Художники Диана и Анатолий Коробкины: лирика реализма

Она — мастер мгновенного впечатления, сложной формы и изящного оттенка. Её кисть стремительна и легка, выходящие из-под неё текстуры — до непредсказуемости разнообразны.

Диана Коробкина, «Борзые», 2012, холст, масло, 30×60

Диана Коробкина, «Тройка», 2018, холст, масло, 82×116

Диана Коробкина, «Зимний простор», 2018, холст, масло, 50х90

Что не мешает им органично соседствовать и отчётливо «перекликаться», располагаясь на удалённых участках и планах произведения. Разнесённые в пространстве объекты «встраиваются» в единый «ансамбль», «синхронизируется» ритм, темп и тембр живописного повествования. И всё это — благодаря таланту нашей героини, позволяющему поставить сильнейшие стороны импрессионизма на службу преимущественно реалистическим, фигуративным композициям.

Диана Коробкина, «Маки», 2012, холст, масло, 30х60

Диана Коробкина, «Вечерний луч», холст, масло, 60х80

Диана Коробкина, «Одуванчики», холст, масло, 30х60

Диана Коробкина, «Портрет Евы», холст, масло

Он — верный адепт реализма, мастер портретной живописи и жанровых зарисовок. Выразительность и достоверность мимики и жеста, всегда безупречный выбор ракурса и безошибочная «расстановка» доминант — его «визитные карточки».

Анатолий Коробкин, «В церковной ограде», холст, масло, 45×55

Анатолий Коробкин, «Осенние листья», 2008, холст, масло,30×40

Анатолий Коробкин, «Вечерняя радуга», 2010, холст, масло, 50×80

Впрочем, всё перечисленное — своего рода «обязательный минимум», который ждёшь от выпускника Российской Академии живописи, чьё профессиональное становление происходило в мастерской Ильи Сергеевича Глазунова. Однако, ни один, даже наивеличайший педагог мира, не смог бы научить нашего героя вселять тихую печаль в подёрнутые пеленой воспоминаний глаза стариков.

Анатолий Коробкин, «Портрет», холст, масло,70×60

Не рассказал бы о том, как заставить зрителя буквально «слышать» колокольный звон и скрип санных полозьев, любуясь старинным городским пейзажем.

Анатолий Коробкин, «Перед Рождеством», холст, масло, 60×80

Как совместить вожделенную хрупкость и холодную отстранённость в нервном движении обнажённых девичьих плеч...

Чтобы написать такое — нужно прожить, прочувствовать, постичь до конца тот миг, который после станет сюжетом новой картины.

Нужно отметить: по меркам мира изобразительного искусства наши герои ещё совсем молоды. Он — 1974 года рождения, она — 1980. Но уже сегодня о них вполне уместно отзываться как о тех самых художниках, которые наряду с более опытными, именитыми и (так сказать) «титулованными» коллегами развивают лучшие традиции отечественной школы изобразительного искусства. Более того: их творческий дуэт — настоящая «жемчужина» современной русской живописи.

Точнее: «жемчуг» до поэтичности утончённого таланта Дианы, оправленный в «золото» психологизма и техничности Анатолия. Возможно, этот факт покажется некоторым нашим коллегам несколько спорным, но сами мы твёрдо убеждены: оба художника (осознанно или нет — не суть важно) почерпнули немало нового в творчестве друг-друга. По крайней мере — в тех его аспектах, которые касаются «свежести» взгляда на ставшие «привычными» темы; нового «угла зрения» на ранее «отрефлексированный» материал...

Анатолий Коробкин,«Утро», холст, масло, 120×80

Анатолий Коробкин, «Осень», 1999, холст, масло, 60×70

Подводя некоторый итог сказанному: сегодня многие работы четы художников Коробкиных находятся в престижнейших частных собраниях. А их творческие планы позволяют надеяться на то, что мы ещё не раз удивимся, восхитимся и глубоко задумаемся, путешествуя взглядом по их уникальным живописным мирам.

Анатолий Коробкин, «Туманное утро», холст, масло, 65х75

Диана Коробкина, «Русское поле», 2018, холст, масло, 60х100

🎯 Ваша подписка на канал «Живопись», репосты на свои социальные странички очень важны для авторов. Поддержите канал своим участием! Большое спасибо!

#культурология #культура #изобразительное искусство #искусство #современная живопись