Размышления на тему «куда же катится этот мир» для художников — не редкость. Сегодня рассказываем, как художник из США Марк Теннант видит развитие (или упадок?) современного американского общества.
Who is Mark Tennant?
Марк Теннант — это современный американский художник, который за свою уже довольно долгую карьеру успел поработать преподавателем, а после и директором отделения изобразительного искусства в академии искусств университета в Сан-Франциско, преподавал копирование шедевров старых мастеров в Лувре, Метрополитен-музее, музее ордена Почётного легиона в Сан-Франциско. Его картины дважды выставлялись в парижском салоне «Salon d’Automne», а персональные и коллективные выставки с его участием регулярно проходят в США, странах Европы и в России — так, в сентябре 2020 года зрители впервые увидели работы художника на фестивале ARTLIFE в Манеже.
Эволюция творчества
Для того, чтобы преподавать создание копий шедевров великих мастеров в крупнейших музеях мира, художнику необходимо владеть техникой в совершенстве.
И, глядя на работы Марка, мы можем убедиться в том, что он действительно виртуозный художник.
Как это часто бывает, отточив технику, Марк Теннант начал экспериментировать и искать свой авторский стиль. Вскоре подчёркнутый реализм уступает место экспрессивным широким мазкам, добавляются яркие цветовые пятна, начинается игра с фоном и перспективой и появляются размытые детали, которые в дальнейшем станут визитной карточкой художника. Хотя портретное сходство всё ещё присутствует.
Художник продолжал экспериментировать и пробовал себя в самых разных стилях, добавляя в картины элементы поп-арта, пинапа и других направлений, оставаясь при этом в рамках фигуративной живописи.
По мере развития авторского стиля Марк Теннант всё больше прибегал к изображению американской действительности: начиная от времён 1960-х годов и заканчивая жизнью современной молодежи США.
Отличительной особенностью его работ является использование крупных, экспрессивных мазков и полустёртые, размытые черты лица, благодаря чему художник словно передаёт собирательный образ целого поколения.
Изображая молодёжь, художник поднимает множество острых социальных тем, актуальных для США, рисуя портрет современного общества без прикрас. Его герои чаще всего поданы очень живо, в движении, словно пойманные с поличным.
Насыщенная, тёмная цветовая гамма только сгущает краски, передавая двойственное отношение художника к молодости: с одной стороны, он явно восхищается ей, но, с другой, высмеивает глупости, свойственные молодым.
Совсем в другой манере и цветовой гамме Марк Теннант изображает время, в которое прошла его юность. Картины более светлые, радостные, в них прослеживается ностальгия по ушедшей эпохе джаза, нарядных женщин в красивых платьях, ретро-автомобилей, пышных домашних праздников в кругу семьи и больших надежд.
Таким образом, по картинам художника можно проследить не только развитие американского общества, но и его отношение к переменам, произошедшим за последние 60 лет. И вердикт его довольно однозначен. Соглашаться с ним или нет — наш выбор, но одно несомненно: пройдя огромный творческий путь, художник выработал собственный узнаваемый стиль, подачу, которую ни с чьей не спутать, и определённую философию. А его техника, претерпев существенные изменения, всё же осталась совершенной.