Коллажирование дает нам возможность испытать свою фантазию и создать что-то необычное и волшебное. А с помощью простых инструментов Photoshop вы сможете статью частью своего же фантастического мира!
И в этом уроке я покажу вам, как создать волшебный автопортрет, используя стоковые фото и 3D-объекты.
Больше стоковых изображений для работы вы можете найти на сайте Envato Market.
Скачать архив с материалами к уроку
Примечание: Автор использовал платные материалы. В архиве вы найдёте альтернативный вариант изображений для выполнения урока.
Как создать коллаж со своим портретом
В этом году я решила запустить собственный проект по использованию своих портретов в работах. Это не только помогло мне улучшить знания в Photoshop, но и увеличило мою уверенность в себе.
Так что если вы хотите создать классный и креативный автопортрет, то вам стоит попробовать! Больше работ вы можете посмотреть в моем Instagram.
Лесная тема
В рамках данного урока я хочу поместить себя в загадочный и атмосферный лес с яркими световыми эффектами. Для этого я заранее приобрела LED-лампочку от Home Depot ($20), после чего сразу же приступила к экспериментам.
Ниже я подготовила результат до и после со всеми стоковыми картинками, которые мы будем использовать:
Не стесняйтесь использовать свое собственное фото. Даже снимок со смартфона подойдет, только убедитесь, что он достаточно светлый и качественный.
Чтобы сэкономить ваше время, в дополнительных материалах вы можете скачать предварительно отредактированную версию моего портрета с белым фоном.
1. Создаем композицию
Шаг 1
Создаем новый документ в Photoshop размером 1500 х 2217 пикселей и разрешением 72 dpi.
Если вы планируете распечатать работу, то выбирайте большее разрешение.
Копируем и вставляем фото с лесом (размер картинки 1920 х 1848 пикселей) на новый слой выше фонового. С помощью свободной трансформации (Ctrl+T) значительно увеличиваем размер фото.
Это будет наш новый фон, а старый (с белой заливкой) мы удаляем нажатием клавиши Delete.
Размещаем лес так, чтобы была видимой только левая сторона. Это позволит нам создать более интересное сочетание с портретом и другими деталями.
Шаг 2
Теперь открываем в Photoshop автопортрет. Дважды кликаем по фоновому слою, чтобы разблокировать его.
- Жмем Ctrl+A, чтобы выделить весь документ, затем копируем и вставляем выделенную область на новом слое выше леса. Размещаем портрет в центре композиции.
Когда я делала этот снимок, то еще не знала, как буду его использовать. Обратите внимание, что левая часть фото обрезана, потому что я опиралась на стену.
По этой причине я создавала композицию с учетом этой особенности, чтобы скрыть все недостатки фото и обрезанные места.
Шаг 3
Для этого мы воспользуемся листьями. Открываем фото с листьями в Photoshop. Повторяем те же самые действия, что и с портретом.
- Затем копируем и вставляем листья на новый слой выше портрета.
- Используя свободную трансформацию (Ctrl+T), уменьшаем их размер, как показано на скриншоте выше.
Шаг 4
Чтобы сбалансировать композицию, дублируем (Ctrl+J) листья.
Дважды копируем слой с листьями и отражаем обе копии. Поочередно к каждой копии слоя применяем Edit – Transform – Flip Horizontal (Редактирование – Трансформирование – Отразить по горизонтали).
Теперь заполняем обе стороны портрета листьями.
- Первую копию слоя размещаем поверх оригинального слоя с листьями. Затем размещаем сами листья чуть ниже оригинальных, чтобы заполнить нужные участки.
- Следующую копию слоя размещаем под слоем с портретом. Уменьшаем размер листьев (Ctrl+T), чтобы добавить эффект глубины.
Закончив с листьями, переходим к добавлению бабочек.
2. Как использовать 3D-объекты с Envato Elements
Бабочки – ключевые элементы данной работы. И для их внедрения в коллаж я воспользуюсь 3D-объектами с Envato Elements.
Благодаря использованию 3D-объектов, я могу точно подобрать угол наклона бабочки, подходящий для композиции, и получить более реалистичный результат.
Шаг 1
Начинаем с подбора бабочек. Вот три картинки (платные), которые я буду использовать:
Переходим по ссылке и нажатием на кнопку View 360 Render открываем специальный режим 3D-рендера. Когда он загрузится, двигаем бабочку мышкой и размещаем под нужным углом. Поверните вниз, вверх, в стороны, чтобы подобрать наиболее подходящее положение.
После этого скачиваем результат.
Всего я сохранила пять различных вариантов бабочек.
Каждая картинка будет в формате PNG с прозрачным фоном (и тенью), что позволит нам сразу перейти к ее использованию без дополнительного редактирования.
Шаг 2
Теперь давайте добавим бабочек в композицию!
Копируем и вставляем каждое насекомое на новый слой выше всех предыдущих слоев. С помощью свободной трансформации (Ctrl+T) корректируем размер каждой бабочки.
Можете смело добавить столько бабочек, сколько захотите. Так как обычно насекомые стремятся к свету, я повернула их так, чтобы они были направлены к LED-лампе на моей руке. Чтобы добавить разнообразия, можете повернуть или даже зеркально отразить некоторых бабочек.
Корректируем размер насекомых, чтобы добавить эффект глубины. Например, первая бабочка находится ближе всего к зрителю, поэтому она будет самой крупной.
Постарайтесь создать не просто красивую картинку, а рассказать историю с помощью бабочек. Несколько из них отдыхают на листьях, а одна даже уселась на мой палец.
Закончив, объединяем (Ctrl+E) слои с бабочками вместе.
Шаг 3
Мы почти закончили подготовку композиции!
Перед дальнейшей коррекцией цвета, освещения и размытия мы должны доработать прическу. Я заранее удалила все недостатки и даже убрала правую руку, чтобы композиция выглядела лучше.
Повторяем то же самое в левой части фото, чтобы закрыть плечо.
После этого объединяем (Ctrl+E) слои с волосами вместе с портретом. Возможно, для этого вам понадобится изменить расположение слоев с листьями, которые находятся над портретом/волосами.
3. Создаем эффект глубины
Закончив с размещением всех нужных элементов композиции, начинаем работу с освещением и эффектом глубины. Это позволит добавить больше реализма и создать эффект, как будто фото действительно сделано в лесу.
Шаг 1
Начнем с фона.
Выбираем слой с лесом и переходим Filter – Blur – Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу).
Устанавливаем Radius (Радиус) на 3 пикселя и жмем ОК.
Шаг 2
Теперь листья. Давайте слегка размоем оригинальный слой с листьями и первую копию. К каждому слою применяем фильтр Filter – Blur – Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу) и устанавливаем радиус на 2 пикселя.
Шаг 3
Листья на заднем плане находятся дальше, поэтому мы размоем их сильнее.
Выбираем вторую копию слоя с листьями и переходим Filter – Blur – Gaussian Blur(Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу). Устанавливаем радиус на 4,8 пикселей и жмем ОК.
Шаг 4
Переходим к бабочке на переднем плане.
Мы уже добавили несколько бабочек, вылетающих за пределы снимка. Это делает работу более живой и динамичной. Но, чтобы добавить еще больше реализма, мы размоем бабочку на переднем плане.
На данном этапе наша композиция выглядит вот так:
Теперь переходим к освещению.
4. Редактируем освещение
Освещение – очень важный аспект фотоманипуляции, поэтому его нужно сделать максимально качественным. Не забывайте, что каждый коллаж нуждается в переработке освещения, если вы хотите получить реалистичный результат.
Даже если вы используете другие стоковые картинки, все равно можете воспользоваться моим методом. Только подберите настройки, подходящие для вашей работы.
Шаг 1
Начнем с затемнения фона.
Выбираем вторую копию листьев. Затем переходим Layer – New Adjustment Layer – Curves (Слой – Новый корректирующий слой – Кривые). Корректируем кривую, как показано ниже, и добавляем контрастности.
Шаг 2
Продолжаем дорабатывать цвет фоновой листвы.
Выбираем вторую копию листьев и переходим Layer – New Adjustment Layer – Curves(Слой – Новый корректирующий слой – Кривые). Нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Alt+G, чтобы превратить корректирующий слой в обтравочную маску для слоя с листьями.
Настраиваем кривые Green (Зеленый) и RGB, чтобы добавить больше зеленых оттенков.
В результате мы не только поправили цвет и освещение, но и добавили интересный цветовой эффект.
Шаг 3
Теперь отредактируем освещение листьев на среднем плане.
Как и в предыдущем шаге, для оставшихся листьев создаем корректирующий слой Curves (Кривые) и превращаем его в обтравочную маску.
Начинаем с оригинального слоя. Яркий свет от лампочки должен отражаться на листьях. Корректируем кривые RGB, Green (Зеленый) и Blue (Синий), как показано ниже.
Шаг 4
Переходим к нижним листьям (первая копия).
Добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и преобразовываем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G).
Настраиваем кривые RGB, Blue (Синий) и Green (Зеленый), как показано ниже. В этот раз добавляем меньше света, так как LED-лампа находится выше редактируемых листьев.
Шаг 5
Теперь нужно добавить тени! Чтобы не усложнять процесс, давайте разобьем рисование теней на несколько этапов, как мы сделали с освещением.
Начинаем с бабочек.
Выше слоя с бабочками добавляем новый слой (Shift+Ctrl+N) и превращаем его в обтравочную маску. Переключаем режим наложения этого слоя на Multiply (Умножение). Затем берем мягкую круглую кисть (В) (жесткость 0%, непрозрачность 30-60%) и черным цветом проводим по бабочкам.
Добавляем тени на крыльях и телах. После этого уменьшаем непрозрачность слоя до 58%.
Выше добавляем еще один слой, переключаем его режим наложения на Multiply(Умножение) и преобразовываем в обтравочную маску.
Теперь красным цветом (#271416) рисуем дополнительные тени на бабочках, затем уменьшаем непрозрачность слоя до 76%.
Не забывайте, что тень должна находиться с противоположной от источника света стороны. Старайтесь, чтобы тень не была слишком насыщенной и с резкими переходами.
Шаг 6
Таким же способом добавляем тени на листьях.
Создаем новые слои для оригинала и первой копии. Превращаем их в обтравочные маски (Ctrl+Alt+G).
Переключаем их режим наложения на Multiply (Умножение) и мягкой черной кисточкой (В) рисуем тени. Сначала полностью закрашиваем тенью нижние листья. После этого добавляем тень на верхних. Это сделает освещение более объемным и убедительным.
Постарайтесь максимально аккуратно и реалистично обрамить источник света тенями. После этого уменьшаем непрозрачность слоя до 50-75%.
Шаг 7
Далее мы будем затенять волосы и тело.
Как и в предыдущих шагах, создаем новый слой в режиме обтравочной маски для портрета. Переключаем его режим наложения на Multiply (Умножение). Далее берем мягкую круглую кисть (В), коричневым (#864a3b) и красным (#271416) цветами проводим по телу, волосам и лицу.
Рисуем выразительные тени для создания более драматичного эффекта.
На данном этапе картинка выглядит вот так:
5. Смешиваем цвета и освещение
Шаг 1
Теперь, когда мы закончили нанесение базовых теней, пора объединить все элементы композиции вместе.
Следующие несколько шагов мы будем использовать комбинацию из цифрового рисование и корректирующих слоев, чтобы получить нужный эффект.
- Переключаем режим наложения этого слоя на Vivid Light (Яркий свет).
- Добавляем корректирующий слой Color Lookup (Поиск цвета). На панели настроек устанавливаем 3DLUT File (Файл 3DLUT) выбираем Crips_winter.look и уменьшаем Opacity (непрозрачность) слоя до 39%.
Шаг 2
Продолжаем дорабатывать тени.
- Создаем новый слой в режиме наложения Multiply (Умножение). Темными красно-коричневыми оттенками (#1a070e и #140b01) вокруг портрета рисуем тени (мягкая кисть – жесткость 0%, непрозрачность 100%). Оставляем не закрашенными верхние листья и лампочку. Уменьшаем непрозрачность слоя до 21%.
- Далее выше добавляем новый слой и заливаем его синим цветом. Переключаем режим наложения на Pin Light (Точечный свет), уменьшаем непрозрачность до 65% и с помощью маски удаляем центральную область и на листьях.
Шаг 3
Еще один интересный световой эффект можно получить с помощью текстуры помех.
Я воспользуюсь картинкой №38 из набора Glitch Effect Overlays, чтобы получить радужный эффект на портрете. Копируем и вставляем текстуру выше синего слоя и переключаем ее режим наложения на Overlay (Перекрытие).
Уменьшаем Opacity (непрозрачность) текстуры до 40% и с помощью маски удаляем лишнее в области лица.
Шаг 4
Перед тем, как мы приступим к финальному этапу работы, давайте подкорректируем цвета, яркость и контрастность.
Создаем новый корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и применяем следующие настройки:
Затем добавляем корректирующий слой Levels (Уровни). Настраиваем каналы Red(Красный), Green (Зеленый) и Blue (Синий).
Получаем вот такой результат:
6. Финальные штрихи
В последнем разделе урока мы улучшим освещение, доработаем детали и создадим еще несколько корректирующих слоев, чтобы объединить все элементы композиции вместе.
Шаг 1
Именно в этом разделе мы будем использовать цифровое рисование, чтобы доработать портрет.
Шаг 2
Давайте добавим еще больше света!
Создаем новый слой в режиме наложения Overlay (Перекрытие). Сочетая мягкую и жесткую кисточки (В) (непрозрачность 40-70%), рисуем штрихи в местах, где нужно добавить больше освещения.
Рисуем лучи света, исходящие от моей руки и отражающиеся на окружающих объектах. Интенсивность эффекта подберите на свое усмотрение.
Шаг 3
По мере добавления света, не забывайте дорабатывать детали. Круглой жесткой кистью делаем четкие края на бабочках, листьях и волосах. Кроме того, я добавила мелкие локоны, выбивающиеся из прически, и блестящие точки по всей композиции.
На отдельных прядках волос плавными линиями рисуем блики, затем ластиком (Е) аккуратно дорабатываем края каждого блика. Не бойтесь создавать новые слои в режиме Overlay (Перекрытие), чтобы добавить больше бликов.
Давайте сильнее осветлим несколько элементов, чтобы они лучше выделялись. Рисуем белые пятна на бабочках, украшениях и лампочке. Позже мы добавим голубоватые блики на волосах, листьях и бабочках.
Шаг 4
Далее мы снова воспользуемся корректирующими слоями, чтобы доработать цвета.
Добавляем корректирующий слой Channel Mixer (Микширование каналов). Настраиваем каналы Red (Красный), Green (Зеленый) и Blue (Синий).
Затем добавляем корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента). Используем цвета от синего (#0a00b2) к бирюзовому (#01fffc). Выбираем градиент Linear (Линейный) и уменьшаем его Opacity (непрозрачность) до 8%.
Дублируем (Ctrl+J) градиентный слой. Переключаем режим наложения копии на Saturation (Насыщенность) и устанавливаем непрозрачность на 10%.
Шаг 5
Теперь создаем корректирующий слой Curves (Кривые). Настраиваем кривые RGB, Blue(Синий) и Red (Красный), как показано ниже.
Шаг 6
Теперь последние два корректирующих слоя.
Добавляем Color Balance (Цветовой баланс). Устанавливаем значения, как показано ниже.
Далее добавляем насыщенности с помощью корректирующего слоя Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность).
Устанавливаем Saturation (Насыщенность) на 15.
Шаг 7
Остался последний шаг!
Выбираем насыщенный синий оттенок (#181f40) и проводим градиентом от низа документа к верху. Затем переключаем цвет на черный и заливаем линейным градиентом левый верхний угол по диагонали вниз.
Далее переключаем режим наложения градиентного слоя на Difference (Разница) и уменьшаем Opacity (непрозрачность) до 18%.
Готово! Отличная работа!
Поздравляю с окончанием урока по созданию волшебной фотоманипуляции. Надеюсь, вы достаточно вдохновились, чтобы сделать себе на память не менее потрясающий портрет.
Если вам понравилось, оставьте комментарий и поделитесь своим результатом ниже.
Поделиться своей работой и задать вопрос можно на странице урока сайта photoshop-master.ru
