Лучшее название для концертного альбома? Тед Ньюджент выпустил в 1981 году концертник под названием Intensities In 10 Cities (Энергия в десяти городах). Вполне убедительно!
Лучшие концертные альбомы всех времен? Это уже сложнее. За 70 лет существования рок-музыки было выпущено множество отличных концертных альбомов, особенно в 70-х и 80-х годах. В мире хард-рока и хэви-метал концертный альбом стал сам по себе формой искусства.
Для некоторых групп, например, Kiss или Cheap Trick, именно концертный альбом стал большим прорывом в следующую лигу. Была даже ситуация с Питером Фрэмптоном, когда концертный альбом стал самым продаваемым его альбомом и определил всю его дальнейшую карьеру.
В лучших концертных альбомах очень многое зависит от момента выпуска. Частенько концертник становился определяющим этапом в карьере группы, а иногда - это момент наступления совершеннолетия для великой в будущем группы. Это настоящее волшебство - музыка, шоу и атмосфера, создаваемые музыкантами, объединяются в единый поток, волна за волной захлестывающий аудиторию.
10 место - Whitesnake – Live… In The Heart Of The City (1980)
После распада DP Дэвид Ковердейл собрал блюзовую хард-рок-группу Whitesnake - и этот концертный альбом стал одним из величайших моментов их карьеры.
Выпущенный в ноябре 1980 года на двух дисках, Live… In The Heart Of The City, по сути, состоял из двух альбомов в одном: первый диск был записан в июне 1980 года; второй - двумя годами ранее. Тем не менее, место проведения обоих шоу - лондонский Hammersmith Odeon. К 1980 году группа представляла собой звёздный состав: Ковердейл на вокале, Берни Марсден и Микки Муди на гитарах, Джон Лорд на клавишных, Нил Мюррей на басу и Иэн Пейс на барабанах.
И хотя во второй половине 80-х количество нулей в заработках группы было реально больше, многие поклонники именно этот состав называют «настоящий Whitesnake». Кавер-версия ритм-энд-блюзовой песни Ain't No Love In The Heart Of The City как нельзя лучше вписалась в трек-лист группы и великолепно подошла под блюзовую манеру Дэвида, ее припев воспринимался фанатами с большим энтузиазмом - «The Whitesnake Choir», так называл их Ковердейл.
Мощь классического хард-рока и блюзовая подача присутствуют в таких треках, как Come On, Love Hunter и Walking In The Shadow Of The Blues. И конечно же, в хит-сингле Fool For Your Loving, который Ков представлял в бессмертном кокни-стиле: «Это песня для вас!»
9 место - Kiss – Alive! (1975)
Посмотрим правде в глаза: первые три студийных альбома Kiss были несколько нескладными. Песни - да, были отличные, но исполнение и продюсирование оставляли желать лучшего. Так что, слава Богу (и Джину Симмонсу) за появление альбома Alivе!, который представил всем Kiss по-настоящему в их стихии.
Даже сегодня альбом звучит ошеломляюще сокрушительно! Он наполнен самоуверенностью и агрессией, и насквозь пропитан тем, что создало группе многомиллионную армию поклонников - Kiss army.
Когда Alive! вышел осенью 1975 года, Kiss еще не имели такого количества фанов и многие знали про них лишь по черно-белой фотографии Космического Эйса и его дымящейся гитары. Но через 30 секунд после прослушивания концертной версии Deuce возникает ощущение, что это одно из величайших концертных шоу в мире.
Alive! поднял Kiss на абсолютно недосягаемый уровень. Неудивительно, что многим приходилось каждый вечер выпивать литр холодного джина (Cold Gin), чтобы расслабиться.
Скотт Иэн (Anthrax): «Kiss оказали на меня огромное влияние в детстве, я понял тогда, что я хочу делать в своей жизни - играть на гитаре в группе. Именно Kiss Alive! направил меня на путь стать парнем из группы».
8 место - Slade – Slade Alive! (1972)
Slade Alive! взорвал пост-вудсток-битловскую эпоху рока своим рёвом, классическим буги и допанковскими отрыжками в микрофон. Пение на крышах, браслеты на запястьях - это рок молодых парней, заложивший основу для будущих The Faces, Mott The Hoople, а в конечном счете, и для Oasis, и послуживший деполитизации рок-сцены, которая разучилась просто веселиться.
Slade не были крутыми музыкантами, но они были мощной концертной группой, которая выстроила свой успех на выразительности своих живых шоу. Менеджер Чес Чендлер решил, что лучший способ положить конец альбомной засухе в чартах для группы, которая оккупировала чарты синглов - это выпуск концертного альбома. И это сработало. Записанный за 600 фунтов стерлингов, Slade Alive! не только прославил группу в Великобритании, но и стал самым продаваемым альбомом в Австралии со времен Sgt. Peppers.
7 место - Wings - Wings Over America (1976)
«Это было очень интересное время, и тур Wings Over America стал кульминацией долгой тяжелой работы», - рассказывает Пол Маккартни. «И когда я вспоминаю сейчас ту эпоху, она представляется мне очень счастливой. Мы прошли трудный путь, и, наконец, в 1976 году мы оказались в США. И началось. Нам нужно было посмотреть, сможем ли мы сделать всё на более высоком уровне - а Америка находилась на этом более высоком уровне. Это было место для взлёта».
Это чувство свободы, азарта и открытий группы прекрасно передано на концертном сете, который был записан во время тура и выпущен в виде тройного винила.
Основной изюминкой, видимо, является Maybe I’m Amazed, великолепно исполненный выдающийся трек из дебютного сольного альбома Маккартни 1970 года. Maк вокально вычерчивает каждый слог яркого эмоционального текста, а Джимми Маккаллок добавляет величественное соло.
Интересно, что трек-лист Wings Over America стал, отчасти, реакцией на успех более раннего бутлег-релиза Wings from the Wings из трех виниловых пластинок.
6 место - AC/DC – If You Want Blood You’ve Got It (1978)
If You Want Blood был записан во время тура Powerage 1978 года, причем большая часть взята с концерта в Глазго, где родились братья Янги. «Это было волшебное шоу», - сказал Ангус Янг.
Выпущенный в пятницу, 13-го, альбом If You Want Blood вошли все очевидно любимые треки публики, в том числе The Jack (впервые с полным «неприлично-грязным» текстом), Whole Lotta Rosie (с новым, на тот момент, скандированием толпы фанов «Ангус! Ангус!» во время рваного вступления. И с этого момента, впервые реализованного на записи, идея навсегда была встроена в сознание всех будущих поколений любителей концертов AC / DC).
Прибавьте продолжительный, очень бурный энкор Let There Be Rock, вызвавший рёв толпы фанов из Глазго, увидевших, что группа возвращается на сцену в шотландских футболках); Rocker, умно отредактированный с его обычных 12 с лишним минут до более удобного для радиоформата трехминутного безумия..... И вы получите один из лучших концертных альбомов рока.
5 место - Rainbow – On Stage (1977)
В 70-е годы формат двойного концертного альбома стал определяющим для таких гигантов рока, как Kiss, Lynyrd Skynyrd, Thin Lizzy. Блэкмор сделал два монолитных живых дубля с Deep Purple и Rainbow, отличающихся бравурностью и восхитительной неумеренностью в противовес будущей тупой ограниченности гранжа и альтрока 90-х.
On Stage записан во время тура Rising в сильнейшем составе: Блэкмор, Дио, Пауэлл, басист Джимми Бейн и клавишник Тони Кэри. На четырех сторонах винила было всего шесть треков, включая супермарафонскую версию тяжелого пёпловского блюза Mistreated. Дио показал, что он может, хотя блюз никогда не был его сильнейшей стороной. А виртуозность Блэкмора сияла ярче всего именно в этом варианте Радуги.
4 место - Led Zeppelin – The Song Remains The Same (1976)
Саундтрек к фильму Мэдисон-Сквер-Гарден 1973 года. Группа явно прибавила с того момента, как тур Led Zeppelin 1972 года был записан для будущего концертного альбома How The West Was Won. Для версии Rock ‘N’ Roll, открывшей шоу, трудно подобрать иное слово, кроме как великолепная, хотя народ в зале топтался довольно-таки лениво.
Dazed And Confused затянулась на 27 минут!
В одноименном фильме присутствуют также и игровые сцены, включая неистового Питера Гранта. И когда Пейдж мучает смычком свой Лес Пол, без визуальных эффектов это может показаться затянутым. Аналогично и Moby Dick.
Альбом продолжается. Джон Боэм бомбит в стиле классического альбома двух барабанщиков, Бадди Рича и Джина Крупа, и это всё очень актуально в этих песнях. Он и Джон Пол Джонс реально играют как один человек. Плант добавляет закоксованной, притягательной атмосферы в последнем шоу тура.
Про гитарный гений Пейджа можно просто добавить: трудно найти лучший пример звучания гитары в стиле рок-н-ролл, чем его усиленный стероидами Лес Пол №1, подключенный к двухсотваттному Маршаллу.
3 место - Queen - Live at Wembley'86 (1986)
К середине 1980-х казалось, что всемогущество Queen бесконечно. Группа, воодушевленная своим захватывающим шоу на Live Aid в предыдущем году, завалена (через их промоутера Харви Голдсмита) заказами на концерты на стадионе Уэмбли.
Но, к сожалению, всё закончилось не так, как ожидалось - огромное шоу группы в Небуорте этим же летом, но позже, станет их последним с Фредди Меркьюри - и хотя концерт на Уэмбли 86-го не стал лучшим завершением работы Фредди с группой, но он реально показывает его нам в лучшей форме.
Live at Wembley'86 не превзошёл Live Aid, да видимо и не мог, но он и не стал блёклой тенью прошлогоднего шоу. Концерт продемонстрировал, что Queen делают то, что у них получается лучше всего - исполняют свои хиты для публики, которая является такой же частью шоу, как и сама группа, достаточно послушать Love Of My Life.
2 место - Pink Floyd – Pulse (1995)
После альбома The Division Bell Pink Floyd готовились к еще одному, заключительному мировому турне, но на этот раз они планировали всё заранее, особенно, что касалось постановки шоу и звука. Также было принято решение полностью сыграть в живом варианте Dark Side Of The Moon.
В 1988-м вышел концертник Delicate Sound of Thunder c тура в поддержку предыдущего альбома, и выпуск ещё одного живого альбома не входил в планы группы, но качество выступлений оказалось непреодолимым фактором. Так родился еще один комплект из двух компакт-дисков, снова открывающийся песней Shine On You Crazy Diamond, за которой последовали треки из The Division Bell и A Momentary Lapse Of Reason.
А на втором компакт-диске - полная версия Dark Side Of The Moon с вокалом публики во многих песнях.
Некоторые фаны, послушав концерт, жаловались, что группа слишком привязана к своим оригинальным версиям песен. Но только не любители Hi-Fi. Чтобы оценить потрясающие визуальные эффекты, можно посмотреть видеовариант.
1 место - Deep Purple – Made In Japan (1972)
В начале 70-х японская культура очень незначительно соприкасалась с британской. И идея выступления там рок-группы была воистину экзотической. Made In Japan был новаторским релизом, записанным в далекой от рока стране, что создавало некую мистерию, ореол таинственности вокруг альбома в сравнении с другими концертными альбомами, записанными в более привычных местах. Плюсом являлось и то, что это был двойной альбом с красивым золотым разворачивающимся конвертом.
Deep Purple были на пике карьеры, выпустив за несколько месяцев до этого один из лучших своих альбомов Machine Head. На Made In Japan они нашли тонкую грань между напряжённым и расслабленным, почти что медитативным.
Четыре стороны винила дали им возможность растянуть всё во времени. Невероятно, но треков было всего семь, и Highway Star, открывший первую сторону, был единственным с продолжительностью менее семи минут.
Четвертая сторона представляла собой чудовищную 20-минутную версию Space Truckin’. The Mulе включал в себя шестиминутное барабанное соло Иэна Пейса. Торжество необузданности, неумеренности и свободы творчества! Много ли альбомов 2000-х преподнесут что-либо, хотя бы на 10 процентов приближающееся в такому подходу?
«Это, наверное, лучший концертный рок-н-ролльный альбом из когда-либо созданных, - считает Иэн Пэйс. - И все, что сделали Led Zeppelin, Bad Company, Free... в плане инноваций и отличной игры с фантастическим звуком, не сравнятся с ним».
Подписаться!
Читать также:
- Новости из стана группы «RAINBOW»
- Новый альбом «AC/DC» лидирует в Британии, опубликован список 10 самых популярных песен группы
- Дон Эйри («Deep Purple») раскрыл секреты басовых партий альбома «Judas Priest»