После того как шедевр Пон Чжун Хо 2019 года "Паразиты" получил несколько "Оскаров" в 2020 году (включая "Лучшую картину", "Лучший международный художественный фильм", "Лучшая режиссура" и "Лучший оригинальный сценарий"), все больше людей стали обращать внимание к Восточноазиатскому кино. Действительно, есть (и всегда было) несколько замечательных фильмов, выпускающихся из огромного региона.
Studio Ghibli
Хотя студия Ghibli берет свое начало в 1980-х годах и в основном славится работами Хаяо Миядзаки, сегодня в студии еще работают и другие известные режиссеры.
Например, Есифуми Кондо известен тем, что сотрудничал с Миядзаки и в 1995 году поставил фильм гибли "Шепот сердца". Еще один замечательный Режиссер - Хиромаса Йонэбаяси, который снял фильм гибли "Ариэтти из страны лилипутов" и "Воспоминания о Марни" в 2010-х годах. Наконец, сын Хаяо Миядзаки, Горо Миядзаки, идущий по стопам отца и также снял для студии два фильма: "Сказания Земноморья" 2006 года и "Со склонов Кокурико" 2011 года.
Джон Ву
Гонконгское кино всегда занимало важное место в Азиатском кинематографе, и одним из его самых главных режиссеров является Джон Ву, который оказал большое влияние на жанр экшен-кино даже за пределами Азии.
Режиссерская карьера Ву началась в 1968 году, но самыми известными его работами на международном уровне являются "Круто сваренные" 1992 года и "Без лица" 1997 года с Джоном Траволтой и Николасом Кейджем. После этого Ву снял фильм "Миссия невыполнима 2" и продолжает снимать по сей день, причем его фильмы пользуются успехом как у критиков, так и на кассе.
Макото Синкай
Когда кого-то хвалят как "второго Миядзаки", каждый поклонник аниме должен обратить на это внимание, а Макото Синкай определенно является громким именем в современной аниме индустрии.
Две самые известные работы Синкая-это "Твое имя" 2016 года (который стал самым кассовым аниме-фильмом и самым кассовым японским фильмом во всем мире, за все время) и "Дитя погоды" 2019 года (который получил четыре номинации на премию "Энни", став третьим аниме-фильмом, когда-либо достигшим этого).
Такаси Симидзу
В конце 1990 - х-начале 2000-х годов азиатские фильмы ужасов стали привлекать все больше внимания на Западе. Последовало несколько американских ремейков, но большинство из них не были столь успешными, как оригиналы, поэтому история Такаси Симидзу так своеобразна.
Симидзу известен как создатель франшизы "Проклятия". Сначала он снял несколько короткометражных фильмов, которые стали фундаментом для его последующих работ, которые затем привели к Американским ремейкам. Франшиза продолжалась, и в настоящее время Симидзу успешно режиссирует и другие фильмы.
Джеймс Ван
Когда дело доходит до азиатских ужасов, эти работы не обязательно придерживаются канонов жанра. У Джеймса Вана, например, совершенно другой подход. Ван-австралийский режиссер китайского происхождения, родившийся в Малайзии. Впервые он был замечен за свой малобюджетный режиссерский дебют "Пила", который стал массовым хитом в 2004 году, а позже превратился в полноценную франшизу ужасов.
Еще один заметный фильм "Астрал" вышел в 2010 году (который также получил продолжение и два приквела). Затем Ван снял фильм 2013 года "Заклятие", который заложил основу для целой кинематографической вселенной ужасов. В дополнение к этому Ван снял "Форсаж 7" и "Аквамен" и собирается снять "Аквамен 2".
Сатоси Кон
На другом конце спектра полнометражных аниме-фильмов находятся работы Сатоси Кона. Две его работы ("Истинная грусть" и "Паприка") оказали влияние даже на голливудских режиссеров, таких как Даррен Аронофски и Кристофер Нолан.
Карьера Кона началась в 1990-х годах и завершилась в 1997 году психологическим триллером"Истинная грусть". Затем он стал режиссером фильма "Актриса тысячелетия" 2001 года и "Однажды в Токио" 2003 года. Его последняя полнометражная работа по сей день - "Паприка" 2006 года, которая была так же признана, как и "Истинная грусть".
Вонг Кар-Вай
Вонг Кар-Вай-еще один гонконгский режиссер, известный своим особым стилем и подходом. Его произведения постоянно появляются на крупных фестивалях, а некоторые из его творений уже считаются классикой.
Режиссерская карьера Вонга началась в 1988 году и продолжается до сих пор. Его главный прорыв произошел в 1994 году с выпуском "Чунгкингский экспресс". В 1997 году его фильм "Счастливы вместе" стал одной из самых известных работ ЛГБТК+ в новом квир-кинематографическом движении. Его романтическая драма 2000 года "Любовное настроение" считается одним из величайших фильмов всех времен, а его последний фильм, "Великий мастер" 2013 года, получил две номинации на премию "Оскар" и имел международный успех.
Пак Чхан Ук
Пак Чан Ук - один из самых известных азиатских кинематографистов, как на международном уровне, так и в своей родной Южной Корее. Его режиссерский дебют состоялся в 1992 году, но все его более поздние фильмы были сняты в 21 веке.
Возможно, его самая узнаваемая работа - "Олдбой" 2003 года, который является второй частью трилогии парка "Сочувствие господину Месть". В 2009 году он выпустил фильм "Жажда", который получил приз жюри Каннского кинофестиваля. Его эротически-психологический триллер "Служанка" в 2016 году получил Золотую пальмовую ветвь в Каннах, а в 2018 году он стал режиссером британского драматического сериала "Маленькая барабанщица", который также получил признание критиков.
Энг Ли
Как и многие другие в этом списке, Энг Ли начал работать режиссером в 1990-х годах. Но в отличие от других азиатских режиссеров, Ли получил девять номинаций на премию "Оскар" за всю свою карьеру, из которых он выиграл три.
Его трилогия "Свадебный банкет" принесла ему ранний успех, но еще большее признание пришло, когда он дебютировал в Голливуде, сняв фильм 1995 года "Разум и чувства". Среди его самых известных работ - "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" 2000 года, признанный современной классикой, "Горбатая гора" 2005 года, считающаяся одним из величайших фильмов ЛГБТК+ и одной из лучших драм 21 века, а также признанный у критиков и коммерчески успешный хит 2012 года "Жизнь Пи".
Пон Чжун Хо
Взяв "Оскар" штурмом в прошлом году, Пон Чжун Хо на самом деле не может считаться прорывным режиссером, учитывая, ведь его фильмография постепенно росла на протяжении многих лет, снимая один великий фильм за другим. Его режиссерский дебют "Лающие собаки никогда не кусаются" стал культовым после выхода в 2000 году. Он также добился успеха у критиков и коммерчески, со своими следующими работами "Воспоминания об убийстве" 2003 года, "Вторжение динозавра" 2006 года и "Мать" 2009 года.
Затем он снял две англоязычные картины совместно с американцами "Сквозь снег" и "Окча", обе из которых имели огромный успех. И, наконец, Бонг снял фильм "Паразиты" 2019 года, который получил множество наград и стал самым кассовым южнокорейским фильмом в истории.