Начало здесь:
Высокая мода 80х. Кристиан Лакруа.
Haute Couture Кристиан Лакруа 1980е.
Haute Couture Кристиан Лакруа. 1990е.
Хотя модный дом под своим именем Кристиан Лакруа открыл только в 1987 году, последующие пять-десять лет это имя блистало на вершине модного Олимпа наравне с Dior и Givenchy.
Конец 90х и нулевые всё взбили в совершенно иной коктейль, сместили акценты, упростились правила приёма молодых домов моды в Палату Haute Couture, в принципе, "моды" во всех смыслах этого слова стало больше - "шоу должно продолжаться", особенно, если оно приносит настолько большие деньги.
В 2009 году модный дом Christian Lacroix был объявлен банкротом, его создатель был вынужден уйти со своего поста, а дом был подвергнут "реорганизации", чтобы это ни значило.
Тут нужно уточнить, что Кристиан Лакруа отлично продержался - основная волна такого рода увольнений и банкротств среди европейских модных домов пришлась на конец 90х-самое начало нулевых.
Я подумываю написать об этом подробнее, но всё ещё искренне переживаю за дизайнеров и модельеров, которым пришлось пройти через это совсем не по своей вине.
Причины такого положения вещей я описываю здесь:
Мода как маркетинг. Или "при чём тут распад СССР".
И отчасти по хэштегу: #мода и социум от ольги таволги
Мода всегда является идеальным зеркалом и глобальных и локальных социальных процессов.
Всего под руководством своего создателя дом Christian Lacroix просуществовал целых двадцать два года - очень неплохо по стремительно меняющимся, многое ломающим временам в эпоху цифровых технологий.
Но, что ещё стоит знать, кроме фотографий чарующе прекрасных платьев?
Историю самого Кристиана вне моды.
Искусствовед по образованию, специалист по живописи XVIII века и по истории костюма в кинематографе.
В конце 1980х Лакруа стал известен не только как модельер, в том числе состоящий в палате высокой моды, но и как театральный художник по костюмам.
В Париже это крайне неординарное достижение.
В 1987 году - ему первому из дизайнеров доверили создание костюмов для парижской Grand Opera.
Все эти годы наравне с работой над коллекциям для собственного дома и для итальянского дома Emilio Pucci в 2002-2005 годах, Кристиан Лакруа работал для театров.
А, например, в СССР (хотя, в целом СССР тут совершенно ни при чём, он к тому времени уже исчез с политических и географических карт мира), профессия "модельер" считалась, по большому счёту, "фейковой", "несерьёзной", "не способствующей уверенному шествию идей социализма по планете", а все профессии связанные с театром - уважаемыми и серьёзными, помогающими создавать нужную идеологию на благо всей страны и всего мира в долгосрочной перспективе и требующими очень серьёзной исторической базы.
Доля истины в этом, разумеется, есть.
Мода существует для коротких, ярких, социальных взаимодействий здесь и сейчас, а театр, а, вслед за ним и кино способны формировать сознание поколений.
Так что, по меркам империи строительства коммунизма работа для театра "несколько оправдывает" данного художника как ещё и создателя такого "неважного" и "легкомысленного" явления, как модная одежда.
Мне кажутся небезынтересными такого рода сопоставления эпох, идеологий, настроений.
Работа для театров, а так же с интерьерами продолжалась все те двадцать два года, продолжается и сейчас.
В 2006 году Кристиан Лакруа занял пост председателя правления Национального центра сценического костюма в Мулене, миссия которого - сохранять материальное наследие театров.
Каждого рода деятельности этого Маэстро хватит на пару-тройку биографий, а это всё один талантливый человек.
Коллекции модного дома Christian Lacroix, когда он находится под руководством своего создателя - это не просто и не только мода - это отголоски, эхо с легендарных театральных подмостков Парижа.
Думаю, это придаёт дополнительные грани их шику и блеску.
А так же своеобразную историческую глубину и величие.
Особой удачей я считаю, что удалось найти несколько фотографий одного платья с показа и из фотосессии для журнала.
Приятного просмотра.
Спасибо за просмотр.
Лайк, если статья понравилась или была полезной.
P.S.
А вот и прямая противоположность моды 2000х годов:
"Та Самая Ужасная Мода" 2000х.
Эстрадная мода, которая в итоге была растиражирована в массы в качестве "мейнстрим" и "мастхэв".
До 1980х годов - в качестве мейнстрима происходило постепенное упрощение высокой моды, через слои богатой и средней буржуазии.
К 2000м область "диктующего стиля" практически полностью сместилась на эстраду.
Это о моде - как о глобальных, стратегических процессах.
То смысловое пространство, где раньше правили идеями женщины из правящих домов Европы, а когда-то давно и России, проступили деятели популярной культуры.
Водораздел между XX веком и XXI.