Наверное каждый, кто так или иначе занимается творчеством, найдет в этом посте себя самого. И я сейчас совсем не про профессиональный уровень творчества, где люди зарабатывают, а про творчество, как вещь, с которой мы отдыхаем, расслабляемся, открываем для себя что-то новое, даже не имея к этому таланта, или базовых навыков.
Я это к тому, что не важно, умеете вы хорошо играть на гитаре, или нет, если вам нравится сам процесс взаимодействия с музыкальным инструментом.
К сожалению, в современных реалиях, как человек, который утопает в рабочей обстановке более десяти часов, а потом тратит еще и кучу времени на дорогу, возможностей порисовать оказывается крайне мало.
Из этого мало, как правило, вытекает вторая проблема. Резко клюнувшее в голову вдохновение. Будь то книга, сериал, фильм, что-то связанное с музыкой, или эмоциональный фон, и вот вы сидите и в безумстве своем рисуете. Но как правило, в процессе рисования, подключаются такие вещи, как : оценочное суждение, недовольство, излишняя самокритика, возведение идеала в абсолют.
И вот мы уже истошно нервничая, пытаемся нарисовать то самое, что видим в голове, но не имея навыков, начинаем лишь расстраиваться. Процесс затягивается, но вот часы бьют 12, и пора спать, так как вставать рано. Рисунок уходит на дальнюю полку.
И каждый раз, история повторяется. Рисунки копятся. Конечно ты так же садишься, дорисовываешь один из предыдущих рисунков, но часто бывает и так, что занимаясь творчеством, как отдушиной, воспринимая его как отдых, при этом еще и имея в наличии только маленький кусочек времени, тяга к рисованию становится импульсивной. Где ты не хочешь порой тратить время на дорисовывание старого, а хочешь начать рисовать то, что конкретно в эту секунду так вдохновило тебя.
Конечно, не все страдают данной проблемой, и если Вы один из них, я могу только искренне за вас порадоваться. Так как умение дорисовывать свои работы, даже если хочется начать рисовать что-то новое, очень важно, и это вопрос сильной выдержки, над которой я сейчас работаю.
Но если Вы, как я, хочется услышать мнения тех, кто рисуя, пытается бороться с тем, что из-за неимения времени, испытывает трудности в рисовании работ, которые могут занять более 40-ка часов в процессе создания. Что вы делаете для того, чтобы эти рисунки не копились?
Как человек, который хотел бы очень попробовать себя в книжной иллюстрации, но при этом пытаясь сейчас учиться работать в растровых редакторах, у меня много незаконченного.
например образ гусеницы из Алисы в Стране Чудес. Которую я очень хочу перерисовать, и первые пробы которой уже ждут своего часа больше двух лет. Но в списке ожидающих так же есть и сказочные улитки, поросшие травой и мхом, которых меня просили нарисовать улитоводы, а так же единорог, взятый образа Трандуила, Эктюрнир, волшебный олень из скандинавской мифологии, или же водный конь-гипокамп. Эти работы не идеальны, и эти работы, пример того, как выглядят мои наброски, и которые, к сожалению, порой и остаются на стадии набросков.
Сейчас же, пока я искала информацию по Гамаюн (о чем вы можете прочитать тут), вспомнила, что уже когда-то начинала ее рисовать, и основательно нацелена ее закончить. Пока процесс выглядит вот так
Надеюсь, я закончу ее до нового года, и мне кажется, это должно быть что-то необыкновенное.
Сейчас же, я действительно ощущаю острую нехватку того, чтобы закончить все свои старые работы. Так же как и начать новые. Поэтому мне очень интересно мнение аудитории, как вы решаете проблемы нехватки времени, а так же то, что много ваших работ не окончены? и это касается не только рисования, а всего, что так или иначе подходит под понятия творчества. Как много у вас детей-недоделышей, которые ждут своего часа?
Ведь в каком-то плане, каждая наша работа и есть наше детище, которое мы взращиваем с каждым мазком, с каждым ударом по струнам. Которое рождается в процессе его создания.