На 40-й день после смерти Оскара Рабина в Мультимедиа Арт Музее открылась выставка его работ «Hommage». В конце 70-х художника выслали из СССР, а российский паспорт вернули лишь в 2006 году. На выставке в МАММ представлена живопись как советского, так и французского периода Рабина, которого на Западе называли «Советским Уорхолом» и «Солженицыным в живописи». Перед походом на нее предлагаем узнать о пути художника от подмосковного барака до мастерской рядом с Центром Помпиду.
— Сегодня Оскара Рабина знают как отца советского неофициального искусства, основателя «Лианозовском школы» и организатора наделавшей шуму «Бульдозерной выставки».
Но всего этого могло бы не быть. Круглый сирота, в 1948 году Рабин сумел поступить в Суриковское училище, но вскоре был отчислен с формулировкой «формализм». Сам художник позднее так вспоминал то время: «Жить было негде. Добиться общежития — невозможно. Черт знает, где жил и болтался. Месяца четыре поучился. Но разве это учеба? Кончилось тем, что пошел работать — устроился под Москвой, на Долгопрудной, десятником по разгрузке вагонов. Там строилась водопроводная станция. Работали заключенные — не политические, а уголовные. Всякие — и убийцы, и блатные».
— С 1950 по 1957 год Рабин работал грузчиком на железной дороге и мастером на строительстве «Севводстроя».
Но с конца 50-х вернулся к творчеству. Вместе с семьей художника Евгения Кропивницкого Рабин жил в бараке в подмосковном поселке Лианозово. А позднее, женившись на дочери Кропивницкого Валентине, пара переехала в квартиру неподалеку. Именно она, в «гнилом, по окна вросшем в землю бараке», и стала центром художественной и интеллектуальной жизни московского андеграунда.
— «Это было содружество, куда приезжали все вплоть до Бродского или Горбовского, все, кто хотел, все, кого ни назовите. Художник мог показать новую картину, поэт мог почитать стихи, выпить могли все»,
— вспоминал поэт Генрих Сапгир. А Илья Кабаков так рассказывал о Рабине: «Он был равен Третьякову, который собирал все, независимо от того, питал ли он симпатию к Сурикову или к «мирискусникам»… Такое «отцовское» спокойствие и внимание Рабина всех нас поражало на фоне общей доброжелательности, но, в сущности, равнодушия к работам, которое царило между художниками».
— В 1957 году в Москве прошел Всемирный фестиваль молодежи и студентов.
Тогда в СССР впервые показали работы Джексона Поллока и Марка Ротко. И именно с фестиваля, по словам Эрика Булатова, «начался Оскар Рабин». Художник выставил тогда пару своих картин. «Я стал искать, что бы им могло понравиться. Решил обыграть «социальный» сюжет. Нарисовал «безработного». Изображенная на другой картине проститутка стояла, опершись о фонарь, и вызывающе курила сигарету. <…> Я проституток сроду не видел и думал, что курение сигарет является определяющим признаком их профессии. То, что подобные сюжеты почерпнуты из западной жизни, подразумевалось само собой, ибо кто же у нас не знает, что ни проституток, ни безработных в стране Советов нет. Между членами третьего выставкома вновь разгорелись ожесточенные споры по поводу моих работ. В тот же вечер, вернувшись домой, я уничтожил и "Безработного", и "Проститутку"».
— Спокойно заниматься профессией (в 1957-м Рабин устроился работать по специальности — на Комбинат декоративно-оформительского искусства) художник смог недолго.
В 1960 году в «Московском комсомольце» вышла статья «Жрецы "Помойки №8"». «То, что ими превозносилось, оказалось гнуснейшей пачкотней наихудшего абстракционистического толка. Не говоря уже о том, что «произведения» Рабина вызывают настоящее физическое отвращение, сама тематика их — признак его духовной убогости», — рапортовала газета. Оскара Рабина критиковали за очернение Советского Союза, депрессивность картин и подыгрывание буржуазным критикам социализма. Но сам художник позднее так описывал тематику своих работ: «Я рисую то, что вижу. Я жил в бараке, многие советские граждане тоже жили в бараках, да и теперь живут. Сейчас я переехал в блочный дом и рисую кварталы блочных домов, которые меня окружают».
— Оскар Рабин — организатор самой знаменитой публичной акции советских художников-авангардистов.
«Было просто желание выставить свои картины, жить как художник, а не как техник на железной дороге», — вспоминал Рабин. Работы неофициальных авторов были выставлены 15 сентября 1974 года на пустыре в Беляево. Правда, продлилась выставка от силы пять минут, после чего была уничтожена сотрудниками силовых органов при помощи поливальных машин и бульдозеров. Разгром экспозиции получил огромный резонанс в мировых СМИ.
— В январе 1978 года Рабина задержали по обвинению в тунеядстве и посадили под домашний арест.
После отказа эмигрировать в Израиль, домашний арест был заменен ночью в КПЗ. Через несколько дней Рабин получил предложение туристической визы в Европу и согласился уехать. В том же году художник был лишен гражданства «в связи с тем, что его деятельность позорит звание советского гражданина». Российский паспорт Рабин получил лишь в 2006 году. Кстати, сам художник в своей биографии делил жизнь на три периода: юношеский — до смерти Сталина, московский — до высылки из СССР и парижский. Все их он образно выразил паспортами на своих картинах.
— Оскара Рабина иногда называют французским художником.
Но сам он с этим не соглашался. Он жил в квартире по соседству с Центром Помпиду, а в одном из интервью рассказывал, что во Франции самым главным было то, что он стал жить, как ему хотелось, писать то, что считал нужным. Скончался художник во Флоренции, куда приехал на открытие своей выставки.
Подписывайтесь на наш канал, чтобы узнавать еще больше интересного!
Хотите научиться понимать современное искусство? Покупайте нашу книгу, которая написана простым языком со множеством интересных примеров — «Современное искусство и как перестать его бояться» — на Читай-городе, Лабиринте или Озоне.