Найти в Дзене
Artfragment

Интеллектуал-одиночка: как Брюс Науман попробовал все

Почему художник не примкнул ни к одному художественному течению, а о лошадях сегодня любит поговорить больше, чем о собственном искусстве.
Оглавление

В Tate Modern открывается, пожалуй, главная лондонская выставка этой осени — ретроспектива Брюса Наумана. Рассказываем, почему художник не примкнул ни к одному художественному течению, а о лошадях сегодня любит поговорить больше, чем о собственном искусстве.

— Брюс Науман родился 6 декабря 1941 года — всего за день до атаки на Перл-Харбор.

Может поэтому в детстве он увлекался моделированием самолетов. А может потому, что его родители были инженерами. Вообще о детстве Брюса Наумана известно немного. Семья разъезжала по стране, потому что отца, работавшего в General Electric, переводили из одного места в другое. В 1960 году Науман поступил в Висконсинский университет, где четыре года изучал математику и физику. А в 1965-м перебрался на тихоокеанское побережье, где начал изучать классическое искусство в Калифорнийском университете.

Брюс Науман, 1965.
Брюс Науман, 1965.

— Правда, искусство самого Брюса Наумана никогда не было классическим.

Он так и не примкнул ни к одному из художественных течений, хотя его пытались приписать то к концептуалистам, то к минималистам. В 24 года Науман поселился в заброшенном продуктовом магазине в Сан-Франциско. «Если я художник и нахожусь в студии, значит все, что я сделаю здесь, будет искусством», — провозгласил он. Так на первый план у Наумана вышло действие, а не результат. А перформанс стал его главной выразительной формой на многие годы вперед.

Брюс Науман, «a», 1970.
Брюс Науман, «a», 1970.

— Одним из первых Брюс Науман начал работать с собственным телом (оно всегда было под рукой и этот «материал» не требовал затрат).

Одна из известных ранних работ художника — «Автопортрет в виде фонтана». Смотря в объектив камеры, художник выплевывал изо рта струйку воды. Это была очевидная отсылка к «Фонтану» Марселя Дюшана. Но если француз превратил в произведение искусства бытовой предмет, то американец поднял до уровня искусства жест художника.

Брюс Науман, «Автопортрет в виде фонтана», 1966.
Брюс Науман, «Автопортрет в виде фонтана», 1966.

Брюс Науман ставил эксперименты над своим телом, правда, всегда контролировал их ход, не доверяя публике. Художник сам определял условия, на которых зритель встречался с его работой.

— За свою карьеру Науман поработал со всем: от фото и видео (без начала, конца и сюжета) до инсталляций из неоновых трубок, голограмм и даже инструкций.

Лишь живопись он обходил стороной. В 1968 году художник начал сотрудничать с Лео Кастелли. Попасть к нью-йоркскому галеристу мечтали многие молодые художники — чтобы прославиться. Но Науман не был тщеславным. В 1979-м художник и вовсе перебрался в Нью-Мексико, где жил обособленно и незаметно. Он разводил лошадей на ранчо, продавал их и ходил с соседкой — художницей Агнес Мартин — на ипподром. В 2018 году в The New York Times Style Magazine вышел большой материал о Наумане, а его автор, рассказывая о поездке к художнику, вспоминал стопку журналов Eclectic Horseman в мастерской.

Мастерская Брюса Наумана на ранчо в Нью-Мехико, 2018, photo by Alec Soth/Magnum Photos.
Мастерская Брюса Наумана на ранчо в Нью-Мехико, 2018, photo by Alec Soth/Magnum Photos.

— Брюс Науман — обладатель двух «Золотых львов» Венецианской биеннале.

Первого — в 1999 году — он получил за «вклад в искусство». Второго — за лучший павильон США. В нем проходила выставка Наумана «Топологические сады». Награду художнику присудили с формулировкой «работы открывают магию смысла, проявленную в беспрерывном повторении языка и формы». Павильон тогда обрамляла выложенная стальными буквами фраза «Настоящий художник — это забавный флюоресцирующий фонтан». А внутри среди прочего выставлялась неоновая скульптура «Художник помогает миру, раскрывая мистические истины». Ее покажут и на выставке в Tate Modern.

Брюс Науман,«Художник помогает миру, раскрывая мистические истины», 1967.
Брюс Науман,«Художник помогает миру, раскрывая мистические истины», 1967.

— В Tate Modern Науман выставляется не в первый раз.

В 2005 году Турбинный зал был отдан под его проект «Raw Material». Науман создал звуковую инсталляцию из 22 частей. Зал впервые остался пустым, зато его наполнили голоса — обрывки диалогов, звуковые дорожки из фильмов, части проповедей. Отношение зрителей к «невидимой скульптуре» разделилось. Одни спешили уйти, чтобы не слышать навязчивых звуков, другие, напротив, не могли перестать вслушиваться в голоса.

Брюс Науман в Турбинном зале Tate Modern.
Брюс Науман в Турбинном зале Tate Modern.

— Брюса Наумана называют «интеллектуалом-одиночкой», и он действительно не стремится к публичности.

Но это не помешало ему стать тем, кто серьезно повлиял на последующие поколения артистов. Как писал «Коммерсантъ»,

«если бы современных художников обязали ставить ссылки, то Брюс Науман точно оказался бы сегодня самым цитируемым».

Сегодня Науману 78, он живет в Санта-Фе, а поговорить с журналистами больше любит не о своем искусстве, а о лошадях и змеях.

Брюс Науман на своем ранчо в Нью-Мехико, 2018, photo by Alec Soth/Magnum Photos.
Брюс Науман на своем ранчо в Нью-Мехико, 2018, photo by Alec Soth/Magnum Photos.

Ставьте лайк! И подписывайтесь на наш канал, чтобы узнавать еще больше интересного!

Хотите научиться понимать современное искусство? Покупайте нашу книгу, которая написана простым языком со множеством интересных примеров — «Как понимать современное искусство и как перестать его бояться» — в Читай-городе или Лабиринте.