Зная, что мои работы и мировосприятие вам не знакомы, очень высокомерно писать какие-либо указания или советы по данному поводу.
На что наткнулась в последнее время я:
-Самая часто выявленная черта в современных работах, это опять же только наблюдения и мои выводы, удивлять зрителя.
Просто изображения в наше время не достаточно, так же сильно искажать свои работы тоже не нужно, ведь если ты хочешь делать вещи, которые ты будешь продавать - нужно учиться в своей работе находить диалог со зрителем, заставлять его искать именно те черты, которые хочет видеть он.
Конечно на всех не угодить, но есть определенные цвета, формы, образы, которые ясны многим, с ними как раз и нужно работать, чтобы выйти на широкий рынок.
Но именно с этими инструментами можно сделать то произведение, в котором именно твое творчество сможет удивить человека. Позволить ему разгадать тот посыл, который заложен в работе.
-Актуальные новости.
Мы живем здесь и сейчас. Зритель более подвержен к контакту с твоей работой, если видит актуальную для него самого ситуацию. Тема любви и смерти вечна, но есть и другие... для 2020 например это образ маски или злополучного вируса. Эта тема касается любого сейчас и в творчестве будет кстати....
Можно было бы сыграть на контрастах и удивить людей вечной темой в дуэте с современной.
-Действовать на человека на уровне глубокого восприятия.
Тема жестокости, любви, смерти, радости всегда были и будут-это самые жесткие триггеры, которые ведут и автора и зрителя.
Главное не максимизировать это чувство, хотя, если ты хочешь быть экстремальным художником, скорее всего - именно в эту стезю и нужно двигаться.
Пока это самые ясные ступеньки, которые я смогла разобрать в огромном потоке информации - как надо работать, чтобы быть интересным и покупаемым художником.
