Сольфеджио, гамма, диез, крещендо, скерцо, пиано и т.д. – кому знакомы эти слова, тот явно пробовал держать в руках какой-либо музыкальный инструмент и учился извлекать из него красивые звуки.
Может и не в музыкальной школе, а в какой-нибудь студии, кружке или вообще самостоятельно. Это не столь важно. Важно, что вы и музыкальный инструмент не посторонние друг другу.
И пусть это было давно, и вы вовсе не профессиональный музыкант. Пусть сейчас вы вспоминаете как нудно было часами гонять гаммы, как не слушались пальцы, как непросто было разбираться в этих закорючках – нотах. Всё это так. Но тогда вы получили нечто большее, чем простая тренировка рук.
Главный результат – это ваш мозг.
И здесь вклад обучения музыке трудно переоценить.
Музыка вообще оказывает на мозг огромное влияние. Даже если просто слушать.
А когда вы учитесь играть, то подключаете ещё несколько каналов для выстраивания и укрепления нейронных связей в вашем мозге. Ведь для игры на музыкальном инструменте требуется задействовать практически все зоны мозга – слуховую, зрительную, тактильную, моторную. Необходимо активизировать мозжечок для точности и координации движений. А также мозолистое тело – структуру, обеспечивающую взаимодействие между полушариями. И, конечно, не обойтись без «эмоциональной зоны» мозга – лимбической системы.
Согласитесь, неплохой охват. Такая тренировка незаменима не только для овладения инструментом. Это база для многих других функций мозга, казалось бы далёких от занятий музыкой. Причём долгосрочная.
Мозг музыкантов действительно отличается. Многие исследователи сходятся на том, что у людей, которые занимаются музыкой, в первую очередь эффективнее работает мозолистое тело (ткань, соединяющая полушария). Оно крупнее, чем у обычных людей, и связи в нём более упорядочены и, как бы, более «толстые». Это позволяет полушариям работать более синхронно, быстрее обмениваться информацией и обрабатывать её, оперативнее подключать все перечисленные выше зоны.
Формируется, если можно так сказать, улучшенная структура мозга, дающая преимущество и в других областях.
Вы замечали, что дети, которые учатся в музыкальной школе, как правило имеют неплохую успеваемость и в школе обычной? Это объясняется как раз той самой способностью быстро разворачивать взаимодействие разных участков мозга. Благодаря этому у них лучше концентрация внимания, память, грамотность, лучше развита речь, они лучше анализируют и систематизируют информацию – в целом, у них лучше организован мыслительный процесс.
Проводились различные исследования, сравнивающие группы детей, обучающихся музыке и детей, занимающихся чем-либо другим.
Вот, например, один из экспериментов американских учёных - нейропсихологов. Они взяли две группы подростков и проследили развитие их мозга. Подростков выбрали именно потому, что в этом возрасте мозг как раз очень интенсивно развивается. Одна группа училась музыке, другая проходила юниорскую подготовку по военной программе. Замеры проводились после трёх лет обучения. Задача была - оценить восприятие и реагирование мозга на речь.
Было обнаружено, что определённые улучшения, безусловно, произошли в обеих группах. Это естественно – дети подрастают, «подрастает» и их мозг. Но группа «музыкантов» явно опережала группу военизированных юниоров. Их мозг развивался интенсивнее и быстрее, лучше обрабатывал речевые сигналы.
Вообще музыка и развитие речи тесно связаны. Словарный запасу «музыкантов» оказывается заметно богаче. Кроме того, им лучше даются иностранные языки. Учёные объясняют это, во-первых, навыками в декодировании знаков. И, второе, в более тонкой нейронной обработке звуков, которому способствует обучение музыке.
Ещё один важный момент для развития речи – это ритм, темп, мелодическая структура. Родителям доставляет немало головной боли, когда в определённом возрасте дети вдруг начинают играть в барабанщиков. В ход идут любые поверхности от заборов до кастрюль и консервных банок. Период непростой, шума создаётся много. Но не раздражайтесь. Отбивая ритмы ребёнок помогает формированию своей речи. Просто найдите приемлемый вариант для таких упражнений.
Ещё пример. Френсис Раушер и её коллеги - нейробиологи (США) в течение пяти лет наблюдали за группами детей –дошкольников. Оценивалось - влияет ли обучение музыке на развитие такой функции мозга, как пространственное мышление. И снова дети - «музыканты» оказались впереди. Те, кто получал уроки музыки в течение двух лет подряд, имели лучшие показатели по сравнению с детьми, которые музыке не учились.
Почему так важно пространственное мышление? Для чего оно нам? Пространственное мышление -это не только ориентация в пространстве. Это способность «представлять в уме», оперировать воображаемыми многомерными образами и абстрактными понятиями. А это, как предполагает Ф. Раушер, способствует лучшему освоению таких наук, как математика, геометрия. Да и многих других тоже.
Кстати, Моцарт, музыка которого известна своим чудодейственным воздействием, в детстве очень увлекался математикой. Он получал домашнее образование и, как описывается в воспоминаниях, в этот «математический» период все стены и пол в его комнате были сплошь исписаны формулами.
Хорошо, это о детях. А что у взрослых?
Та же Ф. Раушер, основываясь на результатах своих экспериментов, утверждает, что интеллектуальный потенциал, сформированный музыкальными занятиями, может, при благоприятных условиях, оставаться активным на протяжении всей жизни.
Другие исследования также подтверждают этот вывод – у тех, кто когда-либо в жизни играл на музыкальных инструментах, в среднем реже развивается деменция. Даже не очень продолжительные периоды обучения музыке дают свой эффект.
Немецкие учёные из Гиссена (Германия) провели такой эксперимент. Были сформированы три группы женщин, в возрасте в среднем 77 лет. Первая группа была музыкальной – дамы занимались игрой на барабанах и пением. Вторая группа - литературной, а третья - ничем специальным не занималась.
Что же выяснилось в результате? Обнаружилось, что у участниц музыкальной группы состояние вербальной и зрительной памяти было заметно сохраннее. Они запоминали больше слов из списка и лучше справлялись с такими сложными заданиями, как последовательности символов. (На втором месте были «литераторы», на третьем, ожидаемо, пенсионерки без особых интересов).
«Музыканты» вообще лучше показывают себя в тестах, связанных с различными видами памяти. Это отмечают многие учёные. Возможно это происходит благодаря их наработкам в структуре мозга – они могут «включить» сразу несколько «зарубок» для запоминания. У них синхронно работают и двигательные, и слуховые, и зрительные, и тактильные, и эмоциональные участки. Больше точек опоры.
Кроме этого, музыканты лучше и быстрее умеют «фильтровать» информацию. В этом им помогает навык вычленения «нужного, чистого, правильного» из посторонних «шумов». Это вообще бесценное свойство. Работает как напрямую, так и опосредованно.
Если продолжить о памяти, то это способность быстрее извлекать необходимые данные из необъятных хранилищ мозга, отвлекающий «шум» отодвигается на второй план.
Тот же навык незаменим и в другой плоскости - умении организовать себя и свою деятельность. Здесь у них тоже лучше получается выделить главное и отсечь второстепенное. Это здорово помогает в любой жизненной ситуации.
Ещё одна сфера приложения – люди с музыкальной подготовкой лучше считывают настроение и эмоции других. Звучание голоса, тонкие модуляции, соединение зрительного восприятия со слуховым, быстрый обмен информацией между полушариями, способность точнее интерпретировать сочетания различных стимулов – всё это позволяет глубже чувствовать другого человека.
Ну, и, наконец, если иметь в виду непосредственно звук – то есть умение уловить нужный звук среди шума – то такая тренировка позволяет дольше сохранить ваш слуховой аппарат. У пожилых людей часто бывают проблемы со слухом, с возрастом происходит деградация слухового нерва. Обученные нейроны музыкантов, способность быстро и чётко обрабатывать звуковые сигналы помогают укрепить слуховую зону и избежать ухудшения слуха в старости. Если, конечно, нет отягчающих процессов.
Кроме этого, замечено, что люди с музыкальной подготовкой уверенее восстанавливаются после инсультов и черепно-мозговых травм.
Как видите, играть на музыкальных инструментах – это не только развлечение.
Это мощное развитие мозга, возможности более объёмного использования его ресурсов. Память, речь, мышление, внимание, самоорганизация, реализация различных способностей, тонкость восприятия мира, эмоции – вот что на самом деле мы получаем на музыкальных уроках.
В былые времена владение музыкальным инструментом являлось неотъемлемой частью кодекса воспитания образованного человека. Домашние концерты, музицирование были обычной нормой жизни.
Может и нам стоит шире использовать эту замечательную возможность для усиления своего потенциала и сохранения своего мозга в активном состоянии до преклонных лет.
Достаньте на досуге свой музыкальный инструмент, пройдитесь по клавишам или по струнам. А если инструмента у вас нет и вы никогда музыке не учились, то тогда (это по секрету, только для вас) - стучите ритмы.
Да, вот так просто. Пойте песни и стучите ритмы.
В вашем мозге тут же начнутся интересные процессы.
Любовь Лебедева, клинический психолог, нейропсихолог (Москва)
В следующих статьях мы расскажем о других тонкостях работы мозга и его структур.
Оставайтесь с нами, подписывайтесь на наш канал, будет много интересного.