Прежде чем посетить выставку, я изучила биографию Марселя Бротарса, и далее представлены наиболее удивительные факты его жизни, явно отложившие отпечаток на его работы. В 1971 году, Бротарс заявил, что движущая сила искусства — нарциссизм автора. И убедительно доказал это литографией со своей подписью «М. В.», повторенной 153 раза. Для тех же, кто и после сомневался в его нарциссизме, снял фильм «Вторая вечность (согласно идее Шарля Бодлера)». В ленте 24 одинаковых кадра с теми же «М. В.». Кино длится секунду, но, зацикленное, становится вечностью. На ту же тему излишества — семиминутный фильм «Ворона и лисица», где мелькает текст басни Лафонтена, но его все время закрывают то резиновые сапоги, то букет, то молочная бутылка. Самое знаменитое произведение Бротарса, инсталляция «Музей современного искусства, отдел орлов», считается началом институциональной критики, любимой теперь кураторами. Художник собрал самые банальные предметы, перед каждым поставив табличку в духе Магритта — «Это не произведение искусства».
Как видно из представленных фактов его биографии, Марсель Бротарс – весьма необычная и экстравагантная личность, поэтому, посещая выставку, можно было себе представить, что можно на ней увидеть.
Конечно, сходить нужно было обязательно. В России это первая выставка Бротарса, на которой можно увидеть все его значительные вещи. Это и секции придуманного им «Музея современного искусства, департамента орлов», и знаменитые «Декоры», и многочисленные объекты — в том числе плохо поддающиеся хранению и транспортировке объекты с яичной скорлупой и мидиями. Поэт и художник не боялся выходить за рамки и использовать самые разные концепты.
Совершенно не случайно данная выставка проходит в Музее современного искусства «Гараж», ведь последние десять лет Музей активно стремится изменить привычные представления о музейной работе.
Работы Марселя несут больше смысловой характер, в них важна идея, суть вещей, его работы как правило задают конкретные вопросы к зрителю. Художник путем картинной плоскости общается с нами и воплощает свои внутренние переживания или эмоции. Бротарс не исключение.
Заметно по работам, что Марсель часто использовал самые необычные материалы для своих работ, это можно заметить на примере «Великолепная картина». Он не отказывает себе в работе, он, используя поролон, яичную скорлупу, кисти, валики и даже устрицы.
Идеей маргинальной, временами издевательской мистификации были с тех пор отмечены все его проекты, будь то «Музей современного искусства, отдел орлов» — реакция на события 1968 г. в Париже, или серия «Декоры» — последнее изобретение Бротарса, или открывающий московскую выставку «Песчаный ковер» (1974) — пальма в пластмассовом горшке, водруженная на насыпанный ковер из песка.
Проект "Марсель Бротарс. Поэзия и образы" в Музее "Гараж" продолжает и развивает заданные этими выставками векторы, представляя обзор практик художника в концептуальном порядке: как деконструированные стихотворения или нарративные нити, сплетающиеся в самые разные узоры.
Своими работами Марсель один из тех, кто разрушает привычные конструкции искусства, он ищет новую визуальную форму и демонстрирует нечто другое, что-то спорное и вызывающее.
Выставка произвела на меня смешанное чувство недосказанности и визуальной мистификации. Интересный формат работ будоражит, трудно сказать наверняка о всех идеях художника, но даже на мгновение прикоснуться к его мыслям определенно стоит того. Выставка сильно повлияет на людей с консервативными взглядами и представлениями о классическом искусстве, но и дополнит формой и свежими образами об авангардном искусстве.