Найти в Дзене
История в Видео

10 самых известных картин в стиле барокко

Барокко - художественный стиль, преобладавший в искусстве Европы в 16-18 веках. Именно эта эпоха считается началом триумфа «западной цивилизации».
Оглавление
Барокко - художественный стиль, преобладавший в искусстве Европы в 16-18 веках.

10. «Еврейская невеста» Рембрандт ван Рей

Музей: Рейксмюсеум, Амстердам, Нидерланды
Музей: Рейксмюсеум, Амстердам, Нидерланды

Эта картина, выполненная маслом на холсте, имеют странную историю. Ведь неизвестно, кого именно написал художник.

По одной из версий, Рембрандт написал ее в качестве свадебного подарка для своих соседей. Ведь в сложный период жизни художник жил в еврейском квартале Амстердама и мог изобразить кого-то из своих знакомых.

Другая версия утверждает, что на картине – Исаак и Ребекка, персонажи из Ветхого Завета.

9. «Вакх» Караваджоузей

Музей: была создана по заказу кардинала Франческо Марии дель Монте.
Музей: была создана по заказу кардинала Франческо Марии дель Монте.

Обратившись к мифологической тематике, художник не стал ограничиваться только лишь портретом, натюрмортом или бытовым жанром. Караваджо соединил все это в одной композиции, следуя собственному стилю.

8. «Менины» Диего Веласкес

Музей: Музей Прадо, Мадрид, Испания
Музей: Музей Прадо, Мадрид, Испания

Эта картина, выполненная маслом на холсте, могла бы быть похожей на множество подобных королевских портретов. Однако художник выбрал интересный сюжет и решился на необычные приемы, показавшие его мастерство.

В центре полотна находится пятилетняя принцесса Маргарита, которая показывает взрослое спокойствие. Также на картине изображены ее родители и слуги.

7. «Смерть Марии» Микеланджело Караваджо

-4

Эта картина была написана на заказ. Однако в итоге, заказчик отказался от творения Караваджо. Дело в том, что «Смерть Марии» оказалась довольно необычной на тот этап картиной.

Традиционно смерть Девы Марии не изображали с печалью и мрачностью, ведь видели в этом лишь то, что Дева воссоединилась со своим сыном. А Караваджо изобразил этот сюжет трагически, погрузив фигуры апостолов в скорбь.

6. «Медуза» Микеланджело Караваджо

Музей: Уффици
Музей: Уффици

Эта картина была написана на холсте без каких-либо предварительных набросков. Через год после начала работы Караваджо уже окончил свое творение и отдал его заказчику – кардиналу Франческо дель Монте, который подарил «Медузу» герцогу Медичи. На картине изображена голова Медузы Горгоны на круглом щите. Мрачные цвета, кровь, извивающиеся змеи и пугающий взгляд Медузы – все это нашло отражение на полотне.

5. «Воздвижение креста» Питер Пауль Рубенс

Музей: частное собрание, Собор Антверпенской Богоматери
Музей: частное собрание, Собор Антверпенской Богоматери

Эта картина является триптихом. Именно она принесла Рубенсу славу и известность. На центральной части триптиха изображен Иисус Христос, на левой панели располагаются фигуры Девы Марии, Иосифа, других сочувствующих людей, а на правой – можно увидеть двоих преступников.

Рубенс старался наполнить свою картину драматичностью и движением, что подтверждают напряженные фигуры, световые пятна, тревожные блики и резко очерченные линии.

4. «Девушка с жемчужной сережкой» Ян Вермеер

-7

Эта картина, изначально обладала насыщенно-зеленым фоном. Однако время сказалось на оттенке, сделав его темнее. До сих пор неизвестно, что за девушка оказалась запечатлена на картине. По одному из предположений, это дочь Вермеера. Другая версия предлагает вариант с дочерью делфтского мецената Рюйвена, который был покровителем Вермеера. А еще существует предположение, что моделью для портрета стала молодая служанка художника.

3. «Возвращение блудного сына» Рембрандт ван Рейн

Музей: Эрмитаж
Музей: Эрмитаж

Эта картина была создана в сложный жизненный период художника. В старости Рембрандт оказался вынужден влачить нищенское существование, но все же нашел в себе силы продолжать творить. Мягкая и теплая светотень подчеркивает фигуры главных героев: стоящего на коленях сына и склонившегося к нему отца-старика.

2. «Снятие с креста» Питер Пауль Рубенс

Музей: Собор Антверпенской Богоматери
Музей: Собор Антверпенской Богоматери

Эта картинаявляется триптихом. Она относится к тому периоду творчества художника, когда Рубенс писал, в основном, на религиозные темы. Несмотря на драматичность сюжета, художник выбирает яркие и светлые краски. Как и требует барокко, картина кажется запечатленным мгновением, а не чем-то неподвижным и замершим.

1. Ночной дозор» Рембрандт ван Рейн

Музей: Рейксмюсеум, Амстердам, Нидерланды, Амстердамский исторический музей
Музей: Рейксмюсеум, Амстердам, Нидерланды, Амстердамский исторический музей

Эта картина изображает отправляющуюся в поход роту. Люди на полотне принадлежат к разным сословиям и возрастным категориям. Каждое лицо написано очень детально, что придает «Ночному дозору» реалистичности. Также на картине изображена маленькая девочка, которую Рембрандт изобразил в качестве символа-талисмана.

Каждая из этих картин демонстрирует мастерство своего художника, вот уже не первый век приковывая взгляды людей.