Картины художника Константина Алексеевича Коровина – одни из самых радостных в русской живописи. Даже в тех его работах, что выполнены с преобладанием черного цвета, ощущается не мрачность, а некое ожидание сказки. Между тем, жизнь первого русского импрессиониста не была солнечной.
Родился будущий художник в купеческой семье, все члены которой, так или иначе, увлекались рисованием. Мать писала акварелью, отец работал карандашом, а дед покровительствовал художникам и искренне любил живопись. Так как Алексей Коровин не унаследовал семейной деловой жилки, после смерти деда семья разорилась и перебралась в Мытищи. В жизни Константина это было счастливое время – мальчик все дни проводил на природе, много рисовал, пристрастился к охоте и долгим пешим прогулкам.
Вскоре, вслед за старшим братом, Константин отправился в Москву, в училище живописи, где поступил в класс Саврасова. Надо сказать, что Саврасов страдал тяжелой формой алкоголизма, и вскоре был уволен из училища, но его работы и манера письма произвели на Коровина столь сильное впечатление, что после ухода учителя он переводится в Петербург. В картинах Коровина того времени видно влияние Саврасова.
Холодная красота Северной столицы не вдохновила художника, и вскоре он вернулся в Москву, в класс живописи Поленова. Именно Поленов познакомил его с творчеством импрессионистов, навсегда определив творческий путь юноши.
В своих работах Коровин активно работает с яркими оттенками и светом, большинство его картин просто пронизано солнцем. При этом отличие его полотен от типичной манеры импрессионистов видно невооруженным глазом – у французов свет и цвет – самоцель, фактически главный повод написать картину, а у Коровина в центре всегда сам объект изображения.
Волны света не размывают предмет, буйство красок и цветов скорее средство, позволяющее передать характер и особенности. Примером может служить великолепный портрет Шаляпина, которого Коровин хорошо знал. Отличает работы Коровина и использование черных оттенков, от которых основатели импрессионизма принципиально отказывались. Примером могут служить полотна
К этому стоит добавить, что на манеру письма маэстро в определенной степени повлияла сценография, которой Коровин много занимался всю жизнь. Поначалу из любопытства и по просьбе Саввы Мамонтова, с которым долго приятельствовал, затем, уже в эмиграции – ради заработка. Очень четко такое влияние видно в картине
где человеческие фигуры кажутся плоскими, вписанными в пейзаж.
Эмигрировал Константин Коровин в 1923 году, после настойчивых советов Луначарского. Причиной стало слабое здоровье жены художника, пожалуй, единственное изображение которой можно увидеть на картине
Надо сказать, что брак Коровина был неудачным, но о своей семье мастер трогательно заботился всю жизнь. Первый его сын умер во младенчестве, второй в 16 лет потерял ноги и стал калекой. Коровин содержал сына всю жизнь, боролся с его депрессиями и суицидальными стремлениями.
У Константина Коровина не было предпринимательских способностей. Всю жизнь он очень много работал, но почти всегда жил в нищете, особенно в эмиграции. Ему немало помогал солнечный характер, позволяющий не впадать в отчаяние. Даже в конце жизни, потерявший зрение художник не впал в депрессию. Он диктовал свои воспоминания, рассказывал о людях, с которыми ему посчастливилось дружить. Эти записи показывают несомненную литературную одаренность автора.
Благодаря огромной работоспособности, Коровин оставил множество различных работ, от больших картин до этюдов, которыми можно восхищаться бесконечно. У картин Коровина есть секрет, который можно узнать только при посещении музея. Если найти определенную точку просмотра, вы внезапно окажетесь как бы внутри картины, яркие пятна света и цвета сложатся в новую реальность, о которой вы не сможете забыть.