В октябре 2020 года в Санкт-Петербурге прошел бесплатный онлайн-фестиваль «Культура 4.0: Экономика современного искусства», организованный Международным банковским институтом имени Анатолия Собчака при поддержке комитета по культуре.
В этой статье мы приведем выдержки из докладов экспертов по экономике об инвестициях в искусство.
Итак,
Искусство, как объект инвестирования, выглядит достаточно привлекательно для современного инвестора. При этом оценить доходность предметов искусства за определённый отрезок времени достаточно сложно и не всегда возможно – это инвестиции на перспективу. По данным различных аналитических исследований, доходность от такого рода инвестиций может составить от 15 до 1000%. Это крайние границы. Реальная доходность, по мнению экспертов ARTinvestment.ru, составляет 20-50%.
Эксперты оценивают потенциальную емкость российского арт-рынка в $4 млрд, что включает условную оценку стоимости только открытых коллекций произведений искусства.
Указанные данные говорят об очень привлекательном на первый взгляд виде инвестиции. Однако при инвестировании в арт-объекты есть свои факторы риска, снижающие привлекательность этой сферы для инвестиций. Один из которых – это вероятность приобретения подделки, т.е. инвестор должен либо обладать необходимо квалификацией в области искусства, в которую он вкладывает средства, либо привлекать эксперта. Второй фактор - несовершенство законодательства в сфере инвестирования в искусство. Законов регулирующую данную область в России нет. Поэтому зарубежный рынок гораздо более привлекателен для инвестирования.
В России для оценки арт-рынка применяют индексы семейства ARTIMX (ART Investment Market Index). Указанные индексы, рассчитываются с 2001 г. и показывают динамику цен по рынку в целом и по отдельным сегментам рынка. Дополнительно они помогают отследить покупательскую активность по какому-либо направлению искусства. В настоящее время существуют и публикуются: ценовые индексы мирового искусства ARTIMXWORLD (ARTIMX WORLD ART), ценовые индексы русского искусства ARTIMX-RUS (ARTIMX RUSSIAN ART), индексы покупательной активности ARTIMXba (ARTIMX*buying activity), ценовые индексы художников Artist's ARTIMX.
Ценообразование в современном искусстве:
«Ценообразование в искусстве - процесс таинственный и непрозрачный не только для обывателя, но и, в большинстве случаев, для покупателя.
Выделим некоторые особенности, присущие современному искусству (contemporary art – искусство второй половины XX века, начиная с послевоенного периода, и заканчивая сегодняшним днем):
1. Цены на произведения искусства устанавливаются, конечно же, на основе технических параметров, таких как формат, размер и другие характеристики. Как правило, произведение более крупного формата будет стоить дороже, чем небольшая работа, а живопись - дороже рисунка. Но данные утверждения не являются абсолютными - очень часто можно наблюдать, что маленькая картина или даже набросок могут стоить гораздо дороже масштабного полотна, так же и время, затраченное на создание предмета искусства, не всегда прямо пропорционально его стоимости.
2. На цену работы художника в немалой степени влияют такие факторы как опыт художника, его возраст, актуальность работы, её редкость или связь с каким-то значимым событием, наличие участия в музейных проектах, в международных ярмарках, количество выставок, коллекции, в которых уже есть произведения данного художника, и даже история владельцев произведения искусства.
3. Критерий редкости в искусстве функционирует по той же схеме, что и в мире роскоши - чем меньше не проданных картин художника доступны на рынке, тем больше можно получить с их продажи. Чтобы узнать, насколько эксклюзивен тот или иной художник, арт-дилеры проводят исследования для изучения списка работ, доступных для продажи. Как бы цинично это не звучало, даже смерть художника влияет на стоимость его работ, поскольку данный фактор несомненно будет свидетельствовать о том, что количество работ автора останется ограниченным.
4. Еще одна особенность, влияющая на цену, - техническая сложность и инновационность. Современное искусство стало настолько сложным с технической точки зрения, что многие профессиональные художники, такие как Джефф Кунс, Деймиан Херст, Ай Вэйвэй, Яёи Кусама, Олафур Элиассон или Аниш Капур, просто не имеют возможности создать своё произведение полностью самостоятельно и в пределах одной локации. Столь крупные художники все чаще доверяют ассистентам и посредникам реализацию своих работ, при этом, определить роль, которую эти посредники играют в образовании цен на произведения современного искусства, очень сложно, поскольку многие авторы предпочитают создавать иллюзию создания произведений искусства единственным творцом.
Инновационность является ещё одним аспектом, оказывающим непосредственное влияние на формирование цен произведений современного искусства. Инновационность на уровне концепции, то есть идеи, являющейся основой произведения, остается привилегией художников, но вот физическое воплощение идеи, на уровне технических и материальных новшеств, опять поручается специализированным мастерским
5. Субъективные факторы. Само отнесение продуктов творческого труда к произведениям искусства зависит от субъективного восприятия и оценки отдельными людьми или обществом. На ценность объекта культуры также огромное влияние оказывает абсолютно субъективное отношение «смотрящего» - публики. Только признание, или непризнание продукта творческого труда произведением искусства кардинально влияет на его цену.
Что актуально сейчас на российском рынке.
Наиболее востребованным видом современного искусства, согласно результатам исследования InArt, является живопись. Доля ее продаж составляет около 80%. На втором месте по популярности находится фотография, на третьем — графика.
Искусство - в понимании публики, это то, на что мы можем смотреть и показывать другим (или фотографироваться «на фоне» и выкладывать в Инстаграм) Работы художников, активно занимающихся самопродвижением в Интернете и работающих «на стыке», дорожают быстрее.
Выводы:
На арт-рынке не работают некоторые классические экономические законы. Невозможна совершенная конкуренция среди творческих работников - талант является уникальным свойством, гений не воспроизводится. В современном мире существенную роль при создании или при производстве, а также при использовании художественных ценностей отводят удовлетворению материальных потребностей общества. Сформировался рынок продуктов, создаваемых в сфере культуры, и художественные ценности, произведения искусства, обращаемые на рынке, приобрели свойство товара, как потребительского, так и инвестиционного, в связи с этим экономическую и культурную ценность произведений искусства необходимо рассматривать отдельно, а именно: ценность как товара и как культурную ценность.