Найти в Дзене
Сад Эпикура

7. Борис Кустодиев. Послереволюционный период творчества

Последнее десятилетие жизни Кустодиева было необычайно плодотворным. За эти годы он создал такое количество картин, рисунков и эскизов, которое далеко превосходит все созданное им за предыдущие двадцать лет

Последнее десятилетие жизни Кустодиева было необычайно плодотворным. За эти годы он создал такое количество картин, рисунков и эскизов, которое далеко превосходит все созданное им за предыдущие двадцать лет. Революцию Кустодиев встретил уже зрелым художником, его манера письма была не только выработана, но и отшлифована до мелочей. Она была достаточно самобытна, чтобы всюду, в любом своем проявлении, художник мог оставаться самим собой. Эта манера остается неизменной и в послереволюционный годы творчества. Не меняется и содержание этого творчества. Отдав дань революционной теме в нескольких картинах, Кустодиев продолжает рисовать своих любимых купчих, масленицу, создавать бытописательские картины из дореволюционной жизни русской провинции. И эти картины часто превосходят те, что были написаны им до революции. Например, "Масленица" 1919 года - пожалуй лучшая картина Кустодиева на эту тему.

Б. Кустодиев. Масленица. 1919 г
Б. Кустодиев. Масленица. 1919 г

В 20-е годы Кустодиев создаёт живописную серию, посвященную четырём временам года. В этих картинах художник воплотил своеобразное обаяние, свойственное каждому из времён года в средней полосе России. Здесь, как всегда у Кустодиева, силён интерес к бытовой сцене, событию. Но основной смысл этих картин, их поэтичность всё же заключены скорее именно в пейзаже, нежели чем в жанровом элементе. Такова например картина "Лето", написанная художником в 1922 году.

Б. Кустодиев. Лето. 1922 г
Б. Кустодиев. Лето. 1922 г

До конца жизни искусство Кустодиева сохраняет оптимистический характер. Его картины радуют глаз звонким великолепием красок. Кустодиев, лишённый движения, как никто любил динамику, постоянную переменчивость жизни. Особенно полны движением его картины поздних лет. В этих работах множество движущихся фигур, множество жанровых сцен, написанных так филигранно и мелко, что они почти не видны. Но если внимательно приглядеться, становится видно, что каждая из этих фигурок имеет свой облик, манеры, характер. Радостное и щемящее чувство наполненности жизнью и движением оставляет, например, картина Кустодиева "Синий домик", написанная в 1920 году. Жизнь здесь видна повсюду: и вокруг синего домика, и внутри его, в каждом его окошке. Хлопочут, радуются, суетятся люди, бегают собаки, летают в небе птицы, шелестит листва на деревьях. Мир картины подобен волшебному фонарю с постоянно меняющимися картинками - можно бесконечно наблюдать его переменчивость, такую простую, немудреную и вместе с тем имеющую глубокий смысл. В картине прослеживаются все возрасты человеческой жизни, показан ее путь от младенчества до гробовой доски. Полушутя, полусерьезно художник показывает, что каждый возраст имеет свои радости, что перемены в жизни человека неизбежны. И вывеска гробовщика с хозяином, мирно почитывающим газету, выглядит не менее естественно и даже в чем-то не менее уютно, чем люлька младенца...

Б. Кустодиев. Синий домик. 1920 г
Б. Кустодиев. Синий домик. 1920 г

Читать следующую главу

Читать первую главу