Найти в Дзене

Тайное искусство кино: какие хитрости используют сценаристы, чтобы вам понравился фильм

Немного приемов
Оглавление

Всем привет! Сильный сценарий — одна из важнейших составляющих кино. Какими бы крутыми не были спецэффекты, какими харизматичными бы не оказались актеры, без хорошего сценария это все не имеет никакого смысла. Вспомните ту же "Лигу Справедливости", где все это было, но фильм все равно получился несмотрибельной кучей кадров с хромающим на обе ноги сценарием.

Написание хорошего сценария — искусство и в то же время точная наука. Сценаристы частенько прибегают к интересным сюжетным ходам, которые позволяют вам получить удовольствие от просмотра. О хитростях сценария сегодня и поговорим. К делу!

Синдром хорошего парня

Вроде героиня убийца, но все равно любишь ее
Вроде героиня убийца, но все равно любишь ее

Людям сложно симпатизировать плохим ребятам. Особенно, если плохие ребята являются главными героями и делают вещи, которые в современном мире недопустимы. Как тогда заставить зрителя полюбить героя с неоднозначными поступками?

Все просто: герой должен сделать что-то однозначно доброе, чтобы у зрителя сложилось впечатление, что в душе он всё-таки хороший парень. Так, например, Алладин ворует еду, что однозначно плохо, но затем отдает ее бедным детям, что автоматически вызывает у нас сочувствие. Танос из "Мстителей" вроде и злодей, который хочет уничтожить половину вселенной, но у нас есть куча сцен, где он проявляет великодушие и любовь, что автоматически заставляет нас ему сопереживать.

Иногда этот прием используется не так топорно. Например, в "Криминальном чтиве" Винсент и Джулс являются однозначно плохими парнями, но в начале фильма они обаятельно общаются на вполне житейские темы и делают это забавно, что вызывают у нас симпатию. Казалось бы, такая очевидная мелочь, но многие ей пренебрегают из-за чего герои получаются абсолютно плоскими и не вызывающими сопереживания.

Меньше слов

-2

Кино — это не книга. Здесь нужно показывать, а не рассказывать. И работа хорошего сценариста заключается не только в том, чтобы рассказать интересную историю, но и сделать это, используя киноязык, а не стандартные сценарные приемы.

Фильм "Выпускник" является отличным примером того, как нужно подходить к созданию истории, дабы зритель все понимал, но при этом ему не нужно было ничего разжёвывать. Возьмём последнюю, самую яркую сцену из фильма. Герои сбежали со свадьбы, едут в автобусе на задних сидениях и смеются. Но постепенно улыбка сменяется отрешенностью, грустью, непониманием и фильм заканчивается.

По этой палитре эмоций мы итак понимаем, что побег героев не приведет их ни к чему хорошему, ровно тоже понимают герои. Здесь не нужно никаких пояснений, закадрового голоса и других дешёвых сценарных приемом. За нас все делает лицо актера.

В фильме Эдгара Райта "Малыш на Драйве" мы получаем всю информацию о герое благодаря тому как он идёт за кофе. Каждый кадр там имеет значение и придает персонажу больше веса. И кстати, в этом фильме активно используется сценарный прием из первого пункта, а также более ленивый сценарный прием, где нам просто рассказывают предысторию главного героя. Последний прием — очень спорный. Велик риск, что зритель от такого попросту заскучает.

Абракадабра в квадрате

-3

Эти приемы я взял из книги Блейка Снайдера "Спасите котика!" Обязательно ее прочтите, если вас хочется узнать больше о тонкостях сценарного мастерства.

Что такое "Абракадабра в квадрате"? Это достаточно забавный закон, которому уже почти никто не следует в эпоху кинокомиксов. Грубо говоря он звучит так: зритель способен воспринимать адекватно лишь один вид волшебства. То есть, если в нашем кино есть вампиры, то оборотни в нем также могут быть, а вот пришельцы будут выглядеть не так органично. Вообще не органично.

В книге, о которой я рассказал, приводится пример с первым "Человеком-Пауком", как примером нарушения этого закона. Мне кажется, что пример абсолютно некорректен. И Питер Паркер и Норман Осборн получили свои способности в следствие одной и той же "абракадабры" — науки. Так что формально закон не был никак нарушен. Кто нарушает этот закон, так это фильм "Мстители: Эра Альтрона". Там в рамках одного фильма появляется сначала искусственный интеллект (Альтрон), а затем и мутанты (Алая ведьма и Ртуть). Не слишком ли много новых абракадабр в рамках одного фильма? Это, кстати, одна из причин, почему "Эра Альтрона" мне не нравится, хотя эту причину я очень долго не понимал.

А на этом у меня все! Ставьте лайки, подписывайтесь на канал и делитесь постом в социальных сетях! До скорых встреч, приятели!