Наш великий художник Исаак Левитанпрославился именно пейзажами, где изображал русскую природу. Ее тихая, неспешная красота цепляет за душу и не оставляет равнодушным никого. Хрестоматийная «Золотая осень» знакома каждому школьнику. Но мало кто знает, что у художника есть серия прекрасных работ с итальянской тематикой. Я и сам узнал об этом несколько лет назад, прочитав о И.Левитане книгу.
В 1890 году Левитан совершил свою первую поездку в Западную Европу. Сначала посетил Берлин и Париж, которые его очень впечатлили. Он писал в письмах: « Чудесного масса в искусстве здесь, но и масса всего психопатического». В эту поездку он впервые столкнулся творчеством импрессионистов. Его собственные живописные поиски в это время были сродни этому направлению, но искусство французских художников не показалось ему близким и интересным.
Затем отправился в Италию – Ниццу, Ментоне, Флоренцию, Венецию и сумел найти подход к чужой природе. Для Левитана это было непросто, ведь поначалу даже любимая Волга казалась ему враждебной. В Италии художник много работает, так его впечатлила яркость и праздничность местной природы, и он старается запечатлеть ее в своих работах. В индустриальных Берлине и Париже Исаак не нашел столько образов для отображения. Писал художник в Италии с натуры, особенно в романтической Венеции, улочки и каналы которой нашли отражение в его работах. Этот удивительный город был словно предназначен для пленэрной живописи. Игра бликов и отражений в воде, старинные здания, вросшие в набережную, особый воздух и свет – все смешалось в итальянском творчестве Исаака Левитана.
Прежде всего хотелось отметить его этюд «канал в Венеции», который был написан в 1890 г. По сути - это импрессионистский пейзаж-впечатление. От этюда исходит впечатление движения: Венеция как бы покачивается на волнах каналов вместе со своими каналами и мостами.
Особое место в ряду итальянских произведений занимают очень разные этюд и картина «Весна в Италии». Первый находится в частном собрании, вторая хранится в Государственной Третьяковской галерее. Этюд бросается в глаза своей сочностью, эмоциональностью, интенсивностью цвета. Кажется – еще мгновенье и ты вдохнешь насыщенный весной горный воздух
Картина кажется более сдержанной. Заканчивал ее Левитан уже на родине, в Плесе. Возможно, вдали от яркой буйной южной натуры он терял ощущение многоцветности природы. И тем не менее, в сравнении со многими русскими пейзажами того периода, «Весна в Италии» выглядит чрезвычайно воздушной и в то же время наполненной цветом.
Впечатляет также «Берег Средиземного моря». Прозрачные, легкие волны набегают на берег, внося в душу покой и умиротворение. Волны смотрятся как живые вот-вот послышится их шум. Художнику удалось передать всю красоту и яркость этого моря.
Написал художник и знаменитое озеро Комо, которое в конце 19 века было, конечно, менее известно, чем сейчас. Его прозрачные воды переданы с доскональной точностью.
Работы, написанные в Италии, отличаются яркостью, выразительностью, но, по моему мнению, в них нет той чуткости и задушевности, которые сумел показать выдающийся мастер пейзажа в работах, где отображал нашу родную природу.
А вы любите творчество И.Левитана?
Делитесь комментариями и подписывайтесь на канал zen.yandex.ru/id/5f204a5c22373c0e2f5d49f2
Товарищ, а ты поставил лайк статье?