Найти в Дзене
HYSTERIA

50 Лучших Музыкальных Альбомов 2020 по версии Billboard.

Есть ли смысл рассказывать о том, каким был 2020 год? Даже не хочется упоминать об уже всем надоевшем вирусе и прочих проблемах мирового масштаба. Однако, помимо всего этого, этот год несомненно запомниться своими прекрасными музыкальными новинками. Поэтому эта статья расскажет о самых лучших альбомах по версии американского журнала Billboard.
50. DaBaby, Blame It on
Оглавление
Courtesy photo.
Courtesy photo.

Есть ли смысл рассказывать о том, каким был 2020 год? Даже не хочется упоминать об уже всем надоевшем вирусе и прочих проблемах мирового масштаба. Однако, помимо всего этого, этот год несомненно запомниться своими прекрасными музыкальными новинками. Поэтому эта статья расскажет о самых лучших альбомах по версии американского журнала Billboard.

50. DaBaby, Blame It on Baby

Billboard Baby взял за основу успешную формулу двух своих релизов 2019 года Baby on Baby и Kirk - сборник лаконичных, эффективных "ударов в рот" (прим. punches to the mouth) - и объединил их в один всеобъемлющий проект вместе с апрельским Blame it on Baby. Попутно он совершенствует свой головокружительный, безжалостный подход и рифмует однострочники лучше, чем кто-либо в этом деле. ("$300K in cash, probably still pull out a Visa/ Ain't goin on a date, tell a b--ch to order a pizza"). Затем, что неудивительно, он немного снимает ногу с педали газа и позволяет своим песням дышать - в первую очередь, это свежий мега-хит "ROCKSTAR" с Родди Ричем и непринужденный фит с Young Thug "Blind", одним из 11 новых треков, добавленных к августовскому выпуску deluxe edition, - который он действительно изменяет, добавляя новую классику в постоянно растущий каталог.- DAN RYS

Courtesy photo. DaBaby, Blame It on Baby
Courtesy photo. DaBaby, Blame It on Baby

49. Jay Electronica, A Written Testimony

После появления в конце 2000-х подробных мини-шедевров "Exhibit A (Transformations)" и "Exhibit C", фанаты пророчили Jay Electronica стать одним из самых почитаемых рэперов следующего десятилетия. Спустя десятилетие неудач дебютный альбом Джея Электроника A Written Testimony наконец-то пересек финишную черту в марте и оправдал ожидание. Рэпер назначил Jay-Z своим заместителем в 39-минутной экспедиции, чтобы доказать, что God MC не остановит время папочки. Такой блестящий "бар" Джея, демонстрирующий множество метафор, представляет собой "Shiny Suit Theory": "Я и Пафф, мы отдыхали в Майами / Он сказал: "Черт возьми, ты должен выиграть Грэмми". Мы увидим подтверждение последнего в январе, когда A Written Testimony будет объявлен лучшим рэп-альбомом" - CARL LAMARRE

Courtesy photo. Jay Electronica, A Written Testimony
Courtesy photo. Jay Electronica, A Written Testimony

48. Alejandro Fernández, Hecho en Mexico

Опираясь на звуки мариачи и нортеньо в честь мексиканской музыки ранчера, Алехандро Фернандес вновь возвращается к своим музыкальным корням в искреннем Hecho En México.С песнями mariacheño (смесь mariachi и norteño), таких как "Caballero", "Decepciones" и "Mentí" - выдающееся сотрудничество со своим отцом, легендарным Висенте Фернандесом - мексиканский певец возрождает традиционную региональную мексиканскую музыку, но добавляет кусочки современности, благодаря вкладу таких молодых авторов как Джосс Фавела, Иден Муньос и Кристиан Нодаль. Альбом, номинированный на Грэмми, стал седьмым альбомом в карьере Фернандеса, который возглавил латинский чарт и стал первым мексиканским альбомом, который возглавил этот рейтинг за более чем три года.-GRISELDA FLORES

Courtesy photo. Alejandro Fernandez, Hecho en Mexico
Courtesy photo. Alejandro Fernandez, Hecho en Mexico

47. Conan Gray, Kid Krow

В своем дебютном альбоме 21-летний Конан Грей превзошел подростковые мелочи своего EP Sunset Season 2018 года и занял свое законное место в качестве одного из самых ярких поп-вундеркиндов поколения Z. Построенный на паре прорывных синглов - головокружительном и взрывном "Maniac" и медленной народной балладе "Heather" - Kid Krow эффективно кристаллизовал все тревоги, неуверенность и суматоху достижения совершеннолетия в 2020 году в дюжину историй, 40 готовых конфеток с поразительно дневниковой лирикой. Kid Krow, занявший 5-е место в Billboard 200, принес певцу и автору песен один из самых высоких дебютов года для нового исполнителя в Billboard 200 и обозначил Грея как музыканта, за которым стоит наблюдать в грядущее десятилетие.- GLENN ROWLEY

Courtesy photo. Conan Gray, Kid Krow
Courtesy photo. Conan Gray, Kid Krow

46. Lucinda Williams, Good Souls Better Angels

После тура 2019 года, посвященного 20-летию Car Wheels on a Gravel Road, Уильямс выбрала сопродюсера американской классики,Рэя Кеннеди, ее партнера по написанию песен (и мужа) Том Оверби и ее гастролирующую группу, чтобы записать великолепный Good Souls Better Angels. Этот альбом представляет собой блюз-драйв: вы можете остановиться на том, как текущие события вдохновили на преследующий "Man Without A Soul" или "Pray The Devil Back To Hell", или просто погрузиться в песчаные волны гитары Стюарта Матиса и протяжный, сердитый, ноющий вокал Уильямс.- THOM DUFFY

Courtesy photo. Lucinda Williams, Good Souls Better Angels
Courtesy photo. Lucinda Williams, Good Souls Better Angels

45. 21 Savage and Metro Boomin, Savage Mode II

"Во второй раз дела обстоят лучше или хуже?"- этим вопросом задается Морган Фримен в конце песни "Runnin", которая является подходящим началом второго Savage Mode от 21 Savage и Metro Boomin. На самом деле "лучше или хуже" не очень сюда подходит - SMII просто на просто значительнее предшественника, о чем свидетельствует тот факт , что они пригласили чертова президента из Deep Impact быть в их "греческом хоре". Вы можете слышать этот благословенный звук на протяжении всего LP - будь то Savage, цитирующий 50 Cent "Many Men", или самый большой артист в мире, появляющийся за быстрым гостевым припевом с очень грубым SZA namedrop, или Freeman, посвящающий целый трек тому, чтобы разъяснить ключевое различие между стукачами и крысами. Здесь нет спойлеров, вам придется уловить это все самим.- ANDREW UNTERBERGER

Courtesy photo. 21 Savage and Metro Boomin, Savage Mode II
Courtesy photo. 21 Savage and Metro Boomin, Savage Mode II

44. Kany García, Mesa Para Dos

Вместо того, чтобы во время изоляции записывать треки с доморощенным акустическим сетом, Кани Гарсия выложилась на полную, выпустив альбом, состоящий только из дуэтов, с эклектичным составом персонажей - от слепого аргентинского гитариста Науэля Пенниси до мексиканской поп-звезды Карлоса Риверы. Mesa лучше всего проявляется в более конкретной: "Se portaba mal (Она плохо себя вела)", душераздирающей и красивой песне о домашнем насилии, спетой Гарсией вместе с чилийским мятежником Мон Лаферте. Между тем, радостный "Búscame" с Карлосом Вивесом вызывает восторг, а воинственный "Acompáñame" (вместе с Гойо и Каталиной Гарсия) - это призыв к всеобщему равенству, установленный в стиле кумбия, под который вы можете танцевать, поднимая кулаки в поддержку.- LEILA COBO

Courtesy photo. Kany Garcia, Mesa Para Dos
Courtesy photo. Kany Garcia, Mesa Para Dos

43. Sam Hunt, Southside

Спустя шесть лет после прорывного дебютного LP Montevallo, долгожданный LP Сэма Ханта - это проблеск разбитого сердца антигероя в жанре кантри-музыки, когда он переживает переломный момент разрыва через свои собственные уникальные 12 шагов горя. Он проходит через неудачные попытки двигаться дальше ("Пока ты все еще в моей голове, я не могу нарисовать красный город-призрак" из "Downtown’s Dead"), преследование в Instagram ("Получил на телефон по дороге домой, снова оказался в кроличьей норе", - рассказывает он в "Breaking Up Was Easy in the 90s"), и много выпивки, чтобы отвлечься (классический образец "Там стоит стакан" в "Hard to Forget"), где каждая песня складывается в пазл из хуков, трэп-битов и космических звуков синтезатора. Southside одновременно маниакальный и такой знакомый каждому из нас, его печаль перерастает в удивительно откровенное признание: "Ханна Ли, я еду к тебе / Никто не может любить тебя так, как я".- DAVE BROOKS

Courtesy photo. Sam Hunt, Southside
Courtesy photo. Sam Hunt, Southside

42. Brandy, B7

С доминирующими в этом году в стиле R&B женщинами не сильно удивит тот факт, что суперзвезда 90-х Брэнди вновь появится на сцене со своим первым за восемь лет альбомом. B7 - это манифест певицы и автора песен о том, как она преодолевала свою многолетнюю боль, токсичные отношения и проблемы психического здоровья в "Borderline" и "Bye BiPolar", с гордостью возвращая себе титул "Baby Mama" в одноименной коллаборации с Chance the Rapper. Между тем, электро-соул-звук B7, который она впервые написала в соавторстве и спродюсировала от начала до конца, возвращает Брэнди в норму.- HERAN MAMO

Courtesy photo. Brandy, B7
Courtesy photo. Brandy, B7

41. Hayley Williams, Petals For Armor

Хейли Уильямс начинает песню "Dead Horse", одну из песен с Petals For Armor, с голосовой заметки. "Извини, я была в депрессии", - объясняет она, робко извиняясь за музыкальную задержку, - "Пытаюсь выйти из этого сейчас". Катарсический дебютный сольный проект бывшей вокалистки Paramore позволяет нам наблюдать за ее путешествием по этой часто темной стороне исцеления, позволяя ее прежней ориентированной на группу персоне и личным травмам увядать, прежде чем сказать окружающим: "Смотри на меня, пока я цвету".- RANIA ANIFTOS

Courtesy photo. Hayley Williams, Petals For Armor
Courtesy photo. Hayley Williams, Petals For Armor

40. Caribou, Suddenly

К сожалению, один из лучших танцевальных альбомов года создан не для танцев. Suddenly, пятый студийный LP Caribou - это скорее электронная музыка, которая идеальна для повседневности, чтобы ставить на фон во время ваших собраний в Zoom, для сопровождения ваших одиноких прогулок по окрестностям, чтобы наслаждаться спокойствием.(Выпущенный всего за несколько недель до того, как COVID поразит США, главный сингл с альбома даже называется "Home".) Хотя канадский продюсер определенно не намеревался внезапно отражать коллективное настроение 2020 года, этот иногда радостный, в основном сдержанный и часто меланхоличный сборник треков в этом году все равно будет восприниматься нами по-другому.- KATIE BAIN

Courtesy photo. Caribou, Suddenly
Courtesy photo. Caribou, Suddenly

39. Sam Smith, Love Goes

Релиз первого за три года альбома Смита был первоначально намечен в мае, но был перенесен на октябрь из-за пандемии - к этому моменту шесть песен на альбоме (включая хит 2019 года "Dancing with a Stranger" -коллаборацию с Нормани) уже попали в Hot 100. Смит, в своей уже привычной манере, практически на протяжении всего Love Goes погрязает в страданиях - включая "Diamonds", песню о любовнике, который интересовался только материальной частью этого мира, и "For the Lover That I Lost ", баллада, которую они написали в соавторстве для альбома Courage Селин Дион в 2019 году, появляющаяся и в этом альбоме.(Дуэт этих двоих был бы раем.) Фальцет Смита не имеет себе равных в том, чтобы передать горе - будем надеяться, что когда-нибудь они найдут способ использовать его в песнях о поиске радости и счастья.- PAUL GREIN

Courtesy photo. Sam Smith, Love Goes
Courtesy photo. Sam Smith, Love Goes

38. Anuel AA, Emmanuel

Опус Ануэля из 22 треков призван развеять любые сомнения в его музыкальном таланте и авторитете. Есть, конечно, грубые и веселые треки, но в подавляющем большинстве это амбициозный альбом, который идет от глубоко личного ("Mi Vieja" рассказывает о смерти матери его сокамерника) до лирического ("No Llores Mujer" и др.сделанная со вкусом, записанная при помощи Трэвиса Баркера адаптация "No Woman No Cry") к реальным историям из капюшона, рассказанным с напускной храбростью, а также с оттенком сожаления ("Somos o No Somos" и "Antes y Después" с участием Кендо Капони и Яндела). Emmanuel заканчивается "China", мега-хитом, в котором участвуют Дэдди Янки, Джей Бэлвин, Озуна и подруга Кароль Джи, который укрепляет его авторитет, а также его коммерческую привлекательность. Ануэль добился успеха благодаря агрессивности - теперь он представлен с другой стороны. - L.C.

Courtesy photo. Anuel AA, Emmanuel
Courtesy photo. Anuel AA, Emmanuel

37. Flo Milli, Ho, why is you here?

"It took me a while to come up out my shell" (дословно "Мне потребовалось время, чтобы вылупиться из своей скорлупы"), - шутит рэпер из Алабамы Фло Милли о "Beef FloMix", хите 2018 года, который спровоцировал ее взлет после того, как он стал вирусным в социальных сетях. Но вы не догадались бы об этом из остальной части ее дебютного сета - или "Beef FloMix", если на то пошло, которое начинается с неизгладимого объявления "I like cash and my hair to my ass!”. Ho, why is you here? 20-летняя девушка может говорить это с подростковой игривостью в голосе, а так же и с шикарной уверенностью рэп-ветерана, тем самым еще больше увеличивает крутость альбома, который ощущается как доза чистого кофеина и длится 30 минут. Этого времени достаточно, чтобы высечь ее слоган "Фло Милли дерьмо" прямо на вашем мозге и полностью стереть с лица земли любую скорлупу, которая когда-либо существовала вокруг этой будущей звезды.- TATIANA CIRISANO

Courtesy photo. Flo Milli, Ho, why is you here?
Courtesy photo. Flo Milli, Ho, why is you here?

36. Teyana Taylor, The Album

Сверкающий чувственной самоуверенностью, The Album кажется лучшим воплощением успокаивающего, уверенного R&B Тейаны Тейлор. Талантливая звезда поддерживает стабильные BPM, в то же время разделяя микрофон с другими исполнителями: от коллеги-звезды современного жанра Келани до икон-затворников, таких как Лорин Хилл и Эрика Баду, - но она всегда остается в центре внимания. Следует отдать должное детальному продакшену и выразительному вокальному исполнению Тейлор, сделавших альбом достойным своего окончательного названия. - JOE LYNCH

Courtesy photo. Teyana Taylor, The Album
Courtesy photo. Teyana Taylor, The Album

35. Junior H, Atrapado en un Sueño

"Atrapado en un Sueño", выпущенный на лейбле Rancho Humilde в марте, выводит обещание певца и автора песен Джуниора Н. на передний план мексиканской сцены. Как гитарист-самоучка, родом из Гуанахуато, Мексика, Джуниор изливает душу на Atrapado en un Sueño, включая его заразительные corridos tumbados, завораживающие реквинты и тексты об амбициях, оптимизме, уличной жизни и многом другом.В чарте Top Latin Albums набор из семи песен занял пятую строчку, что сделало Junior самым молодым артистом после Натанаэля Кано, вошедшим в топ-10 списка.- JESSICA ROIZ

Courtesy photo. Junior H, Atrapado en un Sueno
Courtesy photo. Junior H, Atrapado en un Sueno

34. Bruce Springsteen, Letter to You

Спрингстин записал Letter to You до пандемии, сотрудничая с E Street Band на максимальной мощности прошлой зимой в своей домашней студии в Нью-Джерси.Но больше, чем любой альбом, выпущенный в 2020 году, Letter to You говорит о душераздирающих потерях этого бесконечного года - в медитативной "One Minute You’re Here", воющих "Ghosts" или элегии "I’ll See You In My Dreams". И все же горе здесь умерено сладкими воспоминаниями: "Я провожу пальцами по твоим залитым солнцем волосам", - поет он. Как говорит мужчина, детка, это сила молитвы - и сила в письмах к тебе.- THOM DUFFY

Courtesy photo. Bruce Springsteen, Letter to You
Courtesy photo. Bruce Springsteen, Letter to You

33. BTS, Map of the Soul: 7

Выпущенный в феврале Map of the Soul: 7 ознаменовал начало самого исторического года для BTS. Альбом из 20 треков взлетел на вершину Billboard 200 - без какой-либо серьезной поддержки со стороны радио США - первым из двух лидеров чартов в этом году. Для многих американских слушателей заглавный трек "Boy with Luv" с участием Холзи стал их знакомством с красочным миром K-pop. За выпуском последовал сингл "ON", сопровождающие его видеоклипы и последующие ночные выступления, как и "Boy" в топ-10 Hot 100. В то время как два хит-сингла завоевали новых поклонников -прокладывая путь группе к тому, чтобы к концу года набрать колоссальные три Hot 100 № 1 - такие треки, как более рефлексивная "Moon" и более резкая "Louder Than Bombs", восхитили музыкальных критиков и самих арми (прим. фанаты BTS).- MIA NAZARENO

Courtesy photo. BTS, Map of the Soul: 7
Courtesy photo. BTS, Map of the Soul: 7

32. Kehlani, It Was Good Until It Wasn't

На протяжении всей ее насыщенной карьеры Келани сравнивали практически со всевозможными певицами R&B - будь то ее сверстницы, такие как SZA или Тейана Тейлор, или предшественницы ее знойной души, похожие на Алия или Ашанти. Но It Was Good Until It Wasn't тот альбом, который определенно подчеркивает индивидуальность Келани, сочетая душераздирающие личные сочинения с ее самым чистым продакшном на сегодняшний день. В результате это оказалось идеальной формулой для потрясающего и незабываемого альбома. Келани петляет из пронизанных любовью признаний, беря музыкальный стиль R&B и превращая эти песни в оригинальные попсовые мелодии, которые преодолевают шум. Убийственный "Serial Lover" широко использует хип-хоп 808-е, в то время как в песне, подобной "F&MU", используются поп-вокодеры и синтезаторные фортепиано, чтобы донести смысл, и все это поднимает 25-летнюю звезду на новые личные высоты.- STEPHEN DAW

Courtesy photo. Kehlani, It Was Good Until It Wasn't
Courtesy photo. Kehlani, It Was Good Until It Wasn't

31. Beabadoobee, Fake It Flowers

Певица и автор песен beabadoobee, одетая в гардероб, подобранный Depop, черпает вдохновение из альт-рока 90-х, Original Pinoy Music (OPM) и множества чувств. В 12 песнях 20-летняя девушка пишет о взрослении и ошибках, которые мы совершаем на этом пути. Би не любит ходить вокруг да около: согласно ее комментарию к цифровой версии альбома, "Dye it Red" - это "ужасные люди в твоей жизни" и "разочарование, которое ты испытываешь, когда не можешь быть собой". Другие треки, такие как злобная "Care" и ностальгическая "How Was Your Day?", продолжают одну и ту же тему - в конечном итоге снова напоминая нам о молодой любви. - M. Nazareno

Courtesy photo. Beabadoobee, Fake It Flowers
Courtesy photo. Beabadoobee, Fake It Flowers

30. Jason Isbell, Reunions

Протяжный на южный манер голос Джейсона Исбелла отправляет слушателей в долгий и трудный путь саморефлексии альбома Reunions, когда он размышляет об отцовстве, детских воспоминаниях и потере друзей из-за наркотиков. Бывалый певец и автор песен затрагивает тему своих более саботажных наклонностей в открывающей альбом песне "What Have I Done to Help" и борется в нескончаемой битве за трезвость в поддерживающем, но реалистичном "It Gets Easy". Но Исбелл умеет вдумчиво петь полные сочувствия строки, завершая Reunions обнадеживающей нотой, адресованной его дочери: "Легко увидеть, что ты добьешься того, к чему стремишься".- TAYLOR MIMS

Courtesy photo. Jason Isbell, Reunions
Courtesy photo. Jason Isbell, Reunions

29. The 1975, Notes on a Conditional Form

Изначально задуманный как быстрое продолжение LP 2018 года A Brief Inquiry Into Online Relationships, Notes в конечном итоге потребовал дополнительных 18 месяцев и 16 различных студий для записи - и это звучит так. После вступительной речи 17-летней активистки по борьбе с изменением климата Греты Тунберг, переход от шугейза ("Frail State of Mind") до панк-рока (“People”) и фолка (“Jesus Christ 2005 God Bless America”), все это связано воедино одним из самых безупречных продакшнов группы и отличным, на сегодняшний день, написанием песен. Это самый длинный студийный альбом The 1975, продолжительностью 80 минут, и в нем более чем достаточно захватывающих моментов и заманчивых экспериментов, чтобы их заметки оставались легкими для усваивания.- JOSH GLICKSMAN

Courtesy photo. The 1975, Notes on a Conditional Form
Courtesy photo. The 1975, Notes on a Conditional Form

28. Jessie Reyez, Before Love Came to Kill Us

После пары аппетитных мини-альбомов певица и автор песен из Торонто Джесси Рейез в этом году подала основное блюдо с рейтингом Мишлен в виде своего нового альбома. Ее склонность к сочинительству сделала "она-правда-сказала-это" лирику - "Я должна была трахнуть твоих друзей / Это была бы лучшая месть", - ярко насмехается она в песне "Do You Love Her", которая иллюстрирует сырой, но интересный дискурс альбома о романтических отношениях. На фоне смешения музыкальных влияний из миров R&B, рэпа, трэп-попа, ду-воп и босановы, Рейез ловко переходит от мягкого к знойному и бурному, став восклицательным знаком в один из самых мощный годов в недавнем R&B. - GAIL MITCHELL

Courtesy photo. Jessie Reyez, Before Love Came to Kill Us
Courtesy photo. Jessie Reyez, Before Love Came to Kill Us

27. Tame Impala, The Slow Rush

Четвертый студийный альбом австралийца Кевина Паркера, The Slow Rush, определенно оправдал свое название - на его создание у него ушло около пяти лет, но затем фанаты устремились за ним в первую неделю его выпуска, что сделало его самым лучшим альбомом в чартах США, с дебютом № 3 в Billboard 200. Опус в космической поп-музыке сопровождается яркими синглами, такими как "Borderline", целая песня о том, каково стоять на мосту между известным миром и странным, и пронизанная ностальгией "Lost in Yesterday" принесла Tame Impala их первую трансляцию в эфир, когда она возглавила список "Adult Alternative Songs". Остальные треки позиционируют Паркера как психоделического бога диско-рока, каким мы его знаем, и гарантировал, что все эти хедлайн слоты будут ждать возвращения фестивалей после пандемии.- GAB GINSBERG

Courtesy photo. Tame Impala, The Slow Rush
Courtesy photo. Tame Impala, The Slow Rush

26. Perfume Genius, Set My Heart on Fire Immediately

Музыка Майка Хадреаса, а точнее Perfume Genius за последнее десятилетие перешла от шепота к рычанию. То, что начиналось как тихий фортепианный проект, превратилось в замысловатый гобелен, пересекающий жанры, с таким же количеством причудливых поп-нот, как и у мускулистых рокеров. На своем пятом альбоме, спродюсированном Блейком Миллсом, Хадреас поддерживает идеальный баланс, сочетая тонкий клавесин с мясистой басовой партией в "Jason", хрустящую электрогитару и свой дрожащий голос в "Describe". Бодрый «On the Floor» сияет ослепительными поп-инстинктами Хадреаса, в то время как нежная флейта на "Moonbend" демонстрирует его равные способности к балетной грации, хотя лирика скрывает более темную сторону: "Вырезать его легкое / Ребра складываются, как ткань./ Луна рисует линию / Луна сгибает нож".- CHRISTINE WERTHMAN

Courtesy photo. Perfume Genius, Set My Heart on Fire Immediately
Courtesy photo. Perfume Genius, Set My Heart on Fire Immediately

25. Blackpink, The Album

На их долгожданном дебютном полноформатном альбоме, который так и называется The Album, Дженни, Джису, Лиза и Розэ предлагают восемь захватывающих песен полных совершенства K-pop класса A, от хип-хоп-чванства громового сингла "How You Like That" до заразительной танцевальной поп-музыкальной "Lovesick Girls ". Добавьте к этому пару громких совместных работ с американскими суперзвездами Селеной Гомес ("Ice Cream") и Карди Б ("Bet You Wanna"). The Album не только основывается на череде хитов четверки с момента их дебюта в 2016 году, но и обеспечивает идеальную отправную точку для будущих Blinks, чтобы поддержать девочек, продолжающих свой стремительный взлет. Blackpink - это действительно революция.- G.R.

Courtesy photo. Blackpink, The Album
Courtesy photo. Blackpink, The Album

24. J Balvin, Colores

Этот набор из 10 треков - самый амбициозный альбом J Balvin в музыкальном и визуальном плане. Содержит последовательные хиты, такие как резкий футуристический поп-гимн Blanco, душераздирающая баллада "Rojo" и энергичный трек в стиле реггетон "Negro" - три трека на альбоме, которые также лучше всего демонстрируют универсальность Бальвина как артиста - этот альбом доказал, что он не просто постоянный соавтор, но и сам может создавать хиты. Выпущенный в марте Colores стал лучшим Урбан альбомом на Latin Grammys 2020 года, а колумбийская суперзвезда заняла второе место в чарте Top Latin Albums.- G.F.

Courtesy photo. J Balvin, Colores
Courtesy photo. J Balvin, Colores

23. Lil Uzi Vert, Eternal Atake

Скажите честно: вы скучали по нему. Прошло три года с тех пор, как Узи выпустил полнометражный проект, заинтересовавший фанатов уникальными экземплярами ("New Patek", "Sanguine Paradise"), которые держали его в поле зрения, пока он выжидал на заднем плане. Так что к тому времени, когда Eternal Atake наконец-то появился неожиданно в марте, ожидания были заоблачными, и рэпер выстрелил, предлогая что-то особенное для каждого фаната Uzi. Он всегда на месте, переключая свои потоки, предлагая строки, которые на самом деле мог передать только его разум ("Я iPod, а ты больше похож на Zune"). Для поклонников Emotional Uzi "I’m Sorry" - достойная следующая запись в этом каноне, продолжающая то, что закончили пионеры эмо-рэпа, такие как "The Way Life Goes". Что наиболее важно, он звучит так, как будто ему просто не терпится вернуться на водительское сиденье.- D.R.

Courtesy photo. Lil Uzi Vert, Eternal Atake
Courtesy photo. Lil Uzi Vert, Eternal Atake

22. Selena Gomez, Rare

Селена Гомес, похоже, вообще не торопилась записать свой третий сольный альбом - с момента выхода покорившего чарты Revival 2015 года она радовала своих фанатов лишь разовыми синглами и коллаборациями. И все же именно этот неторопливый подход делает Rare роскошью: сдержанный, обжитый поп-альбом, который находит силу в тонкости, будь то баллады для фортепьяно без лишних деталей ("Lose You to Love Me", ее первый Hot 100 No. 1) или одурманенные треки в быстром темпе ("Let Me Get Me"). В год, когда многие поп-звезды пытались превратить вашу гостиную в дискотеку, Гомес звучит по-домашнему, создавая музыку, идеально подходящую для провождения времени дома - именно тогда, когда она нам нужна больше всего. - NOLAN FEENEY

Courtesy photo. Selena Gomez, Rare
Courtesy photo. Selena Gomez, Rare

21. Grimes, Miss Anthropocene

Альбом Miss Anthropocene, вдохновленный снайперами СМИ, преследующими личную жизнь певицы, почти как кузен Reputation, увлекающийся Виккой. Но в то время как злодейское альтер-эго Тейлор Свифт потягивало виски в барах Нижнего Ист-Сайда, альтер-эго Граймс попадает в круговорот рейва и начинает ролевую игру - приветствуя надвигающийся апокалипсис изменения климата - во всем кипящем вареве ню-метала и эмбиент-электроники., индастриал и банджо. Граймс может испытывать отвращение к миру, но она не утомлена им, а Miss Anthropocene - неотразимая спутница, с которой можно танцевать, пока мы все вращаемся в постоянном круговороте.- J. Lynch

Courtesy photo. Grimes, Miss Anthropocene
Courtesy photo. Grimes, Miss Anthropocene

20. Rina Sawayama, Sawayama

В теории дебютный альбом Рины Саваямы не должен был иметь успех; автопортрет с элементами поп-музыки и ню-метал, наполненный TRL, который звучит так, будто Korn ремикширует Бритни Спирс, - это не то, что терпеливые фанаты попа ожидают в 2020 году. Но именно такая творческая изобретательность делает Sawayama одним из лучших альбомов этого года - 30-летняя звезда альтернативной поп-музыки привлекает ваше внимание с первых нот. Саваяма рисует яркий портрет семейных разногласий и совершеннолетия в 21 веке: в песне, открывающей альбом "Dynasty" певица ставит под сомнение боль, которую она унаследовала от поколения к поколению своей семьи, а выдающийся трек "Bad Friend" следует за ней, и в нем она сомневается в своей способности быть рядом с теми, кого она любит. С начала и до конца Sawayama предоставляет вам продакшн, вокал и тексты песен, которые проникают в ваш мозг, отказываясь от "STFU!"- S.D.

Courtesy photo. Rina Sawayama, Sawayama
Courtesy photo. Rina Sawayama, Sawayama

19. Machine Gun Kelly, Tickets to My Downfall

Хейтеры, возможно, были готовы потратить большие деньги, чтобы стать свидетелями того, как Machine Gun Kelly провалился, но, как говорит сам MGK, это смешно, потому что не было падения. На самом деле, как раз наоборот: Tickets to My Downfall не только занял 1 место в Billboard 200, но и доказал, что возрожденный рокерский стиль поп-панк является весьма интересным. Цитирует ли он Оп Айви с Триппи Реддом, громко расстается в кафетерии с Холзи или вызывает Blink-182 (вместе с самим Трэвисом Баркером) с еще более крутым припевом, MGK не только возрождает лучшие моменты жанра, но и в какой-то степени улучшает их, с его собственными зажигательными риффами и нокаутирующими припевами, гарантирующими, что платящие клиенты могут не получить греческую трагедию, которую они ожидали, но "чертовски хреновое шоу" обеспечено.- A.U.

Courtesy photo. Machine Gun Kelly, Tickets to My Downfall
Courtesy photo. Machine Gun Kelly, Tickets to My Downfall

18. Halsey, Manic

Холзи всегда была открытой и честной, но она выводит эту прозрачность на новый уровень в сверхличном Manic, предлагая слушателям незаметно подслушивать во время ее сеанса альтернативной поп-терапии. Но помимо откровенной лирики о своей бисексуальности и токсичных отношениях, Холзи делает захватывающий звуковой скачок в проекте - от вдохновленного деревенскими мотивами звучания "You Should Be Sad" до синкопированных хлопков в ладоши из "Graveyard" - доказывая, что она может взять лучшее из обоих миров, сочетая болезненно искренние, страстные чувства с готовыми к радио битами.- KATIE ATKINSON

Courtesy photo. Halsey, Maniac
Courtesy photo. Halsey, Maniac

17. Chloe x Halle, Ungodly Hour

Chloe x Halle, возможно, уже выпустили свой дебютный альбом два года назад, но сестринский дуэт вернулся в 2020 году. Выступая на сцене, устроенной лучшими исполнителями R&B в этом году - от Келани до Джене Айко - Ungodly Hour этой парочки выделяется своими темами: становление взрослым человеком, которое Хлоя (22) и Холли (20) изучают в реальном времени с песнями, такими как заглавный трек о том, что нельзя оседать ("У меня нет времени / Чтобы научить тебя любить снова") и сингл "Do It ", R&B ода девичьим ночевкам. Проведя серию превосходных домашних выступлений, Chloe x Halle также продвинули свой второй альбом в период пандемии как профессионалы, создавая более богатые гармонии (и более жесткие попадания в цель) в каждом из них.- LYNDSEY HAVENS

Courtesy photo. Chloe x Halle, Ungodly Hour
Courtesy photo. Chloe x Halle, Ungodly Hour

16. Mac Miller, Circles

Выпущенный через девять дней после анонса 8 января, Circles служит прекрасным примером того, сколько еще может дать покойный Мак Миллер. Руководствуясь продюсером, композитором и автором песен Джоном Брионом, Миллер читает рэп на посмертном альбоме реже, чем когда-либо, вместо этого уточняя более мелодичное направление, с которым он экспериментировал в недавних работах The Divine Feminine (2016) и Swim (2018). Это все, чего фанаты ожидали от Мака до его трагической кончины: амбициозного, уязвимого и во многих отношениях исцеляющего. Но несмотря на все предположения о его душевном состоянии во время и после его жизни, пронзительные треки, такие как тезка альбома и "Good News", свидетельствуют о том, что никто никогда не понимал Мака Миллера лучше, чем он сам.- J.G.

Courtesy photo. Mac Miller, Circles
Courtesy photo. Mac Miller, Circles

15. Phoebe Bridgers, Punisher

Нет никакой магии в том, как второй сольный альбом Фиби Бриджерс стал одним из лучших в году: никаких грандиозных жестов или приглашенных звезд, никаких резких изменений темпа. Это свидетельство того, что Бриджерс сочиняет песни - насмехающиеся, исповеднические, часто разрушительные и всегда с острым чувством поп-мелодизма - что Punisher остается таким увлекательным, как с лирическими головоломками, требующими повторного прослушивания, так и с оборотами фраз ("Из окна, это неплохое шоу / Если вам больше всего нравится Дианетика или лепнина," - поет она в заглавной песне), которое вызывает благоговение при первом прослушивании. Какой бы уязвимой ни была Бриджерс в Punisher, ни один другой инди-исполнитель не выглядел так уверенно в своей работе в этом году.- JASON LIPSHUTZ

Courtesy photo. Phoebe Bridgers, Punisher
Courtesy photo. Phoebe Bridgers, Punisher

14. Run the Jewels, RTJ4

"Ни одна революция не транслируется по телевидению или не оцифровывается", - плюет Киллер Майк на "goonies vs. E.T.", возрождая Гила Скотта-Херона для эпохи социальных сетей. Бездействие в предотвращении возникновения конфликтов на расовой почве последних четырех лет требует действий, и четвертый альбом Run the Jewels, который вышел всего через девять дней после смерти Джорджа Флойда 25 мая под коленом копа из Миннеаполиса, послужил электризующим мотивационным саундтреком к протестам, разразившимся после трагедии. Движимые потрясающим басом и предвидением Эл-Пи и Майк - последний написал строчку "Я не могу дышать" в "Walking in the Snow" за несколько месяцев до смерти Флойда - альбом представляет собой апперкот для расистов страны, лицемеров, кабинетных активистов и лунатиков. В то время как Майк заявляет, что даже "разбуди народ, играй", а средствам массовой информации "убедись, что ты поступил опрометчиво", RTJ4 требует, чтобы мы проснулись - и послушали музыку. - FRANK DIGIACOMO

Courtesy photo. Run the Jewels, RTJ4
Courtesy photo. Run the Jewels, RTJ4

13. Chris Stapleton, Starting Over

С того момента как его первый альбом занял первое место в чартах 2017 года From A Room: Volume 2, Стэплтон совершает волнующее физическое и эмоциональное путешествие по среднему возрасту, в котором все суть, а не только начинка. Он начинает хорошо упорядоченный набор из 14 мелодий заглавной песней, которая обращается к новой жизни на западе, и заканчивается "Nashville, TN", взглядом на то, чтобы покинуть свой приемный родной город. Но его движение не ограничивается обустройством нового места: на "Арканзасе" его грубый вокал - самый ликующий географический выход со времен «Катманду» Боба Сигера. Хотя талант Стэплтона далеко незауряден, он показывает жизнь обычного человека лучше, чем любой певец/автор песен, начиная с Мерла Хаггарда, в таких песнях, как "When I'm With You", в которой выражается любовь его партнера, но признается, что в 40 лет это "выглядит как конец радуги, который оказывается не горшоком с золотом". Может быть и нет, но Starting Over - определенно музыкальное сокровище, и иногда этого достаточно.- MELINDA NEWMAN

Courtesy photo. Chris Stapleton, Starting Over
Courtesy photo. Chris Stapleton, Starting Over

12. Megan Thee Stallion, Good News

Megan Thee Stallion знает, как долго вы ждали ее дебютного студийного альбома, поэтому Good News не тратит время на разминку. На первом треке она прожаривает Тори Лэнез под музыку Бигги Смоллса «Who Shot Ya?». На втором треке она заставляет вас танцевать кругами под одноименную песню "Circles" с примитивной скоростью Джазмин Салливан. К третьему и четвертому она уже объединилась с некоторыми из самых горячих имен в хип-хопе - DaBaby и City Girls - и у нее еще есть еще 13. Ноябрьский релиз, вошедший в Billboard 200 под номером 2, представляет собой настоящую выставку талантов Меган, предлагающую насмешливую песню "What’s New" и вновь превращающий старую школу в новую с сэмплом Eazy-E в "Girls in the Hood". И хотя песни могут казаться веселее, чем на ее предыдущих релизах, после этого бурного года радость Меган стала триумфом: "Люди говорят, что я слишком самовлюбленна, - говорит она в завершающем альбом "Don’t Stop"- Ты прав, но я даже до десерта еще не дошла"(игра слов full). - C.W.

Courtesy photo. Megan Thee Stallion, Good News
Courtesy photo. Megan Thee Stallion, Good News

11. Ariana Grande, Positions

После стольких лет песен о разбитом сердце, 2020 год - это когда Ариана Гранде снова соберет все его кусочки вместе. Наверное, помогла глубокая влюбленность. Поп-суперзвезда направила головокружение, уязвимость и нерешительность, которые приходят с новым романом в Positions, ее третий альбом чуть более чем за два года. Пропитанная дерзкими намеками и интимными моментами, в которых она (буквально) отпускает свой фирменный "конский хвост", Гранде заново учится доверять себе и окружающим на альбоме, занявшем первое место в чарте Billboard 200. Мы также уверены, что на этот раз у певицы все получится, как она оптимистично заявляет в "Just Like Magic": "Я получаю все, что хочу, потому что я привлекаю это".- R.A.

Courtesy photo. Ariana Grande, Positions
Courtesy photo. Ariana Grande, Positions

10. Haim, Women in Music Pt. III

Когда Хаим начал выпускать синглы со своего третьего студийного альбома, удачно названного Women in Music Part III, сразу стало ясно одно: нет двух абсолютно одинаковых песен. От медленного джема в стиле R&B "3am", который попадает прямо в середину сборника из 16 песен, до упрека вдохновленного Джони Митчелл мужским музыкальным критиком в "Man From The Magazine", Haim добились своего успеха благодаря демонстрации расширения их возможностей. Не упуская из виду их радостное звучание, WIMPIII вдохновлен творчеством множества любимых артистов Haim, включая Шерил Кроу, Флитвуд Мак, Лу Рид и Принс, создавая при этом свой самый эклектичный звук. В то время как их гибридный альбом, возможно, был слишком неклассифицируемым, чтобы принести им номинацию на любую из жанровых наград на Грэмми, их разнообразный подход к WIMPIII по праву дает ему звание разножанрового альбома года.- T.M.

Courtesy photo. Haim, Women in Music Pt. III
Courtesy photo. Haim, Women in Music Pt. III

9. Pop Smoke, Meet the Woo 2

Прошло всего 12 дней между выпуском 7 февраля революционного микстейпа Pop Smoke Meet The Woo 2 и его трагической смертью 19 февраля. Остальная часть 2020 года была потрачена на траур по этой потере и склеивание по кусочкам того, что мог выпустить Бруклинский рэппер при жизни - его первый посмертный LP Shoot For The Stars, Aim For The Moon стал одним из крупнейших альбомов года после июльского релиза - Meet The Woo 2 был абсолютно волнительным с того дня, как он был выпущен, работа быстро набирающей популярность звезды, которая получила новый резонанс только после его ухода. Вступительный залп "Invincible" и "Shake The Room" с участием Quavo остаются неукротимыми, в то время как "Christopher Walking" и "Element" продолжают демонстрировать умение Попа к громким хукам после того, как "Dior", включенный в альбом как бонус-трек, стал синглом, определяющим хип-хоп рубежа десятилетий. Без сомнения, в будущем будет выпущено больше музыки Pop Smoke, но как мощное последнее заявление его жизни, Meet The Woo 2 всегда будет особенным. - J. Lipshutz

Courtesy photo. Pop Smoke, Meet the Woo 2
Courtesy photo. Pop Smoke, Meet the Woo 2

8. The Chicks, Gaslighter

Нет подходящего слова, чтобы кратко определить получение чего-то, о чем вы даже не подозревали, что вам нужно "Revelation", может быть, или "epiphany". И то, и другое вы найдете в Gaslighter от The Chicks. Они прибыли в июле, когда мир казался таким темным, что наиболее эффективным методом выживания было просто оцепенеть, в ожидании появления новостей. Но музыка, которую Натали Мэйнс, Марти Магуайр и Эмили Стрейер выпустили на их первом за 14 лет студийном альбоме, жива во всех смыслах, в которых мы нуждались: кипела от ярости, мучила горем и успокаивала юмором. ("Эй, а теперь, когда я закончил, твой отец будет платить твои налоги?" - спрашивает Мэйнс в "Tights On My Boat".) Не менее жизнерадостный и меланхоличный, с поп-скудной любезностью продюсера Джека Антоноффа, Gaslighter обладает той же магией трио, как и в Fly, вышедшего в 1999 году, но теперь оно оснащено 20-летним опытом и с трудом добытой мудростью, которая приходит вместе с ним. Это мать альбомов о расставаниях, в некотором смысле кантри, параллельная Lemonade, но в данном случае со счастливым концом не столько об исцелении романа, сколько об исцелении самого себя. Может, мы не знали, что нам это нужно. Но нам это было нужно. - K.B.

Courtesy photo. The Chicks, Gaslighter
Courtesy photo. The Chicks, Gaslighter

7. Fiona Apple, Fetch the Bolt Cutters

В финальном эпизоде ​​криминальной драмы The Fall главный герой детектива с невозмутимым видом "принесет болторезы" перед тем, как войти в дом, где пытали девушку. Неудивительно, что эта линия тронула Фиону Эппл настолько, что она назвала свой пятый альбом под его влиянием: с момента ее блестящего дебюта Tidal в 1996 году уважаемая певица и автор песен высмеивалась почти столько же, сколько ее хвалили за ее имидж, возраст и уязвимость, тексты и ее отказ мириться с чьим-то хейтом. Но Apple сама приносит эти проклятые резаки на свой первый альбом с 2012 года, борясь со всеми своими старыми демонами и новым чувством легкомыслия - прослеживая свое собственное прошлое из шумной "Shameika", в которой она вспоминает, как одноклассница говорила ей, что она "имела потенциал", - для одурманенных "Ladies" оливковая ветвь протянулась к бывшим ее бывших, что граничит с безумством и вызывает смех. Все это подается с замысловатым лоскутным текстурным одеялом, результатом того, что Apple использовала необычные объекты (включая кости мертвой собаки) в качестве инструментов и оставляла случайные фоновые шумы в своих записях. Это свободный заглавный трек, который обнажает ее послание, с лирикой, такой же точной и яркой, как всегда: "Я выросла в туфлях, которые, как мне сказали, я должна носить / Обувь, которая не была предназначена для бега на этот холм ... Резаки, я была здесь слишком долго" - T.C.

Courtesy photo. Fiona Apple, Fetch the Bolt Cutters
Courtesy photo. Fiona Apple, Fetch the Bolt Cutters

6. Lil Baby, My Turn

В феврале Lil Baby вышел на высшую ступень рэпа, выпустив свой второй альбом My Turn. Наряду со своими товарищами по рифмам 42 Dugg и Gunna ("Grace" и "Heatin Up", соответственно) Бэби совершает качественный скачок в лирике. "Emotionally Scarred" - это идеальный снимок ментального пространства Бэби как новой суперзвезды, в то время как в пылу полицейской жестокости "The Bigger Picture" - изюминка, добавленная в июньское роскошное издание альбома - стала главной песней протеста Чернокожие в Америке после смерти Джорджа Флойда. Хотя Бэби наслаждается своей ролью главного мастера трэпа в хип-хопе, My Turn - отличная демонстрация универсальности постоянно совершенствующегося рэпера, и он провел пять недель на вершине Billboard 200, доказывая, что его титул заслуженный.- C.L.

Courtesy photo. Lil Baby, My Turn
Courtesy photo. Lil Baby, My Turn

5. Lady Gaga, Chromatica

Предоставьте стэнерам возможность сказать это лучше всего: " Chromatica, возможно, самый личный альбом @ladygaga на сегодняшний день, а также ее самый первый альбом без каких-либо баллад", - написал в Твиттере источник новостей Gaga Daily в день его выпуска. К тому времени мир жаждал облегчения после трудного года и душераздирающего возвращения к форме после Joanne и A Star Is Born. Но когда он наконец рухнул из космоса, Chromatica не восстановилась. Это было, конечно, экстравагантно - оркестровые сюиты, незаменимые акценты, приглашения к службе в стиле старинного города - но при этом более целенаправленно, чем когда-либо. Вам не нужно заглядывать далеко под шипящие ритмы хауса, чтобы найти автора песен, работающего над своими травмами и озабоченностями с разрушительной ясностью в таких песнях, как "Fun Tonight" и "1000 Doves". Раньше в кинематографической вселенной Гаги каждый образ имел историю, каждая песня имела двойное значение, каждое выступление было притчей. Может быть, мы получим что-то из этого, когда она отправится в тур в 2021 году, но на данный момент величайшая оборотня поп-музыки создала нечто более редкое: мир, в котором ей не нужно объяснять себя. - N.F.

Courtesy photo. Lady Gaga, Chromatica
Courtesy photo. Lady Gaga, Chromatica

4. Bad Bunny, YHLQMDLG

В этот високосный год Bad Bunny удивил всех своих поклонников выпуском своего второго альбома YHLQMDLQ - короткого и милого для "Yo Hago Lo Que Me Da La Gana", также известного как "Я делаю все, что хочу". И в истинной для Bad Bunny манере, пуэрториканский артист действительно делает именно это, выпустив новаторский, смелый и классный сет из 20 песен, который включает сотрудничество с Daddy Yankee, Jowell & Randy, Sech и многими другими. YHLQMDLG, который вошел в историю чартов Billboard, дебютировав на 1 месте в Top Latin Albums и на 2 месте в Billboard 200, является домом для перрео старой школы, романтического реггетона и латинских трэп-треков с мировым именем. Несмотря на то, что сет официально положил начало успешному году Bad Bunny - включая бесчисленные хиты, похвалы и даже выпуск двух других студийных LP, Las Que No Iban a Salir и El Ultimo Tour Del Mundo - именно YHLQMDLG стал основным для поп-музыки 2020 года на любом языке.- J.R.

Courtesy photo. Bad Bunny, YHLQMDLG
Courtesy photo. Bad Bunny, YHLQMDLG

3. The Weeknd, After Hours

Несмотря на продвижение своего четвертого альбома со слоганом "Пусть музыка исцелит нас" во время карантина, The Weeknd не совсем прислушивается к своему собственному совету по поводу завораживающего After Hours. Вместо этого диско и синти-поп в стиле 80-х, прозвучавшие в его хитах "Blinding Lights" и "In Your Eyes", напоминают туманные, но незабываемые ночи в Лас-Вегасе на фоне его разрушительного, развратного цикла. Но как только вечеринка закончилась, The Weeknd снова чувствует себя один на один со своими самоуничижительными мыслями ("Потому что я потерял веру / Итак, я избавился от боли / Она плавает в моих венах / Теперь мой разум не на своем месте") в угрюмых интроспективных треках, таких как "Snowchild" и "Faith". С точки зрения звучания After Hours находит золотую середину между разъедающим душу декадансом его микстейпов Trilogy, меланхоличными искаженными мелодиями My Dear Melancholy и футуристическими неистовыми поп-ритмами Starboy, проецируя The Weeknd прямоцентр яркого сияния международной суперзвезды. - H.M.

Courtesy photo. The Weekend, After Hours
Courtesy photo. The Weekend, After Hours

2. Dua Lipa, Future Nostalgia

Все это есть в названии: танцевальный альбом второй волны Дуа Липы заставляет слушателей ностальгировать по блестящим дням Studio 2054, в то же время пилотируя недавно возрожденный звук диско в будущее. Да, есть отсылки к ушедшим эпохам танцевальной поп-музыки - "Love Again" заимствована из одноразового альбома White Town 90-х "Your Woman" (через Эла Боулли), а "Break My Heart" интерполирует вершину чартов 80-х INXS "Need You Tonight" - но объединение всех этих классических идей далеко не производное; на самом деле, в сочетании с дерзкими текстами и уверенным вокалом Дуа получается что-то совершенно новое. И хотя есть гораздо больше душераздирающих причин оплакивать 2020 год, ограблять Future Nostalgia и его бесчисленные выдающиеся части (лучший ли главный сингл "Don't Start Now"? Или, может быть, это мрачный саундтрек 80-х "Physical"? Или без особых усилий кипучий последний сингл "Levitating"?) и играть их в ночном клубе - это чертов позор. Возможно, то, как альбом создал свою собственную, постоянно расширяющуюся вселенную с момента его мартовского выпуска - от увлекательного альбома ремиксов Club Future Nostalgia в августе до отполированного ноябрьского концерта в прямом эфире Studio 2054 - является доказательством того, что мы все еще будем танцевать под эти пульсирующие ритмы, когда мы все снова сможем быть плечом к плечу в клубе. - K.A.

Courtesy photo. Dua Lipa, Future Nostalgia
Courtesy photo. Dua Lipa, Future Nostalgia

1. Taylor Swift, Folklore

23 июля Тейлор Свифт пришла, чтобы спасти нас от социально-отстраненной рутины - анонсировала восьмой студийный альбом, который вышел на следующий день. Новости ошеломили мир поп-музыки; Свифт создала что-то новое, и делала на это ставки. Объединившись с Аароном Десснером из The National и давним соавтором Джеком Антоноффом, Свифт сделала неожиданные записи для многих лет ее карьеры - и сделала это находясь в изоляции от продюсеров, сценаристов, микшеров, партнеров по дуэту и инженеров, разбросанных по всей стране. Пандемия или нет, но Folklore быстро доказал, что он вышел за пределы этих беспрецедентных времен и останется в памяти как один из основополагающих альбомов Свифт. Спокойные голоса, мягкие фортепианные риффы и чистое звучание вместе создают чуть более часа катартического и беглого прослушивания. Здесь влияние прошлого и рискованность складываются в нечто свежее - но все же знакомое, как, например, старый кардиган.

Обладая писательскими навыками и вокальным талантом, отточенными за более чем десятилетие ее славы, и впечатляющим постоянным желанием развиваться, она объединила лучшие из своих предыдущих опытов в одну работу, которая временами немного напоминает кантри, но все равно остается альтернативным рок-н-роллом. (Кто заставил Свифт стать одним из первых артистов, занявших первое место в списке новых горячих рок и альтернативных песен Billboard на их карточке бинго 2020 года?) Поклонники ее предыдущих коллабов с Антонофф услышат оттенки "Wildest Dreams" 1989 года и "Getaway Car" из Reputation в песнях "Mirrorball" и "August" соответственно, в то время как "Betty" с оттенком кантри возвращает нас во времена Red, когда она впервые начала экспериментировать и выходить запределы своей зоны комфорта. Троица из "Cardigan," "August," и "Betty" также повествовуют о юности Свифт - на этот раз с более зрелым взглядом на отношения, любовь и взросление.

Но ярче всего сияют треки Десснера. Безмятежная музыка и поэтические, но мощные тексты позволяют ей вырасти за пределы возлюбленной Нэшвилла, ставшей богиней поп-музыки, которую мы стали обожать. Она дерзко делает достойный М. Найта Шьямалана поворот в "The Last Great American Dynasty". В "Invisible String" она размышляет о прошлом и боли. Она чертовски злится и больше не будет терпеть это в "Mad Woman". Неожиданные повороты набора дают понять, что Свифт достигла той точки в своей карьере, когда она делает музыку так, как она хочет, без оглядки на критические или коммерческие похвалы - хотя неудивительно, что она заработала оба с Folklore, включая пять номинаций на Грэмми (вместе с шестой за ее работу над Кошками) и восемь недель на первом месте в Billboard 200. Абсолютно понятно, что она чудесно провела время, освещая наш карантин. - DENISE WARNER

Courtesy photo. Taylor Swift, Folklore
Courtesy photo. Taylor Swift, Folklore

Оригинал статьи: https://www.billboard.com/articles/news/list/9494859/best-albums-2020-top-50/