Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Выдающийся художник-портретист — Ян Ван Эйк

Ян ван Эйк (Jan van Eyck, ок. 1385 либо 1390, Маасейк — 1441, Брюгге) – знаменитый Фламандский живописец эпохи раннего Ренессанса, один из основоположников искусства Раннего северного Возрождения в Нидерландах. Художник появился на свет в конце XIV века в уголке Европы, который сейчас лежит на стыке границ Бельгии, Голландии и Германии , но относится к Бельгии.
Ян ван Эйк – фламандский живописец
Ян ван Эйк – фламандский живописец

Ян ван Эйк (Jan van Eyck, ок. 1385 либо 1390, Маасейк — 1441, Брюгге) – знаменитый Фламандский живописец эпохи раннего Ренессанса, один из основоположников искусства Раннего северного Возрождения в Нидерландах. Художник появился на свет в конце XIV века в уголке Европы, который сейчас лежит на стыке границ Бельгии, Голландии и Германии, но относится к Бельгии.

Ян ван Эйк - непревзойденный автор Портретов, создавший больше 100 композиций с Религиозными сюжетами.

Величайший художник своего времени.

Он увлекался геометрией и географией, хорошо разбирался в растениях и цветах, обладал познаниями в химии, что и позволило ему вывести свою идеальную пропорцию Масляных красок.

Термин «art nova» — новое Искусство, позаимствованный из истории музыки, точно определяет искусство Нидерландов первой половины XV века. Это не возрождение античности, а самостоятельное религиозно-мистическое познание Мира легло в основу новой Североевропейской культуры.

Jan van Eyck - Portrait of a Man with a Blue Chaperon, 1430
Jan van Eyck - Portrait of a Man with a Blue Chaperon, 1430

Человек — не вершина творения, а всего лишь одно из свидетельств могущества Творца. Небо и земля, растения и животные, сам человек и созданное руками его — все заслуживает благоговейного внимания. И это ощущение божественной драгоценности повседневного бытия, живущее в творчестве Яна ван Эйка, послужило во многом исходным пунктом развития реализма в истории Европейской живописи.

Гениальный художник, один из первых в Европе мастеров портрета, выделивших Портрет в отдельный жанр, начав изображать Людей не по грудь, а по пояс, развернув на три четверти и добавив в свои произведения предметы их быта.

Jan van Eyck - Портрет человека в красном тюрбане, 1433
Jan van Eyck - Портрет человека в красном тюрбане, 1433

Особенности творчества Художника:

Первыми работами мастера были Миниатюры. Позже он начал пробовать себя в портретах и произведениях на Религиозную тематику. Борясь с традициями средневекового искусства, мастер выбирает непосредственное наблюдение за действительностью, желая объективно воссоздать Мир. Он тщательно изучал строение окружающего Мира, видел тонкости любого из предметов, умел красочно и в деталях передать пейзажи и интерьеры. Особенное значение для него имело изображение Человека, он хотел максимально точно отображать облик Героев своих полотен.

Беспристрастно правдивая и тщательная передача облика Человека подчинена зоркому и проницательному раскрытию главных особенностей характера.

На портретах Яна, люди предстают удивительно реалистичными, чувственными, живыми. Он одним из первых начал добавлять к изображению человека предметы, вкладывая в них глубокий смысл. Сохранившиеся портреты свидетельствуют о его проницательности и высоком уважении к человеческой Индивидуальности.

Так, на одной из самых известных работ «Портрете четы Арнольфини», собачка, предположительно, символизирует преданность, фрукты — плодовитость или грехопадение, а выгнутое зеркало — чистоту и целомудренность Невесты.

Jan van Eyck - Портрет четы Арнольфини, 1434
Jan van Eyck - Портрет четы Арнольфини, 1434

Ян ван Эйк создал первый в Европейской живописи парный портрет – проникнутое сложной символикой и в то же время интимно-лирическим чувством изображение купца Джованни Арнольфини с женой.

С 1422 года 1424 год, Ян работал над украшением Графского замка в Гааге, в 1425 стал придворным художником бургундского герцога Филиппа Доброго, в 1427 посетил Испанию, в 1428–1429 – Португалию.

Творчество художника, ярчайшим образом воссоздававшее красоту и живое многообразие Мироздания, в значительной степени определило пути дальнейшего развития Нидерландской живописи. Мощное воздействие искусства ван Эйка испытали не только нидерландские, но и итальянские мастера Возрождения.

Ян ван Эйк, одним из Величайших гениев, чье творчество, исполненное огромной духовной силы и глубины идей, стало источником для развития искусства Нидерландов и других стран Европы.

Jan van Eyck - Лик Христа
Jan van Eyck - Лик Христа

Авторская манера Яна была отражением позднего Средневековья в сочетании с реализмом.

В качестве наследия, художник оставил множество Портретов, выполненных с подчеркнутой объективностью и графической точностью. Его непревзойденная манера порождала домыслы о том, что художник использует оптические приборы, позволяющие точно передать особенности внешности каждой изображаемой Персоналии.

Благодаря продуманности композиции, картины выглядят единым целым с нужной толикой символизма и особенностью изобразительной манеры. Перспектива, используемая в работах вкупе со светопередачей, создавала особенный пластический эффект.

Особое внимание живописец уделял религиозным сюжетам. Работая над образами, мастер кропотливо прорабатывал каждую деталь, стремясь сделать изображение максимально Реалистичным.

Jan van Eyck - Saint Francis Receiving the Stigmata, 1430-40
Jan van Eyck - Saint Francis Receiving the Stigmata, 1430-40

Современники Яна ван Эйка отмечали, что он мастерски владел перспективным изображением, умел играть со светом и создавал «пластический» эффект, который до сих пор недоступен многим художникам.

Выдающийся портретист скончался 9 июля 1441 г. в Брюгге, городе, ставшем для него родным, и был похоронен «в ограде» церкви Святого Донациана. Лишь через год родственникам удалось перезахоронить его тело, уже внутри церкви, около купели.

Картины Яна ван Эйка наполнены Жизнью, Светом и талантом художника, подарившего Миру величайшие произведения Искусства.

-7

Ян ван Эйк, считается одним из самых значительных художников своего времени. Феноменом нидерландской живописи Проторенессанса.

Автор статьи: Anne Boleyn©