Будучи по служебным делам в ОАЭ, а именно штат Шаржа и непосредственно в самом городе Шаржа, посетила Музей исламской культуры. В одном из залов меня поразили экспонаты из Китая.
листаем фото >>>>>>>>>>>>>>>>>>>
Удивление прежде всего состояло в том, что, т.к. развивалась торговля с Ближним Востоком, Китай занимался широко и качественно копированием и подделкой основных востребованных изделий из: металла, фарфора и фаянса, кости и камня. Такое явление получило название еще в IVв., как чисто китайское явление - «шаньчжай». Как ни странно, дословный перевод шаньчжай это кишлак (т.е. малое сельское поселение далеко в горах), и тем не менее шаньчжай как термин означает имитация. С давних времен у китайцев сложилось особое мнение и понимание имитации. Лишь в 1956г., когда в Париже в Музее восточных искусств прошла выставка шедевров китайской живописи. По окончании выставки выяснилось, что картины являются подделками. Автором китайских шедевров был самый известный китайский живописец XX века Чжан Дацянь, которого называли китайским Пикассо. Помимо выставки в Музее восточных искусств, его работы были также выставлены в Музее современного искусства в том же городе. Удивительно не так ли? Казалось китайский живописец, а такая масштабная выставка. Но вот когда стало известно, что древние полотна принадлежат кисти Чжана, западный мир расценил как бессовестное мошенничество.
листаем фото >>>>>>>>>>>>>>>>>>>
По-хорошему, если разобраться, то большинство шедевров были не простыми копиями, а скорее точные дубликаты уже утерянных картин. Спросите каким образом были написаны эти дубликаты если оригинал был утерян? Китайцы на каждую картину делали словестный портрет-описание и тщательно хранили свитки. Художнику Чжану не стоило огромных усилий написать картины в технике мастеров прошлого, в свою очередь коллекционеры были счастливы заполучить древние шедевры. Но на тот момент времени представления о неповторимости и уникальности оригинальных произведений искусства по стандартам и понятиям запада было приравнено к подделке. В восточной культуре, где не было места резким переменам, а скорее планомерным трансформациям, отрицающей революционные изменения, зародилась другая традиция: а именно - традиция постоянного воспроизведения - шаньчжай.
Когда эксперты стали более пристально изучать этот феномен, выяснилось следующее: в 2007г., что терракотовые воины, которые были выставлены как экспонаты на выставке в Музее этнологии в Гамбурге – это лишь копии древних артефактов. Конечно же выставку сразу закрыли. Чтобы сохранить репутацию, руководство предложило вернуло деньги за входной билет всем посетителям. С точки зрения китайцев, копии не были подделками. Исторически сложилось, технология производства фигуры воинов терракотовой армии, производились из унифицированных элементов т.е. клеше, которое и формировало модуль. В основе модульной технологии заложена идея воспроизводимости-дубликата. Прежде всего цель модульной технологии – это массовое производство, где уникальность приносится в жертву эффективности. Когда выяснился способ изготовления оригинальных фигур, терракотовые статуи снова запустили в производство. Представляете этот процесс шел параллельно с раскопками! Удивительно, но в китайской живописи также используется модульная технология. В одном из трактатов по технологии китайской живописи дается подробное описание бесконечного ряда элементов, из которых может быть составлена картина. На сегодня расхождения в восприятии копий (дубликатов если хотите) в большинстве случаев приводят к непониманию и горячим спорам между китайскими и западными музеями. Китайцы в основном отправляют на выставки за границу копии, в свою очередь западные музеи отказываются от таких экспозиций что принимается китайцами как оскорбление.
листаем фото >>>>>>>>>>>>>>>>>>>
Не смотря на это у китайцев есть еще и второй прием копирования, который так же уходит своими корнями в далекие времена, имеет название: «фанчжипинь», что собственно говоря, представляет собой имитации, в которых отличия от оригинала очевидны. Например, уменьшенные копии экспонатов, продающиеся в сувенирных магазинах. А вот шаньчжай являются точными копиями. Для китайцев они представляют такую же ценность, как и оригинал. Таким образом, возникает вопрос: сохранение или обновление? Восточное понятие об идентичности часто вводит в замешательство, как экспертов так и реставраторов западной культуры. Не вероятно, НО это факт: в Японии, есть храм Исэ, является главной синтоистской святыней с 1300-летней историей, и привлекает миллионы паломников ежегодно со всего мира. Но на самом деле храмовый комплекс полностью перестраивается каждые 20 лет! И тем не менее храм исключили из списка объектов всемирного наследия ЮНЕСКО, так как фактически возраст святилища не превышает двадцати лет. И все же, где проходит граница между оригиналом и копией (дубликатом)? Надо заметить, чем старше становится здание, тем меньше оно похоже на первоначальное, а перестройка позволяет приблизиться к исходному замыслу, не только сами здания, но и все ценности в них подлежат замене; раньше старые экземпляры уничтожались и заменялись новыми, теперь же они передаются на хранение в музей. На сегодня, кажется очевидной идея сохранения памятников прошлого. Еще в середине XVIII в. отношение к античным находкам было совсем другим: обнаруженные реликвии подвергались существенным изменениям. Сложно сейчас себе представить, и тем не менее, в XV-XVI в.в. римский Колизей использовался как мраморный карьер, откуда брали камни на постройку новых зданий. Интерес к сохранению памятников истории появился лишь в эпоху Ренессанса. Массовое открытие музеев началась одновременно с ростом популярности туризма в XVIII в. Выставочная ценность древних сооружений и произведений искусства значительно выросла. Таким образом на западе оригинальные элементы стараются сохранить, рассматривают их как реликвии, в отличии от востока. Который предлагает совершенно другую модель сохранения: не через консервацию и реставрацию, а через постоянное воспроизведение. Как это похоже на круговорот в природе, наш организм обновляется, старые клетки заменяются новыми. Идентичность и обновление не исключают друг друга. Так и сохранение храма Исэ состоит не в том, чтобы как можно дольше противостоять смерти, а воспроизводить жизнь заново.
Сложно не согласиться, что в этом что-то есть…
Поддерживайте мой канал своими лайками 👍 Подписывайтесь, комментируйте и делитесь с друзьями. Для вас это мелочи, а мне приятно! 💖