В 80х годах прошлого столетия Курт Кресс был одним из самых востребованных барабанщиков (студийных и игравших в живую).
Курт Кресс родился в 1952-м. Начал барабанить ещё 1963-м, а вскоре после этого продолжил свой путь ударника в местных ганноверских группах «The last» и «Orange peel», который в 20 лет привел его в джаз-роковый коллектив «Passport» Клауса Доллдингера. В 80-е Кресс стал одним из самых востребованных рок и поп барабанщиков в многочисленных проектах. В зените славы он прекратил эту деятельность и начал работу в качестве сочинителя музыки для кино и телевидения. Параллельно он занимался мюнхенскими пилотными студиями, где он продюсировал таких больших артистов, как Нена, Нина Хаген, Уве Оксенкнехт, и Удо Линденберг и основал лейбл F.A.M.E. Recordings. В 2006-м был назначен профессором курса популярной музыки гамбургской музыкальной школы.
В 1985 году он принимал участие в единственном сольном альбоме Фредди Меркьюри. Благодаря «биографическому» фильму «Богемская рапсодия» имя солиста группы «Queen» снова у всех на устах. В музыкальном отношении альбом вызывает у Кресса смешанные чувства. Предлагаю вашему вниманию интервью Курта о времени записи этого альбома.
Queen и Фредди Меркьюри привлекают к себе сейчас внимание биографическим фильмом «Богемская рапсодия». Сольный альбом «Mr. Bad Guy», на котором ты играл в качестве барабанщика, бросает тень на гармонию в команде. Фильм собрал награды Оскар и Гремми. Ты его видел?
Да, я его посмотрел.
Что ты думаешь по этому поводу?
Если кто-то, как в моём случае, знавал действующих лиц, попытки кем-то сыграть их будут казаться странными. Я думаю, фильм, тем не менее, представляет большой идентификационный потенциал для широких масс – прежде всего в финале, когда возникает ощущение, что ты стоишь на огромной сцене Live Aid перед сотней тысяч людей вместе с «Queen». Но Фредди ведь долго был и в Мюнхене, и это в фильме странным образом не затрагивается. Хотя это может иметь своё оправдание. Возможно, так управил Фреди.
Фредди Меркьюри считается воплощением эксцентрики, как ты воспринимал тогдашнее общение с ним?
Он тогда был сыт по горло «Queen», и хотел своей сольной пластинкой попробовать сделать нечто другое. Художники ведь всегда находятся в поисках новых способов самовыражения. А фирма грамзаписи подумала, вероятно: «А дадим ка ему сейчас пару миллионов, и потом выжмем этот лимон по полной…». Или там была подоплёка, как водится. Фредди использовал эту возможность. Он был очень экспрессивным типом, хотевшим показать себя. Он непременно хотел двигаться в оперном направлении, и рассказывал мне тогда: «Эй, знаешь, кто мне звонил? Ла Скала из Милана!». Он очень гордился этим. Чувствовал себя в невероятном почете, что его позвали в этот мир. Это было еще до Монсеррат Кабалье.
Как это соотносится с Мюнхеном, где вы записывали поп альбом «Mr. Bad Guy»?
«Queen» ведь тоже записывались в Мюнхене. Это все связано с продюсером Райнхольдом Маком и Джорджио Мородёром, владевшим тогда студией Музиклэнд в Мюнхене, в которой Мак наряду с «Queen» записывал такие величины, как Deep Purple, ELO, или Led Zeppelin. Итак, для Фредди было ясно, что он сделает это там. У него тогда была квартира в Мюнхене, и его часто можно было встретить в «Немецком дубе» (Deutsche Eiche) - (гостинице и традиционном месте встречи представителей мюнхенской ЛГБТ сцены).
Согдасно статье С 1974 года Deutsche Eiche становится «второй гостиной» Райнера Вернера Фассбиндера (прим. известный немецкий режиссёр, прославивший Барбару Валентин). С тех пор здесь проводятся блестящие кинофестивали.
Звучит так, как будто ты был знаком с Меркьюри и ближе. Как это происходило? Было ли это чем-то большим, чем просто студийная работа?
Мне позвонил Мак. Уже существовали частично записанные на пленку фрагменты Роджера Тейлора (барабанщика «Queen»). Но Фредди хотел перезаписать. Это должно было стать чем-то отличным от «Queen». Для этого взяли меня. И вот я сидел в первый день в студии и играл сам себе. И тут я увидел, как вошел Фредди. Даже у меня, поработавшего к тому моменту со многими европейскими величинами, забилось сердце. Этот не высокий изящный парень обладал ощутимой силой. Я перестал играть. Никто не издавал ни звука. Я сидел, как придурок. Где-то через минуту я сказал самоуверенно: «Было же круто, а?» И услышал: «Еее, круто!», и Фредди обнял меня. Лёд тронулся. Потом еще присоединился тогдашний клавишник Элтона Джона. Группа жила в отеле Арабелла. Студия находилась в 3-м подвальном этаже гостиницы. Фредди сказал потом, что ему не до записи, и он бы лучше сходил с нами поесть. Он забронировал студию на год. Он там жил, так сказать.
Целый год на альбом? Как долго ты был в проекте?
Я был там пару дней. Но Фредди еще и тренировался в студии, приходил его массажист – проводились вечеринки. Художники такого уровня и с таким для того времени огромным бюджетом – это было нечто иное, нежели просто запись шлягера. (смеётся).
Ты «настучал» партии всех песен за пару дней?
Ну да. Там есть песня –«Mr. Bad Guy», по ней назван весь альбом. Там партию уже записал Роджер Тейлор. Я сказал по этому поводу: «Лучше и не сыграть, в общем». Роджер Тейлор с его «жирным» звуком ударных идеально вписывался. Но Фредди хотел, чтобы играл обязательно я, и я сказал тогда: «Я должен спросить Роджера, могу ли я это и впрямь.» (смеётся).
Я позвонил ему в Лос-Анджелес, где он тогда находился. Он был явно расслаблен и сказал только: «Не проблема». Ну тогда я и сыграл. Остальные песни во многом были диско номерами, где часто нужны были только тарелки, или хай-хэт. Там есть и треки, не обязательно принадлежащие к лучшим работам Фредди.
Несмотря на это для меня было большой честью работать и проводить время с ним. Он был удивительным человеком. Моя жена и я часто выходили с ним поужинать в Мюнхене. Я знал его, как очень приятного и творческого сумасшедшего.
Вместе с альбомом закончилось и сотрудничество – или планировалось большее?
Вскоре произошло воссоединение «Queen», что видно и по фильму. Там Рами Малек – актер, игравший Фредди, произносит текст, скорее всего аутентичный. На вопрос, какие недостатки можно было бы выделить в его сольной пластинке, Малек, как Фредди в фильме отвечает: «В Мюнхене все делали, что я скажу. В этом проблема». Но ведь понятно, что как сессионный студийный барабанщик ты не будешь устраивать бучу и первым делом объяснишь Фредди Меркьюри, что все – г*вно. Так никто не делает, и это, конечно, не то ожидание, которое кто-то может иметь. В такой группе, как «Queen», все по-другому, конечно, она растёт вместе со своими членами как личность, так сказать…
Если вы так много пережили друг с другом в течение столь длительного времени, это – совершенно естественная вещь. И это не воссоздашь по-быстрому в студии с чужаком.
Если рассматривать это, как часть твоей карьеры: для тебя это было не более, чем короткий эпизод?
В принципе, это было студийной работой, как и другие. Это не было настоящей группой. В гораздо большей степени это было студийным производством, в котором, как и во многих – было так: если это станет большим успехом, мы сформируем группу и поедем в тур.
Но коммерческим успехом это не стало – а для такой суперзвезды, как Фредди Меркьюри – даже было форменным провалом.
В Великобритании альбом был в чартах. Какого точно места он достиг - я не знаю. Но в сравнении с успехами «Queen» это был провал, согласен.
Может быть, фильм даже внесёт свою лепту в посмертный коммерческий успех….
«Living on my own», к примеру, часто передают по радио. То есть это не такая уж и неудача. Есть также много ремиксов. Но был ли достигнут обычный тогда уровень в 3 млн. долларов, о которых шла речь в фильме – я не могу сказать.
Ты, как барабанщик, произвёл непреходящее впечатление на Фредди Меркьюри. В интервью ВВС, всплывающем во многих документалках, он упоминает «этого классного барабанщика из Германии, Курта Кресса»…
Да, этот фрагмент из интервью я когда-то получил, как привет от Фредди.
Сделаем большой прыжок во времени из середины 80-х в сегодняшний день. Есть ли у тебя в работе проекты на будущее?
Многие люди, среди них и мой друг Ян Вейлер, автор хита «Мария, ему невкусно», считают, что мне нужно записывать все те истории, которые я пережил за эти десятилетия. Ян, кстати, называет себя кокетливо «вечный начинающий барабанщик» (смеётся). И я сказал: «Хорошо, если я это сделаю, то только с тобой вместе». С 1970 года я веду календарь, в котором записываю, где я был, и что я делал в каждый из дней. В этом отношении я был достаточно аккуратен (смеётся). Я оттуда свободно выписал все свои воспоминания. План был такой: мы с Яном занимаемся 2 месяца этим материалом, и потом он на 3 месяца погружается в процесс написания. Мы хотим поставить это так же на сцене. Это должно быть смесью из чтения и музыки. В конце концов, каждый знает треки, на которых я играл: «Сержант Том» Петера Шиллинга, «Я еще никогда не был в Нью Йорке» Удо Юргенса, «Вечно молодой» Альфавиль, «Луна июня» и «Король Германии» Рио Райзера, Ну, чтобы назвать пару примеров.
Уже есть какие-то даты выхода?
Если всё получится, и мы будем довольны тем, что вышло, мы должны закончить к Лейпцигской книжной ярмарке в следующем марте. В противном случае все передвинется на год. Я не решаюсь прикинуть, сколько ещё работы предстоит, но, если всё срастётся, апрель или май 2020-го будут временем, когда мы сможем выступать.
Перевод с немецкого Анастасии Богдановой.
***
Уважаемые читатели, если Вам понравилась наша статья и Вы хотите поделиться ею с кем-либо, то автор просит Вас отнестись с уважением к его труду и воздержаться от копирования текста, а делать только репост.