейчас сделать, туда выселить всю элиту московскую, а Москва останется захолустьем таким вроде Пскова — для туристов. Но все равно, я не смог там работать, и этот Моспроект меня смог унижать ровно 3 года по распределению."
После Моспроекта Сергей Михайлович по блату попал в издательство "Искусство", где он верстал всяческие программки и проспектики. Там он познакомился с книжными иллюстраторами и художниками.
После издательства искусства каким-то образом Бархин попадает в театр "Современник", где делает свои первые декорации. В это же время он ездит по провинциям и объезжает огромное количество театров в отдаленной России и в спектаклях у него нет недостатка.
На вопрос: "Почему вы сменили вечную архитектуру на скоротечный театр" он отвечает так: "Когда я уходил из архитектуры, моя сестра в коллективе проектировали вокзал. Они проектировали его 10 лет. Я в театре я пришел — через пол года шикарная декорация. Там это надо было утверждать у Гришина, у Промыслова, у хрен в ступе, а здесь — режиссеру понравилось и ладно!"
В театре огромное количество плюсов! Вот я наблюдаю свои коллег-архитекторов, им приходится общаться с заказчиками. А они [заказчики], как правило, люди с вульгарным вкусом. Вот был такой случай: сделали одному крупному бизнесмену интерьер, богаты такой интерьер, он посмотрел и сказал — бедновато, тогда ему сделали копию интерьера Людовика IV, он опять посмотрел, сказал — лучше, но бедновато. А в театре ты общаешься с людьми высокой культуры! Ведь это правда, режиссеры — это высший цвет общества...
Работы Сергея Михайловича Бархина трудно описать одним стилем или несколькими стилями, его работы очень разные, они по-настоящему театральные и зависят от характера произведения. Наверное, это отличает его от других театральных художников. Хотя, он сам и говорит, что его возможности ограничены и одни и те же в каждом спектакле, его работы очень разнообразные!
Вообще, Бархин, наверное, самый театральный из архитекторов. Стоит только вглядеться в его работы и сразу встают множество образов из театральной жизни: лица, характеры, силуэты.
Но тем не менее в макетах его сценографических работ видна архитектура в ее чистом виде. Видны чистые формы, видны простейшие архитектурные элементы, колонны, цвета. Казалось бы, парадокс, но все-таки это так.
Во второй половине 80-х годов Бархин занимался бумажной архитектурой. Он увлекся конкурсами.
Говоря о графике Бархина, стоит упомянуть и его феноменальную живопись. Не знаю, как вам, но мне эта живопись кажется настолько живой, насколько это вообще возможно, ведь Сергей Михайлович привозил из своих путешествий образцы, внимание, — земли, и потом писал ею свои картины. Сравнить эту живопись можно только с древней керамикой, скульптурой и архитектурой. В ней зашифровано что-то настолько архаичное, что количество считываемых смыслов переваливает за рамки разумного. Ну очень приятые полотна!
Сергей Михайлович пишет картины, рисует иллюстрации к книгам, делает мультфильмы и строит декорации. А еще, Бархин любит джаз и собирает камни. В общем, как и многие неординарные личности, он обладает широком полем деятельности и ярким спектром личности! Почти все об этом художнике можно найти на личном сайте Сергея Бархина, а также из его многочисленных интервью.