В сер. 60-х годов 19 века художник В. Худяков писал Павлу Третьякову, который купил сразу 2 картины начинающего художника: «На каком основании вы покупаете такие безнравственные картины и выставляете их публично? Они вызывают большой общественный протест. И как бы автору не попасть вместо Италии на Соловки».
Многие картины этого живописца жестко критиковались за слишком большой натурализм, что естественно, не прибавляло ему радости. Картина «Сельский крестный ход на Пасхе» (1861 г.), которую художник выдвинул на соискание Большой золотой медали, была отвергнута Академией художеств. Но именно с этой картиной молодой и еще малоизвестный художник входит в историю русского искусства.
Как вы уже поняли, речь идет о известном русском художнике Василии Перове. Он был незаконнорожденным сыном Тобольского прокурора Г.К. Криденера, что отразилось на жизни художника. В 19 веке байстрюки (незаконнорожденные) имели незавидную судьбу. И хотя отец устроил Василия в Арзамасскую художественную школу, идя навстречу влечениям сына, дальнейшие события в жизни Перова нельзя назвать безоблачными. В детстве мальчик тяжело переболел оспой и всю оставшуюся жизнь у него были проблемы со зрением.
Живя в имении, где Г. Криденер впоследствии служил управляющим, он впервые сталкивается с закрепощенной русской деревней, что оставило неизгладимый след на всем творчестве художника. Этот трагизм присутствует во всех его картинах и возможно повлиял на его жизнь. В 1862 году он пишет «Чаепитие в Мытищах», в которой представлено противопоставление тучного монаха-чревоугодника и хромого слепца, инвалида войны, с мальчиком поводырем. С этого момента за Перовым закрепляется репутация художника - реалиста, который отражает жизнь тогдашней России без всяких прикрас.
В том же году он женится на Елене Эдмондовне Кейс и у них рождается трое детей, В эти годы он пишет «Деревенские похороны», «Тройка, «Приезд гувернантки в купеческий дом. Наиболее глубокий и эмоциональный смысл, на мой взгляд, имеет картина «Деревенские похороны», глядя на которую сердце сжимается и хочется плакать. Картина хоть и маленькая по размерам, но великая по содержанию. именно так отзывались о картине критики. Творчество художника находится на подъеме, но в 1869 году скоропостижно умирает его жена, оставив детей на попечении художника.
Вскорости умирают двое старших детей, и художник с головой уходит в творчество, пытаясь в работе забыть горечь утраты. Выжил лишь младший сын Владимир, который тоже стал художником. Потеря семьи потрясла художника и он так и не смог оправиться от этой потери
В 1872 году Перов женился вторично на Елизавете Егоровне Другановой, но особого успокоения эта женитьба ему не принесла. Его продолжают терзать внутренние терзания. В этот период впервые в нашей живописи он подошел к изображению народных восстаний. Исторические картины «Суд Пугачева» и «Никита Пустосвят» подготовили появление знаменитых полотен В.Сурикова. Перов работает как никогда много, пишет картины «Птицелов», « Ботаник», «Рыболов» и другие. В 1873 году, его картины «Рыболов» и «Охотники на привале» были представлены на всемирной выставке в Вене.
В довершении всего во время работы над «Судом Пугачева» он простудился и заболел чахоткой. Излечить тогда эту болезнь было практически невозможно и 10 июня 1882 года, после тяжелой и продолжительной болезни, художник скончался. Было Василию Перову всего лишь 48 лет.
Понравилась статья?
Делитесь комментариями и подписывайтесь на канал Zen.yandex.ru/id/5f204a5c22373c0e2f5d49f2
И больше лайков, товарищи!