Не так давно в пространстве Манежа (в Санкт-Петербурге) состоялась выставка работ современных российских художников из провинции "НЕМОСКВА НЕ ЗА ГОРАМИ". В данной статье я попробую поразмышлять над некоторыми из произведений. Уважаемые читатели, предлагаю вам прогуляться со мной по лабиринтам современного искусства. Предупреждаю, что данный текст лишь моя интерпретация, основанная на личном восприятии.
По словам создателей выставки, художественное сообщество в России существенно изменилось за последнее время. Вырос уровень культуры и образования, а обилие проблем, вызванных глобализацией породило новые темы для творчества. Сегодня мир охвачен пандемией, границы закрыты, а внутри стран и населенных пунктов передвижение ограничено. На мой взгляд именно тема границ, запустения, заброшенности и самостоятельной жизни мест и вещей явилась лейтмотивом выставки.
В статье я рассмотрю два крупных фрагмента выставки, особенно привлекших мое внимание: "Подъезд" и "Парк культуры и отдыха".
1-й раздел можно назвать "Подъезд". Это зона перехода между улицей, внешним агрессивным пространством и домом, где человек может расслабиться и отдохнуть. Подъезд является пограничной зоной, местом балансировки между двумя состояниями: покой или тревога, суета или спокойствие.
Именно в пространстве "подъезда" я провел больше всего времени. Художники зашифровали в бесконечной череде граффити множество посланий, которые хочется отыскать, прочесть или рассмотреть.
Некоторые изображения выглядят довольно жуткими и вызывают тревогу, другие кажутся забавными. Это культура старых, возможно заброшенных домов, провинциальных городов. Их стены продолжают жить своей жизнью, призывая к себе людей, вероятно, не имеющих художественных навыков, но желающих выразить свои мысли и чувства.
Теперь отправимся на улицы города, во второе пространство, условно названное "Центральный парк культуры и отдыха". Такой парк есть в каждом городе, не правда ли? Но вот во времена локдауна (всеобщей изоляции) он оказался заброшен. Аттракционы вдруг ожили и ведут самостоятельное, немного жуткое существования.
Инсталляции парка представляют собой сюрреалистические детали из сна художника. На мой взгляд здесь отражается самостоятельная жизнь вещей, разбитых и искалеченных людьми, покрытых ржавчиной и наполовину сломанных. В состоянии локдауна они получили возможность "отдохнуть" и провести время в парке развлечений без людей.
Город может восприниматься многими как место отделенное от природы, заполненное металлом и асфальтом. На мой взгляд следующая инсталляция наводит на мысль о том, что мы оставим после себя будущим поколениям. Возможно, "железные" растения, обломки автомобилей и оборванные проржавевшие рекламные щиты.
Для меня выставка оказалась довольно пессимистичным образом современного мира. Мусор в качестве экспонатов, искалеченные предметы, разорванное пространство. Все это заставило меня задуматься о том, что будет после нас, что останется нашим потомкам. Мне кажется, ключевая особенность современного искусства - его направленность на демонстрацию и решение актуальных проблем.
Уважаемые читатели, каково ваше мнение о выставке, и каковы ваши впечатления? Делитесь в комментариях, ставьте лайки и подписывайтесь на канал.